Les deux arts (Ambos artes)

The bullfighter and the lady.

2010-03-11T07:29:00.003+01:00

C'est grâce à un film sur la tauromachie, que le réalisateur Budd Boetticher se voit aborder un autre monde cinématographique que celui des réalisations de séries B. En réalisant « The bullfighter and the lady », il entre dans le monde des Cinéastes. Devenu un réalisateur de renom, l'histoire retiendra aussi de lui des westerns célèbres comme « Sept hommes à abattre ».

Budd Boetticher fût aussi un grand passionné du Mexique et de tauromachie, et ce sont ces deux sujets dont il s'inspira pour film taurin, qui en 1952 recevra l'Oscar de la meilleur histoire originale. Une histoire dans laquelle Robert Stack interprète le rôle de Chuck Regan, un jeune américain qui se fascine pour la corrida de toros lors d'un voyage au Mexique, et qui sympathise avec une figura taurina interprétée par Gilbert Roland, qui est dit-on, lui-même fils de torero. C'est alors que le jeune homme est initié aux mystères taurins, tombe amoureux d'une belle jeune femme, Anita de la Vega, et parvient à cheminer vers la recherche de soi en allant à la rencontre de l'autre. Apprentissage, recherche de soi, recherche de l'autre aussi ou encore recherche de la figure paternelle et de l'ami, tout un cheminement que ne renierait pas des rituels de sociétés philosophiques.

Ayant une part autobiographique, ce film dans lequel il nous livre ses impressions mexicano-taurines, est pour les cinéphiles une renaissance pour le réalisateur. Il change de statut, mais aussi de nom, ce ne sera plus des films signés Oscar Boetticher Jr., mais Budd Boetticher.
Ce statut le verra cotoyer les plus grands, dont un monstre du cinéma acceptera de produire quelques unes de ses réalisations.

Parmi les acteurs fétiches de Budd Boetticher, l'on trouve Randolph Scott, avec lequel il collabora pas moins de sept fois. Homme profondément religieux, Randolph Scott était franc-maçon, membre d'une loge américaine affiilée au Rite d'York. Même si Randolph Scott n'était pas à l'affiche de ce film taurin, c'est un autre franc-maçon qui produisit « The bullfighter and the lady ». Le directeur de la société de production américaine Batjac, qui se nommait Marion Robert Morisson, plus connût sous l'apodo de John Wayne.

Pour que John Wayne devienne le producteur de ce film, et plus tard de « Sept homme à abattre », Budd Boetticher dut accepter un compromis assez contrariant. Il est dit que Wayne aima beaucoup le film, mais il décida de couper les séquences les plus documentaires, comme celle où Robert Stack se fait piétiner par le taureau ayant lui-même refusé d'être doublé. C'est à John Ford que fût confié le montage final. Boetticher admis très difficilement cette situation, car pour ce dernier, le film adoptait une forme plus conventionnelle. Chose qu'il ne démentira pas, puisque c'est la version augmentée de plusieurs minutes et qui sortira bien des années plus tard, qui aura la bénédiction du réalisateur.

Nous savons peu de choses sur le parcours maçonnique de John Wayne, il fût tout dabord actif dans l'association « Ordre de Molay », présentée comme une organisation de jeunesse liée à la franc-maçonnerie américaine. Initié en franc-maçonnerie, il fût membre de la loge « Marion Mc Daniel Lodge » à Tucson. Ensuite, il est dit qu'il rejoint lui aussi le Rite d'York, après avoir été membre de l'organisation Al Malaikah Shrine Temple, à Anaheim (Los Angeles). Un parcours collant parfaitement à une certaine mouvance de la franc-maçonnerie américaine, qui permit à cet anti-communiste militant et homme de convictions religieuses, d'être reçu au 32è degré du rite écossais.

En véritable passionné de tauromachie, Budd Boetticher réalisa un second film sur le sujet, « The Magnificient matador », en 1955 avec Anthony Quinn. Une quête pour l'art de Cuchares qu'il poursuivit à l'écran en 1968, il débutera le tournage d'un documentaire qui se voulait être au départ une fiction sur Manolo Aruzza. Un projet qui durera plusieurs années, et qui d'après les spécialistes, mettra un terme à la carrière de cinéaste de Budd Boetticher.

Luis Fernandez, un humaniste et le Minotaure.

2010-03-01T06:27:00.003+01:00

Autant le préciser immédiatement afin de ne pas décevoir le lecteur assidu ou bien occasionnel de ces colonnes et intéressé par la peinture, il ne sera pas ici effectué une profonde analyse des oeuvres de Luis Fernandez (Oviedo 1900 – Paris 1973). Nous laisserons cela aux spécialistes des arts picturaux.

Mais si nous avons désiré aborder ce peintre et sculpteur en ce modeste blog, c'est pour deux raisons. Tout d'abord, parce que Luis Fernandez participa activement à une oeuvre signée de Pablo Picasso, dont les aficiondaos a los toros connaissent l'attrait pour la tauromachie. Les spécialistes des arts picturaux, voient dans les oeuvres de Luis Fernandez, une évidente inspiration de son ami Picasso. Les relations entre les deux hommes étaient bien réelles, comme le souligne l'épouse de l'artiste asturien, dans une lettre datant de 1995 à propos de leur collaboration. Collaboration qui dura une dizaine d'année, pendant laquelle notamment, Picasso sollicita en 1936 l'aide de son ami pour la réalisation du rideau de scène du Théâtre du Peuple, commandé par Jean Zay, franc-maçon alors ministre de l'éducation qui sera emprisonné et exécuté par la milice. Difficilement réalisable en un temps assez court, Picasso demanda à son ami Luis Fernandez de réaliser une esquisse de sa « Minotauromachie », série aussi intitulée « Pillage du Minotaure en costume d'Arlequin ». L'ensemble de cette commande est connu sous le titre « Le rideau de scène pour le quatorze juillet ».Une participation du peintre et sculpteur natif d'Oviedo, pour laquelle il fût obligé de dessiner et peindre à même le sol étant donné la taille de la toile. Une oeuvre que Picasso s'est contenté de souligner en noir les contours et de signer, tout en faisant remarquer dès que l'occasion lui en était donné, que c'était son ami Luis Fernandez qui en était l'auteur.

Etant donné l'implication de Luis Fernandez dans le projet, sa sincère amitié avec Pablo Picasso, nous pouvons penser que le peintre asturien participa grandement à l'influence du résultat final. Les spécialistes sont d'accord pour accorder une réelle influence de Don Pablo dans les oeuvres de son ami Don Luis, et rien n'interdit de penser que la réciprocité pourrait aussi être effective.

Et c'est ici que l'aficionado a los toros qui n'est pas insensible aux choses symboliques, est interpellé dans ce rideau de scène. En effet l'on s'aperçoit que la tête du Minotaure se situe au mitan de l'oeuvre, le plaçant ainsi le sujet au centre du monde. Ce Minotaure représenté tel un pantin désarticulé, n'est pas sans faire songer à la scène de la dramaturgie hiramique évoquée en franc-maçonnerie, ou la chair quitte les os, ou tout se désunis. Au delà du caractère morbide de la scène, les analystes de Pablo Picasso voient dans le personnage à la tête de faucon portant le Minotaure, des disproportions symétriques qu'ils qualifient de voulues par l'artiste. Les formes de gauche offrant, pour ses critiques, une vision de dynamisme, de légèreté, d'élévation, tandis que celles de droite renvoyant à la notion de pesanteur, de massivité, de raideur. Dans ce rideau de scène, encore des spécialistes perçoivent des allusions mythologiques, tauromachiques et personnelles de l'artiste. Nous remarquerons toutefois la triangulation formée par les trois têtes des personnages, mais aussi l'homme barbu brandissant une pierre. Serait-ce l'allégorie de la pierre brute, celle que l'être humain doit polir pour parfaire sa vie avant la mort ainsi représentée et que l'on trouve notamment dans tout le cheminement maçonnique ?

Le lecteur ou la lectrice qui s'arrête sur ces colonnes, doit légitimement s'interroger de cette perception du rideau de scène, et d'en ramener des éléments à une vision maçonnique. Si nous nous permettons cette approche, c'est que comme il a été écrit précédemment, Luis Frenandez participa activement à l'élaboration de l'oeuvre, et le peintre asturien était franc-maçon.

Il fût initié au Grand-Orient de France, le 24 janvier 1927 dans la loge parisienne « Fraternité ». Un engagement qu'il poursuivit jusqu'à ses derniers jours, et qui le vit en 1970 être nommé membre honoraire de son obédience. Ayant renoncé à tout engagement politique, l'artiste vivait son cheminement en franc-maçonnerie comme une simple satisfaction personnelle. Une individuation que les exégètes picturaux retrouvent dans sa peinture, mais aussi dans la fuite de toute reconnaissance publique, comme dans ses relations amicales. L'idéalisme ésotérique recherché dans sa peinture, Luis Fernandez le mentionne dès 1934, en affirmant qu'une forme géométrique ou bien un objet peuvent être exprimé par inadvertance, et fait référence à la pensée analogique comme magique. Il est aujourd'hui reconnu que son initiation en franc-maçonnerie a fortement influencé son oeuvre picturale, et lui-même reconnaissait son désir de l'apprentissage et du perfectionnement de son métier à l'image du travail en loge des francs-maçons. Mais une autre sensibilité maçonnique se fait ressentir, il s'agit du monde symbolique. Cette vision allégorique trouvera son point culminant à partir de 1953, avec la peinture d'une série de crânes ou de roses, symboles de renaissance mystique. Cette renaissance que l'on trouve dans la représentation du Minotaure en habit d'arlequin signé par Pablo Picasso.

Nous sommes conscient que évoquer une telle influence de la part de Luis Fernandez dans l'oeuvre de Picasso, peut sembler incongru, d'autant plus émanant d'un aficionado a los toros lambda, simplement curieux et attiré de façon basique vers certaines idées de mouvements philosophiques. Toutefois, ceci n'est pas plus déplacé que l'idée de penseurs des arts picturaux mentionnant que le peintre malageño n'avait aucunement conscience des parallélismes représentés dans le rideau, les classant même « d'étonnantes coïncidences ». Des coïncidences qui le sont peut être pas tant que cela, et qui pourraient provenir d'une vision différente, à savoir que pour cette oeuvre, Luis Fernandez apporta peut être à son ami signataire du rideau de scène bien plus que l'on ne croit.

Peinture, dessin, humanisme et corrida de toros.

2010-02-21T08:41:00.003+01:00

Alors que les troupes chiliennes occupaient Lima lors de la « Guerre du Pacifique », en cette année 1881, le 23 juillet exactement, à Babahoyo en Ecuador, Teobaldo Constante Garcia voyait le jour.

Fils de militaire, il fait ses études chez les pères jésuites, à San Vicente del Guavas. C'est alors qu'il découvre ses prédispositions pour la peinture et le dessin, un talent qui l'accompagnera toute sa vie. D'humeur assez bohème, notre peintre équatorien vit de ses dessins. Cette légèreté qui lui est prêtée, ne l'empêche aucunement Teobaldo Constante Garcia de garder les pieds sur terre, et de le voir s'intéresser à la politique. Chose qu'il démontrera à partir de 1910 dans le journal « El Guante », qui soutiendra la candidature à la présidence nationale de Emilio Estrada. Un titre parmi tant d'autres à Guayaquil, qui était alors depuis les années 1880, l'un des berceaux de la presse satirique mais aussi anti-cléricale, et qui possédait l'un des journaux les plus consulté dans le genre. Une presse dans laquelle notre homme se senti assez à son aise, tout du moins semble-t-il, car ayant une prédilection davantage pour le dessin que pour la peinture, il participa à quelques caricatures. Ces dernières permettant avec leurs codes littéraires et graphiques, un accès immédiat à l'information pour les citoyens qui non seulement ne savent ni lire ni écrire, mais aussi à ceux qui savent épeler ou bien vont plus loin en maîtrisant la lecture.

En 1915, c'est la revue « Patria » qui lui ouvre ses colonnes, pour y présenter notamment la aussi des caricatures. Deux ans plus tard, la revue l'envoie à New-York en qualité de délégué au congrès des journalistes latino-américains. C'est alors que notre peintre décide de rester une année de plus dans la ville américaine, logeant à l'hôtel et vivant de ses dessins pour le compte de quelques quotidiens.

De retour dans son pays natal, Teobaldo Constante Garcia, sera invité à s'exprimer pour la revue « Momo », dont les dessins se vendront très bien, et il se lancera en 1922 dans la création de la première revue en couleur publiée à Guayaquil sous le nom de « Siluetas ».
En 1926, la révolucion Juliana met fin à l'aventurer du quotidien « El Guante », qui continuait à être sa principale source de revenus. Son ami José Vicente Trujillo, l'invite alors à donner des cours de dessins techniques et artistiques, avant de lui offrir la chaire d'éthique au cours de sa carrière dans l'enseignement qui dura quarante ans.

Toutefois, en 1918, une série d'aquarelles, « El Guayaquil del siglo XIX », sera particulièrement appréciée du public. Cette même année, poussé par un réel intérêt pour les choses de la cité, comme il le démontra lors de sa participation au journal « El Guante », à moins que ce ne soit des rencontres qu'il fît ici ou la, nul ne peut le dire, nous retrouvons notre peintre-dessinateur initié en franc-maçonnerie dans son pays, au sein de la loge « Cinco de junio n°2 », et dans laquelle il chemina jusqu'au degré de la maîtrise. En 1928, son nom figure en qualité de collaborateur du quotidien maçonnique « El Boletin Masonico ».Son initiation dans le mouvement philosophique ne fût donc pas qu'une brève période ou bien une réalisation tardive dans sa vie, comme l'on en rencontre parfois.

Ce qui nous incita à nous pencher, même succinctement, sur Teobaldo Constante Garcia, est que ce peintre fût non seulement franc-maçon mais aussi un aficionado a los toros.
Comme dans bon nombre de localités taurines présentes sur les différents continents, lors des premières prestations taurines les rues étaient fermées, et à mesure se sont construites des plazas de toros si l'intérêt pour le combat se faisait ressentir. La ville de Guayaquil n'échappe pas à la règle, puisque le combat avec le toro est sa première distraction. Une ville taurine dans laquelle notre peintre, dessinateur, franc-maçon et aficionado, est mentionné en qualité de rejoneadores sur la place de la Concorde. A cette époque, les arènes de formes carrées se situes à cet endroit. Une plaza de toros construite semble-t-il par Rodolfo Baquerizo Moreno, qui fût aussi initiateur des terrains de football de la ville ainsi que de la patinoire et autres salles de boxes.
Une aficion a los toros de Teobaldo Constante Garcia, présentée dans les quelques lignes que nous avons trouvé à ce sujet, comme étant très marquée. Il partagea des prestations avec des toreros espagnols, se forgeant une réputation de vaillance devant les toros. Cette « carrière » dans les ruedos ne fût que passionnelle, les arts plastiques étant davantage sa raison de vivre comme le démontre son activité artistique qu'il n'interrompit jamais. Mais cela ne l'empêcha nullement de se lier d'une sincère amitié avec des gens du mundillo. Se réunissant en tertulias avec ses amis, notamment à l'auberge « Madrid » de Guayaquil, et allant jusqu'à ouvrir une souscription en faveur d'une revue taurine locale.

A ce jour nous en connaissons davantage sur l'activité artistique de Teobaldo Constante Garcia, que sur son parcours en franc-maçonnerie ainsi que ses prestations tauromachiques. Mais réunissant deux des critères qui nous intéressent particulièrement sur ces colonnes, il nous paraissait important dans faire une présentation, ceci en attendant d'en découvrir plus sur ce peintre humaniste et pratiquant la corrida de rejon.

Politique et tauromachie, donc forcément Luis Mazzantini.

2010-02-10T07:21:00.004+01:00

Il y a dix-sept ans, « l'Union des Bibliophiles Taurins de France » publiait un ouvrage écrit par Jean-François Batté et intitulé « politique et tauromachie, de Charles Quint à Juan Carlos »*.

Dans ce livre, l'auteur soulève les liaisons intimes, et parfois dangereuses, que connurent la politique et la tauromachie au regard de l'histoire de l'Espagne. Tout au long des plus de cent-vingt pages, il est démontré avec une grande minutie que la corrida de toros n'est ni faciste, ni conservatrice ou libérale, qu'elle est tout simplement Une. Tellement Une, qu'elle est mêlée, avec tout ce qu'elle représente socialement, aux intrigues et convoitises des différents régimes politiques. Subissant du coup, les influences plus ou moins néfastes des uns et des autres. L'anti-flamenquisme associé aux guerres qui se déroulèrent au même moment, le pouvoir de Primo de Rivera, la République suivie de la dictature de 1936, et maintenant les enjeux des alliances abolitionnistes politicos-écologistes, en sont des aspects très révélateurs.

Au titre de ce billet, le visiteur assidu de ces colonnes l'aura compris, Luis Mazzantini est abordé dans l'ouvrage en question. Ce qui semble toutefois évident, étant donné les implications du torero dans la cité.
L'on pourra toutefois regretter qu'il n'en soit pas écrit de réels détails sur les supposées influences de la franc-maçonnerie envers les prestations tauromachiques de Don Luis, puisque ceci est avancé dans l'ouvrage. La carrière taurine que nous connaissons du maestro, serait une nouvelle fois le résultat d'une influence de ses frères francs-maçons envers le monde taurin afin de lui obtenir des contrats. Sachant que aussi bien chez les taurinos que chez les contempteurs de l'art de Cuchares, les francs-maçons y furent présents, l'on éprouve quelques difficultés aujourd'hui à penser à une influence quelconque de la franc-maçonnerie espagnole sur la carrière tauromachique de Luis Mazzantini. Cela aurait fait grand bruit, mais aussi cela serait définitivement connu à ce jour. Hors, l'on ne peut que constater qu'il ne s'agit que de suppositions reprises depuis les années 1880, soit cent trente ans environ, et jamais véritablement prouvées. L'on peut même s'interroger sur l'origine de ces accusations, car Luis Mazzantini brisait l'image socialement admise des toreros, de plus il n'était pas espagnol pure souche, il fallait donc bien donner des explications sur la carrière taurine réussie d'un homme que rien ne semblait réellement destiner aux ruedos. Quoi de plus facile et pratique, que de songer à une influence maçonnique, un complot, afin d'imposer l'un des leurs, puisque Don Luis était lui-même franc-maçon ?
Bien entendu, cette supposée influence ne s'arrêtait pas aux frontières ibériques, la présence aux cartels parisien du diestro, ainsi qu'à l'inauguration de la plaza de toros de Oran, pour ne mentionner que ces deux exemples, a soulevé le même fantasme de la part de certaines personne de ce côté des Pyrénées. Que dire aussi des propos identiques suite à ses diverses rencontres lors de ses voyages outre Atlantique, comme nous l'avons déjà relevé sur ces colonnes.

Les fantasmes qui entourent encore la carrière tauromachique de Luis Mazzantini, n'empêchent en aucun cas de le considérer, comme le fait Jean-François Batté dans son ouvrage, comme étant l'ultime torero politique.
A l'instar d'autres acteurs des ruedos avant lui, comme Antonio Ruiz « El Somberero » et Manuel Lucas Blanco qui affichèrent leurs idées, au point de sacrifier leurs carrières taurines, Luis Mazzantini s'était lui aussi engagé. Il est connu qu'il se présenta et reçu les suffrages nécessaires à son élection à Madrid en 1906, décision que rapporte dès le 21 octobre 1904 le quotidien « The New-York Times » par une interview qu'accorda Don Luis à l'un des journalistes. Il est certain que ces proximités avec le pouvoir politique tout au long de son parcours dans les arènes, mais aussi ses rencontres avec des personnalités du même milieu sous d'autres latitudes toujours sous le même laps de temps, auraient pu avoir des conséquences néfastes pour notre torero. Force est de constater que hormis des accusations d'implication de la franc-maçonnerie dans sa carrière, ou bien celles de la grande proximité du maestro avec l'élite politique mais aussi des arts, rien ne vint grandement entacher la carrière taurine de Don Luis. Contrairement à d'autres de ses confrères taurins, il arriva à mener la carrière que l'on sait, tout en affichant ses idéaux sociétaux. Ceci étant, n'ayons pas peur des mots, probablement le fruit d'une certaine intelligence d'esprit, qui lui permis de tout concilier sans toucher aux diverses susceptibilités des diverses personnalités qu'il rencontra.

Torero politique, Luis Mazzantini était donc le dernier dans sa mouvance, car ceux qui après lui étaient de grande notoriété et se sont affichés auprès des différents régimes, l'ont fait plus par soucis de confort quotidien que par une réelle fibre militante au point de tout sacrifier pour leur cause idéologique.

Outre la politique politicienne, Luis Mazzantini est tout de même l'auteur avec Antonio Reverte, d'un acte politique tauromachique fort, qui est encore présent de nos jours. Afin d'aller contre « Guerrita », figura du moment que d'aucuns accusaient de se garder les meilleurs toros lors des corridas, les deux maestros imposèrent le sorteo. Par soucis de probité, Don Luis mena le combat contre les gens influant du mundillo de l'époque, pour faire imposer le principe d'équité avec l'attribution par tirage au sort des toros combattus. Par ce geste, il permit la fin d'un pouvoir sur la tauromachie. Ce fût une façon de donner plus de droits politiques aux toreros dans l'exercice de leurs fonctions. Ils ne furent plus relégués en troisième zone, et purent à partir de l'application du sorteo, posséder le pouvoir de participer à l'action du partage équitable des lots des toros.

Luis Mazzantini était bien un torero politique, au sens noble du terme. Un matador dont la carrière ne fût pas plus influencée par quelques actions de l'ombre, que celles rencontrées dans les tractations des contrats des toreros « modernes ». Mais il est vrai que lorsque le parcours d'une personne n'entre pas dans la normalité sociétale, que la réussite n'est pas communément comprise, il faut bien lui trouver des explications admissibles par tous.

« Politique et tauromachie, de Charles Quint à Juan Carlos », de Jean-François Batté, éditions UBTF (1993). ISBN: 2-909521-03-6

Des combats de taureaux sans matador.

2010-02-03T07:27:00.002+01:00

Au mois d'avril 2009, un journal gratuit, reprenait dans ses pages un article sur les combats de taureaux sans matador , organisés en Corée du Sud.

Le texte en question, reprenant celui publié dans « Courrier International » et provenant cette fois de l'un de ces journaux gratuits faisant le trie à notre place des nouvelles essentielles de l'actualité, n'est pas issu des outils dans lesquels l'information est ici principalement puisée. Mais ayant été procuré par une anti-taurine, militante écologiste encartée, possédant de grandes qualités humaines hormis lorsqu'il s'agit de vanter son idéal sociétal qui en la circonstance frise le dogme (comme très souvent dans l'engagement politique et en particulier dans cette mouvance), le texte a attiré l'attention. D'autant plus qu'il n'y avait aucun prosélytisme anti-tauromachique dans la démarche de cette militante verte, mais plutôt, voyant le titre de l'article en question, une pensée envers un collègue de travail qu'elle sait être aficionado a los toros.

En haut de page du texte, le gouvernement veut légaliser les paris sur les combats de taureaux. Contrairement à la tauromachie, ce spectacle n'implique pas la mort de l'animal vénéré à la campagne. Si l'on osait, l'on pourrait écrire, la messe est dite... car cette seule phrase en dit long. Elle en dit long sur la méconnaissance et le cliché que portent sur nous non seulement nos contempteurs, mais aussi la globalité des esprits mêmes les plus attentionnés. Tout d'abord, cela laisse supposer qu'il n'existe qu'une seule sorte de tauromachie, celle dite espagnole, avec la mort du taureau. Mais aussi, cela sous entend que le taureau dans ce genre de combat est vénéré, et non pas dans la corrida de toros qui nous intéresse. Nous tournons une nouvelle fois autour du problème de la perception de la mort de l'animal, et à travers cette dernière, la notre. Sujet parfaitement occulté dans notre société contemporaine, depuis l'avènement de la mort cachée, principe développé par Philippe Ariès.

La poursuite de la lecture du texte en question interpelle aussi l'aficionado a los toros, même si le combat des taureaux de Corée du Sud diffère avec celui que livre le toro bravo dans l'arène, il n'en demeure pas moins que l'on trouve des points communs entre ces deux pratiques du combat de bovidés.

L'un des éleveurs nous dit qu'il va parcourir son pays afin de dénicher le veau qui deviendra un combattant, une sélection basée sur de seuls critères physiques. Ensuite il explique sa façon de nourrir ses protégés à base d'un régime bien spécifique, surtout végétarien mais complété par du poisson et autres poulpes (ceci interpellant tout de même sur le fait que des ruminants ingurgites autre chose que de l'herbe). L'éleveur donne quelques exemples de la préparation physique des bovidés pour le combat, l'entraînement qu'il leur fait subir. La sélection n'a rien à voir avec notre tauromachie, par contre, la recherche à la préparation alimentaire et physique, est commune à quelques ganaderos de toros bravos. Et l'on peut s'interroger sur la nécessité d'une préparation alimentaire et physique, dans le cadre du taureau sud coréen ou bien dans celui du toro bravo, car rechercher de telles fins, occulte les propensions naturelles de l'animal pour le combat. En voulant le préparer comme n'importe quel être humain sportif, il est appliqué un anti-spécisme que ne renieraient pas les plus ardents défenseurs de cette vison sociétale.

Devant la baisse d'intérêt des coréens du sud pour le combat des taureaux qui a pourtant été très apprécié dans les campagnes, afin de concurrencer la passion des citoyens pour le football, le baseball, l'internet, les autorités ont décidé d'autoriser les paris sur ce genre de combats entre bovidés. L'élevage du taureau coréen, comme celui de n'importe quel toro de lidia, est très couteux. Le propriétaire d'un taureau vainqueur d'un tournoi national, reçoit en moyenne 5750 euros de prime, pendant que les autres finalistes perçoivent de 155 à 270 euros. L'ouverture des paris sur les combats, ose laisser imaginer une manne financière non dénuée d'intérêt pour l'ensemble des éleveurs. L'on peut aisément imaginer après la tentative des corridas sin sangre dernièrement aux Etats-Unis, des organisateurs non scrupuleux que l'idée des paris vienne titiller. 50 contre 1 que tel torero gracie son « adversaire » cette après-midi, ou bien 10 contre 1 qu'il coupe deux oreilles...
Pendant que les hommes lancent les paris, les taureaux attendent autour de l'arène, et les pom-pom girls amusent le public. L'histoire ne dit pas si elles s'affublent d'un foulard autour du cou...

Après ce très rapide aperçu de cet article sur le combat de taureaux en Corée du Sud, l'on constate que là-bas aussi la chose taurine évolue, comme la tauromachie que nous connaissons dans les pays pratiquants l'art de Cuchares. Une évolution pour ces pays, remontant à plusieurs décennies, en ce qui concerne le toro bravo. Le triste constat, est que dans les deux cas, l'essence même du combat est gommée, afin que l'animal ne soit qu'un faire valoir ou seul l'homme doit briller. L'éleveur en Corée, le ganadero et le torero chez nous.

Luis Mazzantini et W.J. Bryan

2010-01-26T07:43:00.002+01:00

Toujours en quête de découvertes concernant le torero Luis Mazzantini, il y a deux ans maintenant, lors des premières recherches le concernant, nous avons eu connaissance d'une rencontre entre le diestro et un célèbre homme politique américain.

Ce qui attira particulièrement notre attention est que, comme le savent les lecteurs assidus de ces colonnes, Luis Mazzantini était non seulement un matador de toros important de son époque, mais aussi franc-maçon, et que le politicien américain en question, William Jennings Bryan, était lui aussi franc-maçon. Le site internet politicalgraveyard.com mentionne ce candidat malheureux à la présidence des Etats-Unis pour le compte du Parti Démocrate en 1896, 1900 et 1908, comme member: Freemason, Sigma Pi, Knights of Pythias. Nous laisserons le soin au lecteur de se documenter, si il le désire, concernant les mouvements Sigma Pi et Knights of Pythias. Nous préciserons tout de même, qu'il s'agit de deux mouvements aux idéaux de fraternité, de conceptions un peu plus secrète pour le second.

Concernant l'engagement maçonnique de notre homme politique américain, les avancées depuis les premières recherches, nous ont appris que W.J. Bryan fût membre de la Lincoln Lodge n°19 dans le Nebraska, ce qui le fît être répertorié comme franc-maçon nebraskans au même titre que William Bill Cody allias Buffalo Bill qui était lui-même franc-maçon. Plus tard, W.J. Bryan fût affilié à la loge Temple Lodge n°247 à Miami en Floride. La Floride, région dans laquelle il se mit au service de plusieurs organisations chrétiennes fondamentalistes, après avoir démissionné en 1915 du poste de secrétaire d'Etat du président Woodrow Wilson.
Anti-impérialiste, pacifiste, partisan de la prohibition, W.J. Bryan fût aussi un adversaire de la théorie de l'évolution. Au point qu'il offrit son soutien à l'acceptation d'un amendement constitutionnel, se voulant interdire l'enseignement de l'évolution dans les écoles. Il mena une ardente campagne en ce sens, permettant ainsi à plusieurs Etats d'être favorables à ces restrictions intellectuelles.

Les engagements de W.J. Bryan contre la théorie de l'évolution, mais aussi sa proximité avec une église fondamentaliste, peuvent surprendre le lecteur pour qui la connaissance, même minime de la franc-maçonnerie, ne s'arrête pas aux articles simplistes d'une presse racoleuse. La franc-maçonnerie adogmatique telle qu'elle se présente en France mais aussi dans quelques autres pays européens, est différente de celle dite anglo-saxonne et bien implantée notamment outre Atlantique. Cette franc-maçonnerie présente de nos jours, est le fruit d'un longue lignée, dont l'exemple proposé dans ce billet, démontre bien que les francs-maçons sont multiples et divers de par leurs horizons et idéaux sociétaux, et qu'une vision d'une franc-maçonnerie foncièrement et seulement athée, est tout à fait simpliste et totalement réductrice.

Mais revenons sur la rencontre entre le matador de toros Luis Mazzantini et l'homme politique Willian Jennings Bryan. Cette dernière est principalement reprise par Maria del Carmen Vazquez*, mentionnant une caricature diffusée dans le journal El Hijo del Ahuizote. D'autres recoupement, datent cette parution de 1904. Même si de nos jours, une caricature n'est qu'un dessin humoristique il faut garder présent à l'esprit le contexte de l'époque, et savoir que la caricature était un moyen de communication et de passage des informations, au regard du peuple sujet à l'illettrisme. Dans ce cas, elle peut être prise en considération au même titre qu'un article écrit.
Il est dit que les traits de crayons représentent Luis Mazzantini aux côtés de William Jennings Bryan, qui lui est qualifié de bimetalista. La légende échangeant quelques mots, Don Luis demandant « como esta usted, qué hace? », et W.J. Bryan de répondre « yo estudiar la cuestion de la plata y oste ? ». Luis Mazzantini de rétorquer « vengo a llevarmelas mientras usted la estudia ».

N'en sachant pas plus à ce jour sur les motifs à l'origine de cette rencontre entre les deux hommes, toutes les hypothèses sont permises. Aussi, nous interdirons nous d'en émettre une, et de rester interrogateur sur ce point. Pourquoi une telle rencontre de la part de Don Luis, un an avant la retraite des ruedos ?
Les réponses peuvent varier, du simple plaisir de rencontrer un franc-maçon américain afin de cheminer sur l'idéal fraternel, au désir d'établir des relations auprès des personnalités de pouvoir autres qu'ibériques ou d'Amérique Latine. Ou alors, le désir d'établir des ponts dans ses relations politiques internationales. Une attitude peut être calculée, car nous savons que l'engagement en politique de Luis Mazzantini était prévu bien avant son retrait des arènes, comme le confirme une interview qu'il accorda au quotidien « The New-York Times » en 1903.

Quoi qu'il en soit, Luis Mazzantini laisse bien des interrogations. Une chose est certaine, matador de toros atypique, précurseur dans ses relations avec une élite intellectuelle que d'autres toreros poursuivrons après lui, Don Luis est de ses personnages multiples comme peu l'ont été dans le mundillo. C'est en ceci que essayer de le suivre et de le comprendre est tout à fait intéressant, car ses itinéraires de franc-maçon, d'homme amoureux des Arts mais impliqué dans la cité, et de torero important de son époque, font de lui un être tout à fait singulier.

*« Charros contra gentlemen, un episodio de identidad en la historia de la tauromaquia mexicana moderna (1886-1905) ».

Une brève rencontre, le torero Luis Mazzantini et la soprano Félia Litvinne.

2010-01-19T13:36:00.004+01:00

Afin de continuer à suivre les traces du torero Luis Mazzantini, arrêtons nous un instant sur l’une de ses multiples rencontres. Nous connaissons l’intérêt du diestro pour l’opéra, dont il tenta d’embrasser la carrière. Ceci au moment ou il se mit en tête que sa vie d’alors ne lui réservait pas l’avenir auquel il aspirait. D’après Jacques Durand*, le maestro ne voyait comme unique possibilité de se sortir de son sort professionnel, que par une carrière de ténor ou bien de matador de toros.

N’ayant pas eu le succès attendu sur les planches, Luis Mazzantini eut alors l’activité que nous lui connaissons dans les ruedos. Une carrière de torero que, Jacques Durand toujours, rapporte comme une réponse à une fuite d’un avenir qu’il voyait se profiler comme routinier, modeste et vulgaire. Sur ce dernier aspect, connaissant l’attirance de Don Luis pour les arts libéraux, il faut voir dans ce refus d’une condition vulgaire, un désir de distanciation vis-à-vis de ce qui ne sollicite pas l’éveil de l’esprit.Garder l’esprit éveillé, fuir le vulgaire intellectuel, était pour Don Luis la recherche d’une fréquentation assidue de la société bourgeoise. Etre aux côtés des élites intellectuelles de son époque, qu’elles soient politiques ou bien artistiques, être soi-même une référence dans son domaine d’activité, tel semble avoir été le crédo de Luis Mazzantini. Ce désir d’élévation sociale, qu’il serait fort mal de venu de railler de nos jours à la vue des nombreux candidats à toutes formes mêmes éphémères de reconnaissances, Don Luis l’entretenait. Nous le connaissons fréquenter Sarah Bernhard, le poète cubain Julian del Casal (1863-1893) lors de ses séjours à La Havana, et nous découvrons aussi qu’il rencontra Félia Litvinne (1860-1936) lors d’un séjour madrilène de cette dernière.

Félia Litvinne, de père russe et de mère canadienne, naturalisée française en 1893 de par son mariage, possédait aussi du sang écossais et français par son grand-père et sa grand-mère du côté maternel. Issue d’une famille qui marqua de son empreinte le sol canadien au XVIIIè siècle, ainsi que la lignée paternelle marqua la ville de Saint Pétersbourg en qualité d’ébénistes ayant entre autre restaurés divers palais, Félia découvre l’art lyrique à l’âge de 5 ans. De son véritable nom Françoise Jeanne Schütz, cette soprano qui chanta l’opéra surtout wagnérien, rapporte sa rencontre avec le diestro dans son récit « Ma vie et mon art »**. Une brève relation amicale, dans le cadre d’une prestation de la chanteuse au Théâtre Royal de Madrid. Un engagement qu’elle avait accepté avec grande joie, pensant qu’elle rencontrerait un certain succès auprès du public madrilène. Comme la chanteuse le précise elle-même, comparés aux publics de représentations antérieures sur diverses scènes européennes, les spectateurs ibériques lui parurent froids. Ce qui agaça son jeune orgueil.

Son partenaire d’alors rencontra lui aussi l’affront du public, elle décida donc d’arrêter ses représentations en ces lieus. Ceci malgré la presse admirable, et malgré l’insistance de l’héroïque toréador, Don Luis Mazzantini. Don Luis, est présenté comme un personnage ayant autorité et recevant une admiration sans borne des madrilènes. Celle qui avait rêvé de devenir la cantatrice préférée des espagnols, attristée par l’attitude du public, ne voulait plus sortir, même pour aller visiter les musées.

Voulez-vous venir avec moi à la ganaderia, je dois y choisir des toros pour la course, cet ainsi que Félia Litvinne se remémore l’instant ou Luis Mazzantini leur proposa à elle et sa sœur d’aller faire un tour au campo. Malgré son amour des animaux, les cornes des bovidés provoquent l’effroi chez la soprano. Mais par bravade, elle accepta l’invitation. Parties dans un landau traîné par quatre chevaux, Félia Litvinne était habillée d’une robe rouge. Le fantasme de la couleur rouge excitant la nervosité des toros bravos étant déjà établit dans les esprits profanes à l’art tauromachique, la chanteuse marchait fièrement mais bien en arrière du maestro. Dans ce récit, la soprano rapporte que Don Luis lui fît remarqué la couleur de sa robe, et qu’il ne pourrait la sauver que difficilement si un bicho chargeait, car il n’avait pas sa cape avec lui. L’aficionado a los toros peut être surpris à la lecture de cette affirmation, aussi convient-il de prendre cette dernière avec un peu de recul. L’on peut mettre ceci sur le compte de la tentative de séduction de la part du torero, voulant pointer le danger de la situation et son courage à affronter des toros, car nous savons bien qu’il n’en est rien à propos de la couleur rouge et de l’agacement des toros. Ou bien nous pouvons mettre ceci sur le compte du souvenir lointain, car ce séjour madrilène était avant le mariage de Félia, ce qui remonte à avant 1893. Le récit étant publié en 1933, donc écrit aux portes des années 30, soit quelques quarante ans plus tard.

Très apeurée mais crânant tout de même, un gaucho vint chercher les toros quelque peu énervés par la présence humaine. Ce qui autorisa à ces dames et au torero, d’aller se restaurer dans une auberge contigüe à la ganaderia. La fin de cette journée au campo, fût marquée par ses mots de Don Luis envers la chanteuse, tout de même mes amies, vous êtes chic !… Il y a peu de dames espagnoles qui auraient accepté cette équipée.

Félia Litvinne ne dit rien de plus à propos de ce moment passé aux côtés de Luis Mazzantini, mais par ces quelques lignes, ces quelques mots qui nous sont rapportés de lui, nous retrouvons bien le torero que nous connaissons.

*« Tauromachie, propagation de la rage », de Jacques Durand, Claude Bleton, Christian Milovanoff, Actes Sud, La pensée de midi 2001/1, numéro 4, pages 172 à 175.
**« Ma vie et mon art », de Félia Litvinne (1860-1936) édité par la librairie Plon à Paris en 1933.

Ercilio Nuñez "Vidriales", peintre, novillero et humaniste.

2010-01-09T07:04:00.005+01:00

L’an passé, nous avons eu connaissance d’une conférence donnée en Espagne et intitulée « Tauromachie, franc-maçonnerie et christianisme ». Le lecteur assidu de ces colonnes, aura deviné l’intérêt immédiat que nous a procuré cette annonce, et que, nous avons fait notre possible pour que depuis la France, nous puissions entrer en contact avec l’un des conférenciers. Depuis un an maintenant, une correspondance régulière et une réelle amitié s’est établie avec l’un d’entre eux, à savoir Ercilio Nuñez « Vidriales ».

Pour quelques aficionados a los toros des plus érudits venant régulièrement visiter ces colonnes, et nous savons qu’il y en a, ce nom ne leur sera probablement pas inconnu.
Ercilio Nuñez « Vidriales », ou « El Vidriales » suivant les sources, est né le 25 avril 1949 en Bercianos de Vidriales (Zamora). C’est en 1966, après avoir été bachelier, qu’il entre à l’école taurine de Zamora pour quelques mois. Il vît ensuite comme maletilla, et s’essaye pendant deux ans dans les capeas en vieille Castille, Valladolid, Palencia, Salamanca, Soria, Guadalajara, et bien d’autres. En 1969, notre torero porte pour la première fois le traje de luce, le 15 juin, comme sobresaliente dans la plaza de toros de Palencia. Dans ce même ruedo, le 29 juillet suivant, il débute aux côtés de Antonio « El Madriles », en estoquant un novillo de « Espinar » auquel il coupe un appendice. En 1971, Ercilio Nuñez est apodéré par Manulo Quintanilla, qui s’occupa en même de temps de José Ortega Cano avec lequel notre torero alterna. Une carrière taurine, qui fût malheureusement fractionnée par des arrêts de plusieurs années, occasionnés par des problèmes de santés. Malgré l’interruption d’un élan prometteur, tenant compte des novilladas sans et avec picadors, « El Vidriales » toréa plus de 200 fois. En 1984, il reçoit le trophée de la meilleure faena de la temporada en Figueras. Mais c’est en 1986, que Ercilio revêt pour la dernière fois l’habit de lumière, après une novillada à Cabanillas del Campo (Guadalajara). Définitivement éloigné des ruedos en traje de luce, Ercilio Nuñez n’en sera pas moins à la tête de l’organisation de quelques festejos taurinos entre 2001 et 2005, et actuellement il s’occupe de la peña « El Herren » de Huerta de Rey (Zamora), commune dans laquelle il occupe aussi des responsabilités politiques.

Ercilio Nuñez possède une autre corde à son arc, et lorsqu’il laissa les trastos taurinos, ce fût pour saisir ceux des arts picturaux. Car d’aussi loin qu’il s’en souvienne, c’est depuis l’âge de huit ans que Ercilio éprouve une forte attirance pour le dessin et la peinture, trouvant ses sources parmi les impressionnistes. Totalement autodidacte, apprenant pendant sa jeunesse en lisant des livres consacrés à de grands peintres et en analysant de ses yeux les tableaux qui le séduisent, Ercilio Nuñez trouve son inspiration au plus profond de son vécu. Comme sa tauromachie qui puisa sa force pendant ses années de maletilla, les œuvres de Ercilio sont issues d’une impulsion retenue, émotive et forte, le faisant passer de la souffrance intérieure avant de sortir jusqu’à l’extase, comme il le décrit lui-même, au moment où sa main guide le pinceau.

Réalisant plusieurs expositions, dont une en France à Dol de Bretagne, primé pour ses œuvres, une partie des toiles de Ercilio Nuñez « Vidriales » sont visibles sur son site internet (www.erciliovidriales.es/). Le lecteur de ces colonnes qui ne connaîtrait pas encore les réalisations de l’artiste, peut ainsi découvrir ses sentiments philosophiques, métaphysiques et mystérieux. Et à regarder ses toiles, l’on comprend pourquoi il fût conférencier sur un sujet tel que la tauromachie, le religieux et la franc-maçonnerie.

Si à notre humble avis, il doit y en avoir une parmi toutes celles qu’a réalisé l’artiste, résumant à merveille l’ensemble de la symbolique commune entre la tauromachie et la franc-maçonnerie, il s’agit du tableau illustrant cet article. Une œuvre reproduite ici avec l’autorisation de l’artiste, tout comme il nous autorisa à aborder son intérêt pour la franc-maçonnerie. L’on y voit un torero effectuant le paseo, remontant vers la Lumière en logeant un pavé mosaïque dans le sens dextrogyre. Cette Lumière symbolisée par le soleil ainsi que par l’œil du démiurge, du Grand Architecte de L’Univers. Mais d’autres représentations symbolique sont présentes dans cet œuvre, tout comme dans bon nombre d’autres que nous propose Ercilio Nuñez « Vidriales », peintre, novillero et humaniste.

"Arènes sanglantes", suite...

2010-01-02T12:13:00.002+01:00

Il y a quelques mois sur ces colonnes, nous avons publié deux articles concernant le roman de Vicente Blasco Ibañez « Arènes sanglantes » (Sangre y arena). Cette œuvre, se déroulant dans le monde de la corrida de toros, fût abordée sous un aspect assez particulier, puisque il a été souhaité de déceler dans ses lignes, des éventuelles relations symboliques avec la franc-maçonnerie. Ceci non pas afin de vouloir enrichir à tout prix ces colonnes d’une nouvelle perception entre cette association philosophique et la tauromachie, mais tout simplement parce que Vicente Blasco Ibañez était lui-même franc-maçon, comme nous l’avons déjà mentionné lors d’articles précédents, et comme la biographie de cet auteur le démontre.

L’idée d’essayer de percevoir dans ce roman quelques allusions aux mystères de la franc-maçonnerie, s’est faite jour lors du travail sur le manuscrit de « L’équerre, le compas, les toros », suite à des lectures qui laissaient apparaître que des réalisateurs, auteurs, compositeurs ou bien encore musiciens qui furent ou sont francs-maçons, ont laissé poindre dans leurs réalisations des liens allégoriques avec leur cheminement maçonnique. Comme la franc-maçonnerie n’est pas si distante que cela avec l’art de Cuchares, au grand damne des anti-taurins véhiculant l’idée infondée et fallacieuse que la corrida de toros est seule en accointance avec l’idéologie franquiste*, alors que ces mêmes contempteurs taurins s’en prennent à notre droit et liberté propre d’aimer la tauromachie, nous avons débuté la lecture certes atypique mais combien surprenante de « Arènes sanglantes ».

En ce début de temporada, et avant de retourner sur les tendidos dans quelques semaines, nous poursuivons donc la démarche par ce nouvel article, qui en appellera d’autres, en nous arrêtant cette fois au début du troisième chapitre du roman « Arènes sanglantes ». A ce moment de la lecture, il est en effet intéressant de constater que le héros, Juan Gallardo, matador de toros, maestro comme l’on appelle aussi les matadors d’alternatives, se trouve être orphelin de père. Sa mère, la señora Angustias, était l’épouse d’un savetier sevillan. Contrairement à un comte mathématique et philosophique contemporain**, le savetier de « Arènes sanglantes » est présenté comme étant plus enclin a aller boire un verre de vin et a aller aux arènes, que de s’interroger sur la suite de Fibonacci, mais aussi que d’assister son épouse pour élever leurs enfants. Les anti-flamenquistes ont pu trouver dans cette présentation du père du torero, de quoi insulter la corrida qui amènerait à devenir alcoolique et à délaisser épouse et enfants.
Cette mère portant seule le poids de la charge familiale, avait mis au monde la fratrie de la famille Gallardo, composée de Juan et de sa sœur Encarnación. Il n’aura pas échappé ici au lecteur et la lectrice avisé de ces colonnes, intéressé par quelques histoires symboliques et philosophiques, que Juan Gallardo, maître-torero, est le fils d’une veuve, tout comme maître Hiram, personnage central de la dramaturgie maçonnique au troisième degré.

Afin d’être quelque peu précis, il est à noter que deux personnages légendaires ont porté le nom de Hiram. Le premier, roi de Tyr, est connu pour ses relations avec le roi Salomon et la reine de Saba, et se trouve d’après des spécialistes, mentionné dans quelques textes d’occultismes d’influence rosicrucienne. Mais ce roi Hiram est très peu rencontré dans la tradition maçonnique. Toutefois des textes rapportent que Hiram Abi (ou Hiram Abiff) de son patronyme de naissance, était le fils du roi de Tyr, et que ce dernier décédé, c’est son fils qui s’attela à la tâche de la construction du temple de Salomon. Mais si il doit y avoir juxtaposition entre le héros du roman de Blasco Ibañez et le maître Hiram de la franc-maçonnerie, c’est du côté d’une autre vision de l’architecte du temple de Salomon qu’il faut regarder.

Dans la dramaturgie maçonnique, qui fait apparaître Hiram dès les rituels du XVIIIè siècle et qui fût même évoqué en 1717 dans les Constitutions fondatrices de la franc-maçonnerie et rédigée par le pasteur Anderson, l’architecte du temple du roi Salomon, a bien perdu son père, mais ce dernier était un artisan du bronze. Ici aussi, le lecteur et la lectrice intéressés par quelques histoires symboliques et philosophiques, aura remarqué que le père de Hiram, tout comme celui de Juan Gallardo, travaillait de ses mains, tout deux étaient artisans. Coïncidence, ou ressemblance volontaire voulue par Vicente Blasco Ibañez ? Etant donné l’initiation en franc-maçonnerie de l’auteur, et de son attachement pour cet idéal, nous pencherons pour la seconde version. Car de plus, même pour souligner une condition familiale de pauvreté, rien n’obligeait l’auteur de « Arènes sanglantes » à donner une pratique professionnelle artisanale au père du torero, une activité de paysan aurait tout aussi bien été signifiante d’une condition très modeste.

Afin de couper court à une éventuelle dérision que pourraient être tentés d’apporter quelques personnes envers ce qui vient d’être écrit, le lecteur doit savoir que nous sommes tout à fait conscients que l’on peut faire dire tout et n’importe quoi lors de l’interprétation d’une lecture, et d’autant plus lorsque l’auteur est passé à l’orient éternel. Mais nous ne pouvons pas occulter cette similitude entre le torero, personnage central de l’œuvre du romancier ibérique, et maître Hiram. Et cela ne s’arrête pas la en ce début de troisième chapitre du roman, car comme évoqué plus haut, Juan Gallardo se trouve donc être le fils d’une veuve, tout comme maître Hiram architecte du temple du roi Salomon. Coïncidence ici aussi , ou volonté de l’auteur ?

Maître Hiram était architecte qui excellait dans divers corps de métiers, que ce soit le dessin, la fonderie, les tissus, la métallurgie. Il était maître dans l’art de construire, connaissant les différents métiers nécessaires à l’édification du temple. Comme Juan Gallardo et maître Hiram étant orphelins de pères, et donc chacun fils d’une veuve qui à la charge de leur éducation, l’on ne peut s’empêcher de réaliser une nouvelle comparaison entre ces deux personnages, l’un légendaire et l’autre héros d’un roman. Une comparaison qui est de voir dans l’accès au firmament de la profession du torero, la nécessaire maîtrise des arts qui compose l’art de Cuchares. Le métier de tisserand connu de l’architecte se retrouve dans les goûts vestimentaires du matador, le dessin dans la réalisation des passes de cape et autres muletazos. La métallurgie, métier combien complexe dans la composition des alliages et des résistances des métaux, se retrouve dans la juste connaissance de la lidia, qui se doit d’être adaptée à chaque toro affronté, car ce dernier étant Un et unique.

Même si les ressemblances entre Hiram et le personnage de Juan Gallardo inventé par Vicente Blasco Ibañez sont bien perceptibles, et nous invitent à croire que l’auteur a souhaité laissé poindre des liens entre son roman qui se déroule dans le monde des toros et sa connaissance de la franc-maçonnerie, nous n’oserons pas affirmer que l’auteur alla jusqu’à glisser dans son œuvre des détails allégoriques plus ou moins occultes. Mais maître Hiram connut une mort tragique, par sa rencontre avec trois mauvais compagnons, avides d’accéder aux connaissances des maîtres. Juan Gallardo rencontra-t-il aussi des mauvais compagnons ?

(A suivre…)

*L’engagement de gens du mundillo taurino, et notamment la « Brigade des toreros », démontre bien le contraire. Ceci sans oublier que des corridas de toros étaient données dans la Barcelona républicaine. Et que parmi les toreros, comme chez les différents acteurs du monde taurin, il y eut des francs-maçons. Il est à savoir que pour ces derniers, entre 1936 et 1975, pas moins de 16000 espagnols furent exterminés pour des relations avec la franc-maçonnerie. Le général Franco, dont le père et le frère étaient eux-mêmes francs-maçons, eut comme obsession de pourchasser les francs-maçons qu’il accusait de bon nombre de maux. Aujourd’hui, les membres de la franc-maçonnerie ibérique seraient au nombre de 4000, contre 250 000 en France (pour ceux qui adhèreraient aux idées d’une certaine presse voyant une immense influence maçonnique, les francs-maçons français sont moins nombreux que les membres réunis des deux principaux groupes politiques de l’hexagone).
**A ce sujet, lire « La spirale de l’escargot », de Armand Herscovici, paru en France aux éditions Seuil en 2000.

Fin d'année taurine ... nouvelle année taurine...

2009-12-24T10:56:00.003+01:00

L’aficionado a los toros aime, à la fin de l’année, effectuer le bilan de son activité tauromachique. Mais que le lecteur se rassure, l’activité de blog taurin atypique y échappera, il est nullement question dans ce billet, de regarder les premiers mois d’activités sur ces colonnes. Chacun et chacune, lecteur d’un jour, occasionnel ou bien assidu, aura lu les différents articles proposés, et de lui-même, fait sa propre opinion sur l’intérêt des textes proposés. Quant à la fréquentation de ce blog, le compteur parle à lui tout seul. Il est toutefois bon de rappeler ici, que ces colonnes n’ont reçu aucune publicité sur des sites ou blogs dont la fréquentation est extrêmement élevée. Seuls quelques amis animateurs d’autres blogs, ont mis en lien « Les deux arts », ceci de part l’amitié partagée sur les tendidos, ou la curiosité des sujets proposés.

Point de bilan disions-nous. Certes le mois de décembre marque la fin de l’année calendaire, mais pas la fin de toute activité. Même si pour quelques adorateurs des peurs sociétales, il se pourrait que le temps stoppe son œuvre en 2012, ou bien encore un peu plus tard avec les catastrophes que nous prédisent les adeptes de l’écologie politique. Une fin d’année où le vote catalan à propos de la tauromachie dans cette région, ne s’est pas soldé par le raz de marée annoncé par les abolitionnistes, et dont le débat va se poursuivre en montrant sa vraie nature. Une nature qui est tout d’abord un désir de supprimer dans cette région, tout ce qui a un lien avec le pouvoir de Madrid, et de s’en prendre aux libertés de ceux et celles qui ne conçoivent pas la vie comme eux.
Mais, chose curieuse pour nous qui nous intéressons ici-même à la tauromachie ainsi qu'aux sociétés initiatiques, cette atteinte au respect de la différence, s'est faite jour aussi à l’issue d’un vote au sein de la principale obédience maçonnique française, un vote négatif à propos de l’initiation féminine dans la structure. Divers journaux et autres sites internets, rapportent ce fait depuis le mois de septembre 2009, occultant volontairement le fond du sujet. Des quotidiens, hebdomadaires et blogs, ont critiqué la forme de ce refus, alors qu’il y eut un vote démocratique. Oubliant même de préciser que la franc-maçonnerie propose depuis des décennies des obédiences entièrement masculines ou bien exclusivement féminines, mais aussi mixtes. Une demande de mixité sexuelle, qui masque le manque d’une réelle mixité sociale. Ceci amenant même des attaques entre frères sur des forums, qui vont jusqu’à qualifier d’obscurantistes, et prédisant même lors d’échanges le port de la burka pour les femmes des frères considérés comme « non ouverts ». Pourtant, lors de leurs candidatures, ces membres désireux de la mixité sexuelle mais non sociétale, avaient la possibilité d’adhérer à une obédience mixte, et ont même la possibilité de changer d’obédience de nos jours. Pourquoi ne l’ont-ils pas fait, et le font-ils pas ? Mystère !

Chose amusante, ce sujet fût rapidement donné en exemple il y a peu par un intervenant sur un forum tauromachique. Une reprise sous la forme d’une seule phrase, lors d’une intervention laissant à penser à une misogynie exacerbée, plutôt qu’à une connaissance réelle du sujet.

Ce qui paraît surprenant de la part d’un mouvement philosophique dont les membres sont soient disant respectueux des avis différents, mais dont quelques uns n’hésitent pas à vouloir imposer leur vision, n’est malheureusement pas surprenant de la part des contempteurs taurins. Ces derniers, ayant profités de l’inaction de l’afición pendant bien longtemps, se sont fédérés et structurés au point de répandre à loisir leur morale sociétale, et insultants dans la plus parfaite impunité les aficionados a los toros. Pour contrer cela, une partie des aficionados réagit depuis quelques temps, et le dernier congrès de l’Union des Villes Taurines de France, vient d’officialiser la démarche pour une demande de reconnaissance de la tauromachie auprès de l’UNESCO. Bien entendu, la démarche ne plaît pas à l’ensemble des aficionados français, pour des raisons qui leurs sont propres et toutes respectables. Mais il n’empêche que devant le désaccord, une fois de plus dirions-nous, pour certains aficionados a los toros en cette fin d’année, c’est un sentiment d’afición désabusée qui se fait jour. Quand arriverons-nous à être d'accord au moins sur ce point ?

Comme le débat sur la mixité sexuelle est récurent depuis des années dans les murs de la principale obédience maçonnique française, nous sommes en droit de craindre que toute initiative pour s’efforcer de rendre pérenne la culture taurine, ne devienne tout aussi redondante. Et l’on en est presque à parier que dans ce domaine aussi, dans un an nous en serrons au même point quant à la fédération de l’afición française pour combattre ceux et celles qui en veulent à notre liberté de vivre comme nous l’entendons, à savoir aimer la tauromachie.

Alors que pendant que des tolérants pourfendent ceux qui ne voient pas leurs vies associatives comme eux, que l’afición hexagonale reste divisée sur des actions ou non actions à mener, des passionnés de tauromachie continuent leur cheminement. Cheminement que nous reprendrons ici-même dès les premiers jours du mois de janvier. En attendant, nous espérons que pour tous ceux et celles, visiteurs assidus de ces colonnes, la prochaine année apportera force et vigueur pour mener à bien leurs souhaits les plus chers.

Laurent Tailhade, écrivain, franc-maçon et aficionado a los toros.

2009-12-16T22:45:00.005+01:00

Afin de poursuivre la ligne fixée sur ce blog taurin, il était intéressant en cette période de grande froideur, d’aborder un pan de la vie d’un écrivain français, de surcroît aficionado a los toros. Que personne ne voit une quelconque redondance avec la communication présentée il y a à peine plus d’un an, lors du IVè colloque de « l‘Union des Bibliophiles Taurins de France »*. Où ce jour la, un sociétaire présenta un travail fort intéressant à propos de l’écrivain, polémiste, pamphlétaire, conférencier, franc-maçon et aficionado a los toros, Laurent Tailhade (1854-1919). C’est particulièrement sur cet aspect taurin, que l’homme de lettre tarbais attira l’attention de Jean-Claude Lassalle.

Car notre sociétaire de l’U.B.T.F. découvrit une missive originale de Laurent Tailhade adressée depuis « l’hôtel de La Poste » de Saint Jean de Luz, à un dénommé Carolus. Ce Carolus, d’après les recherches poussées de Jean-Claude Lassalle, serait Carolus-Duran, peintre et portraitiste des enfants et des femmes de la haute société de la troisième République. Cette missive de l’écrivain précise que le lendemain de son écrit, soit un 29 août, il doit se rendre à San Sébastian, pour y voir toréer Luis Mazzantini, le seul diestro de renom qu’il ne connaisse pas encore. A cette époque, l’auteur de entre autre, « La corne et l’épée », connaît déjà certaines gloires, comme Zola, Verlaine, Alphonse Allais, Aristide Bruand lui-même franc-maçon, mais aussi Sarah Bernhard.

Anarchiste et anti-clérical virulent, Laurent Tailhade est initié en franc-maçonnerie à Toulouse en 1887, soit un an avant de revenir définitivement à la vie parisienne. Car notre homme, après un premier mariage bourgeois en 1879, et dont l’épouse décèdera en 1883, monte une première fois à la capitale. La vie qu’il mène à Paris ne semble pas plaire à son géniteur qui lui coupe les vivres. Redescendu à Bagnère de Bigorre, Laurent Tailhade convole en seconde noce, mais cette dernière ne durera pas plus d’un an. Il est à croire que le fait d’avoir menacé d’un pistolet sa seconde épouse alors qu’elle voulait aller à la messe, n’a probablement pas contribué à une vie de couple paisible.

L’écrivain devient donc franc-maçon l’année de la séparation d’avec cette seconde épouse, il est initié dans la loge L’indépendance française du Grand Orient de France à Toulouse. C’était le 4 février 1887, année aussi de la publication de son premier texte taurin. L’année suivante, le 5 février 1888, il passe au degré de compagnon. C’est donc après cette date qu’il monte définitivement à la capitale, et qu’il demande son affiliation à la loge parisienne La Philosophie positive. Loge dans laquelle il accèdera au troisième degré le 5 février 1894. Notre écrivain aficionado a los toros, démissionnera de la franc-maçonnerie en 1906, ce qui ne l’a pas empêché d’être considéré comme un frère dont le zèle maçonnique est infatigable, comme la rapporte Léo Campion dans son ouvrage de référence sur la franc-maçonnerie et l’anarchisme**.

C’est durant son engagement maçonnique que Laurent Tailhade publia ses recueils les plus célèbres, en 1891 avec « Au pays du mufle », et 1900 pour « Imbéciles et gredins ». Mais c’est aussi durant cette période qu’il accentuera son anarchisme et anti-cléricalisme pourtant déjà bien en pointe. Certains des nombreux duels auxquels il participa sont devenus célèbre, tout comme les circonstances dans lesquelles il perdit un oeil, étant l’une des victimes du restaurant Foyot lors d’un attentat… anarchiste. A propos de cet acte, notre écrivain aficionado a los toros écrira que la lutte sociale actuelle m’intéresse comme une grande course de taureaux. J’ai été blessé par un taureau échappé.

Mais ce qui nous intéresse plus particulièrement sur ces colonnes, c’est que grâce au travail de Jean-Claude Lassalle suite à sa découverte de la lettre de Laurent Tailhade, nous savons que l’écrivain venait de renouer avec la passion des taureaux après cinq années sans voir de corridas, ceci seulement quelques mois avant son initiation maçonnique. La corrida de San Sébastian qu’évoque Tailhade dans sa missive, date de l’année 1886, car cette année la, le 29 août exactement, il rédige une lettre racontant un mano a mano entre Luis Mazzantini et « Cara Ancha » dans ses mêmes arènes. Cette lettre sera publié en 1898 sous le tire « Souvenir de taureaux ». Un sujet qui s’ajoute à une longue liste d’articles taurins que l’écrivain publia notamment dans « Terre Latine », mais aussi dans d’autres titres.

C’est à l’âge de 13 ans que Laurent Tailhade fait remonter son premier désir de toros, en racontant à sa mère une tentative avortée de se rendre à pied en Espagne pour y voir des toros bravos. Cette passion pour la tauromachie, sera aussi vive et excessive que bon nombre de ses engagements, et les adversaires taurins en feront les frais. Fidèle à ses convictions, comme il le montra tout au long de sa vie, Laurent Tailhade combattit les adversaires de la tauromachie, avec toute l’énergie et la verve qu’on lui connaît. Ceux qui écrivent aussi sur les toros en prendront pour leurs grades, dont Théophile Gautier et Maurice Barres. Critiques qui n’étaient pas celles d’un éventuel jaloux devant les textes de ces deux auteurs, mais bien des critiques de la part d’un véritable aficionado a los toros, dont la connaissance technique fût démontrée à maintes occasions.

Toutefois, dans son étude remarquable, Jean-Claude Lassalle soulève une petite curiosité, à savoir que Tailhade s’intéressa constamment à la personnalité de Luis Mazzantini. Notamment dans « La touffe de sauge », où l’auteur mentionne les qualités toreras ainsi que les goûts vestimentaires de Don Luis. Mais pour lui, le succès de Mazzantini était avant tout un succès de curiosité plutôt que d’admiration technique. Cet intérêt était-il le fait d’une certaine admiration du personnage atypique mais combien marquant de son époque, ou bien Laurent Tailhade savait-il que Luis Mazzantini était un frère ?

Dans quelques recherches il nous a été permis d’émettre de fortes hypothèses à l’occasions de rencontres entre Luis Mazzantini et des francs-maçons, mais nous pouvons dès à présent en écarter une. Nous pouvons ici affirmer que si il y eut une rencontre entre Don Luis et Laurent Tailhade, ce qui semble fort peu probable, elle ne fût pas sous le signe de l’équerre et du compas. Mazzantini était déjà franc-maçon lors de cette corrida à San Sébastian, mais pas notre écrivain. Et même si il se disait que Don Luis fît campagne aux Amériques afin de faire oublier son état de franc-maçon, mais aussi que ses détracteurs assuraient que les contrats étaient obtenus du simple fait qu’il fût membre de la franc-maçonnerie. Laurent Tailhade ne salua donc pas fraternellement Don Luis à l’issue de la corrida de San Sébastian en 1886.

*Les actes du colloque ont été publiés dans le numéro 48 de la revue des membres de « l’Union des Bibliophiles Taurins de France », parue au mois de novembre 2009.

**« Le drapeau noir, l’équerre et le compas ».

Le gardien.

2009-12-11T18:25:00.002+01:00

Malgré la subjectivité que représente toute mesure basée sur le constat ou le ressenti humain, l’aficionado a los toros possède en lui cette tendance, qui est de vouloir mesurer le sérieux d’une arène suivant ses propres critères tauromachiques. L’on trouve les aficionados pour qui l’importance d’une arène, se reflète dans le nombre de figuras qui y assurent le paseo, et avec cela le nombre d’appendices octroyés dans une tarde. En vis-à-vis, et souvent revendiqué en opposition, l’on trouve les aficionados pour qui l’importance, le sérieux d’une arène, se retrouve dans sa capacité à faire appliquer les fondamentaux de la lidia du toro bravo et de voir les coletudos s’en acquitter sans sourciller.

Même si ces deux visions tauromachiques sont opposées, car les hommes ainsi que le bétail que l’on trouve dans l’une ne se trouve que peu souvent dans l’autre catégorie de plaza, rien n’interdit à chacun, quel que soit son idéal taurin, de vouloir appliquer une autre mesure. Celle qui consiste à ce que la direction d’une arène, empresa mais aussi présidence, démontre un réel intérêt à l’application du rite taurin dans ses moindres détails.

Peine perdue penseront certains, car depuis longtemps le sens du rite tauromachique a en grande partie disparu. Cette perte du sens même du rite, n’est pas le simple fait d’une vision tauromachique sur la quelle il serait trop facile de pointer l’index, afin de dénoncer une évolution plus axée vers le spectacle que vers le combat. Cela va bien plus loin, car il s’agit bien de l’ensemble de la société contemporaine perdant ses bases rituéliques, hormis pour imposer des rites négatifs basés sur les seuls interdits, en unique réponse aux craintes de l’avenir.

Aussi, lorsque au début du mois de décembre la chaîne de télévision « TV Andalucia » proposa la retransmission d’une corrida depuis la plaza de toros de Quito, l’aficionado attaché au rite tauromachique eut une belle petite surprise. Même si pendant cette corrida célébrée en la capitale équatorienne, l’indulto du troisième toro laissa une grande amertume, tant son comportement sous la puya ne montra aucun trait pouvant laisser entrevoir la moindre grâce, le comportement du gardien du toril au moment du paseo attira l’attention.

Une attention retenue de par son salut envers la présidence, par trois fois, entre le début du paseo et la sortie du premier bicho. Alors qu’il est souvent observé un simple salut, unique et furtif, cette attitude marquée vers l’autorité de la course, et que cette dernière rendait, démontrait toute l’importance de sa fonction. L’importance que le torilero s’accordait, mais aussi et surtout, l’importance que lui accorde la présidence. Dans ce que l’on pourrait voir comme un simple micro-rituel démontrant le respect, l’on trouve une mise en forme, une officialisation de la fonction de gardien du toril. Une marque de respect et d’importance dans cet espace d’une expression théâtralisée, où la mort du toro répond aux interrogations que se font les hommes et les femmes autour de leur propre mort. Ce salut n’est pas un simple bonjour servant à établir le contact entre protagonistes, mais bien un signe d’union, acte de respect mutuel et de définition d’existence au monde. Cet acte permet de redonner toute sa place à cette fonction de l’ombre, appartenance au monde des acteurs du rite qui va s’accomplir.

Observer ce salut appuyé, à fait naître dans l’esprit, ce que certains pourront qualifier de simple digression, mais qui au-delà de cette vision basique, force à une autre approche. Surtout lorsque l’on s’intéresse à quelques sujets de réflexions, que l’on est pas hermétique à certaines perceptions atypiques du monde et des mondes. C’est ainsi que l’on voit le gardien du toril non pas comme un simple intervenant ponctuel dans le décorum de l’art de Cuchares, mais bien comme un acteur à part entière du ruedo. Et le lecteur, ou la lectrice, assidu de ces colonnes, aura sûrement compris qu’à travers le rôle du torilero, l’on perçoit une certaine similitude avec une fonction remplie dans les rituels de la franc-maçonnerie.

La situation du torilero à même le ruedo, opposée à la présidence, n’est pas sans faire songer à celle de la fonction du couvreur d’une loge de franc-maçon. Le président d’une loge pendant une réunion, est positionné de façon surélevée par rapport à l’assemblée et faisant face au gardien de temple maçonnique, le fameux frère couvreur. Celui-ci étant l’ancien président ayant laissé son vénérala, passant ainsi de la fonction la plus haute à la plus humble. Toutefois, ce qui lien allégorique qui existe entre ces deux gardiens, est de l’ordre de l’importance de leurs rôles respectifs. La lecture de rituels maçonniques disponibles sur le net, ou bien les informations données par divers auteurs maçonniques dans leurs ouvrages, le montre pour le couvreur. Apparu en 1813, suite au doublement de la fonction de tuileur, le couvreur a pour mission de garder la loge close au regard du monde extérieur. Toute personne qui frappe à la porte se voit d’abord accueillie par lui, et tout malveillant est repoussé de la pointe de l’épée, de façon défensive. Il est le relai entre le président et les frères qui se trouvent sur les parvis et demandent à entrer, il s’adresse au président par l’intermédiaire des surveillants des colonnes, ou bien directement au président suivant les dispositions de certains rituels.

Changeons quelques mots, et nous pouvons sans peine transposer le couvreur d’une loge maçonnique au rôle de gardien du toril. Nul ne peut accéder au ruedo via le toril sans passer par son gardien. Il prend ses ordres de la présidence, via les alguacils ou bien directement du palco suivant la situation, pour permettre l’entrée du toro en piste, mais aussi lors du changement de ce dernier si il y a lieu. Il reçoit les clefs du toril directement du président, ce dernier lui déléguant ainsi la régulation du combat. Car même si la présidence fait sonner les clarines pour donner les ordres, il n’en demeure pas moins que la sortie en piste des bichos est gérée physiquement par le torilero. Et ce pouvoir se retrouve aussi chez le couvreur d’une loge maçonnique, qui armé d’une épée, même dissuasive, prolongement de l’épée flamboyante du président, quand celle-ci n’est pas elle-même en possession du couvreur comme l’indiquent certains rituels.

Peut être que parmi ceux et celles qui viennent de lire ces lignes, quelques personnes se diront que nous voulons absolument trouver des liens entre notre passion pour la tauromachie et la franc-maçonnerie. Aussi, arrêtons la comparaison, et laissons volontairement au lecteur occasionnel mais aussi assidu de ces colonnes, l'envie d’approfondir la représentation que peuvent lui signifier les deux gardiens.

"Les anges jouent des maracas".

2009-12-02T08:05:00.002+01:00

L’hiver approchant en Europe, l’aficionado a los toros continu de vivre sa passion de diverses façons, notamment par la littérature taurine. Le hasard des navigations internautiques ainsi que l’intérêt pour la littérature contemporaine, ont permis il y a peu de découvrir la publication en France, d’un roman policier écrit par un auteur cubain.

Pourquoi parler d’un tel livre sur un blog taurin, certes atypique, mais qui se veut traiter tout de même de tauromachie ?
Tout d’abord parce que les revues taurines ou les sites taurins, n’informent pas tous des diverses parutions, ni de tous les livres ayants dans leurs pages des faits plus ou moins proches des toros. Il existe même des publications, qui choisissent de taire volontairement des lectures taurines particulières, du seul fait que le fond du sujet dérange.

Parler du roman policier de Angel Tomás Gónzalez Ramos, « Les anges jouent des maracas »*, et publié au mois de juin 2009 par les éditions « L’atinoir », n’est certes pas décalé sur un blog taurin, et encore mois sur celui-ci. Lorsque le lecteur ou la lectrice assidu de ces colonnes, saura que sur la quatrième de couverture l’on peut y lire que l’intrigue se déroule à La Havana en 1887, et que Luis Mazzantini est mentionné se produisant dans le ruedo cubain pour un seul contre six en présence de Sarah Bernhard, le voile de l’interrogation éventuelle sera levé.

L’objet du présent article n’est en aucun cas d’émettre une critique tant sur le fond que sur la forme du roman, mais plutôt de porter à la connaissance de l’aficionado a los toros qui s’arrête ici, un nouveau livre où la tauromachie est présente, même de loin. Il est important de noter que les éditions « L’atinoir », ont pour habitude d’introduire le texte d’une préface rédigée par l’auteur, ceci afin de proposer au lecteur une rencontre avec l’écrivain. C’est ainsi que l’on apprend de l’auteur lui-même, que le fond historique de son livre est basé sur des recherches consacrées à découvrir le passé cubain au travers, entre autre, des journaux de l’époque. De cette façon, l’auteur donne au lecteur un aperçu de l’aristocratie de la capitale cubaine, avec ses intrigues politiques, ses débauches, dans cette période d’entre deux guerres coloniales.

Dès lors, le visiteur présent depuis longtemps sur ces colonnes, éprouvera certainement un intérêt pour ce roman. L’hôtel « Petit » que nous avons mentionné dans un précédent article sur la relation entre Don Luis et l’actrice, cet hôtel où réside Sarah Bernhard, y est décrit ainsi que son propriétaire. L’actrice est même interrogée par le policier chargé de l’enquête, et nous la découvrons dans sa chambre, où animaux et cercueil l’accompagnent.
Dans ce roman, il y a une nouvelle fois une allusion de l’initiation en franc-maçonnerie de Luis Mazzantini. Cela ne relève pas du scoop pour nous, mais l’on peut y voir ici aussi l’idée répandue que le maestro vînt toréer de l’autre côté de l’océan pour le simple fait de vouloir faire oublier son engagement maçonnique. Comme nous l’avons déjà écrit et développé dans « L’équerre, le compas, les toros »**, cette idée semble peut probable.

Même si Luis Mazzantini n’entre réellement en scène dans ce roman qu’à partir de la page 121, le billet transmis par l’actrice au torero et invitant ce dernier à la rejoindre dans sa chambre d’hôtel est aussi évoqué. Il est remis à Don Luis dans un contexte différent que celui vu récemment sur ces colonnes, mais il est mentionné et se voit même attribué quelques lignes. Avant de rejoindre l’actrice dans son intimité, Luis Mazzantini doit affronter en solitaire six toros. Une corrida lors de laquelle le maestro brise en deux l’épée d’estocade, comme cela lui arriva réellement à Madrid.
Cette corrida cubaine est aussi l’occasion de voir une fois de plus pointé l’intérêt du maestro concernant sa vêture, et ceci étant pour l’auteur du roman, ce qui a fait avant tout la renommée de Don Luis. Raccourci quelque peu réducteur, surtout lorsque l’on sait que Luis Mazzantini fût un spécialiste de l’estocade a volapié, ainsi que l’un des initiateurs du sorteo. Même si il est vrai que le torero fût, et est encore, une référence en la matière de traje, comme le souligne Marc Thorel dans sa communication présentée au dernier colloque de l’Union des Bibliophiles Taurins de France ***. Une référence que souligne aussi Sandra Alvarez Molina, lorsque elle mentionne dans son étude « La corrida vue des gradins »****, les différentes parties d’une garde robe masculine de l’époque, portant l’emprunte de Mazzantini.

L’aficionado a los toros, trouvera intéressant à la lecture de ce roman, la façon dont est narrée la relation amoureuse entre Sarah Bernhard et Don Luis. Ce roman nous invite, dans quelques lignes intitulées « la corrida secrète du torero et de la diva », à ce qui a probablement créé un grand fantasme dans la bourgeoisie cubaine, lorsque la relation entre l’actrice française et le torero commença à s’ébruiter. Une relation qui toutefois n’est toujours pas avérée en l’état actuel des recherches. Cette partie du roman, qui disons le tout net, n’apporte aucun intérêt taurin, se voit écourtée de bien drôle de façon, mettant le lecteur dans l’attente de la suite de l’intrigue.

« Les anges jouent des maracas », n’est donc pas un roman tauromachique, mais bien un roman policier. Mais en cette saison hivernale pour l’aficionado a los toros européen, il offre une lecture agréable où les toros sont présents. Il permet aussi de sentir l’atmosphère cubaine de cette époque qui n’avait pas encore tourné le dos à la tauromachie. Une époque que nous n’avons pas l’habitude d’approcher dans les lectures taurines contemporaines, et qui au travers d’une intrigue, nous permet de découvrir et de redécouvrir les temps du maestro Luis Mazzantini.

* « Les anges jouent des maracas », Angel Tomás Gónzalez Ramos, éditions L’atinoir, juin 2009. Titre original « Los àngeles tocan maracas », 2008.
** « L’équerre, le compas, les toros », éditions CAIRN, mars 2009.
*** Voir un article précédent sur ces colonnes, à propos du numéro 48 de la revue de l’U.B.T.F., publié au mois de novembre 2009.**** « La corrida vue des gradins :afición et réception (1900-1940) », de Sandra Alvarez Molina. CREC, Université Paris III.

Arènes sanglantes, suite...

2009-11-22T06:18:00.006+01:00

Il y a quelques semaines maintenant, il a été proposé sur ces colonnes, une approche peu commune du livre de Vicente Blasco Ibañez, « Arènes sanglantes » (Sangre y arena). Nous avons abordé dans ce premier article, les représentations de certains acteurs taurins en rapport avec le monde maçonnique que connaissait l’auteur, mais aussi une perception de l’approche des voyages symboliques faite par l’écrivain franc-maçon ibérique dans les premières pages de son livre.

Poursuivant la lecture de cette œuvre, l’on ne peut s’empêcher de s’interroger sur la possibilité de nouvelles allusions de Blasco Ibañez vis à vis de la franc-maçonnerie, dans ce texte abordant la tauromachie.

Et l’on constate qu’après avoir décrit les alguazils effectuant le despejo, l’auteur évoque la vision que les toreros ont lorsque ces derniers sont dans la patio de caballos, à l’instant où ils vont entrer dans le ruedo. L’auteur écrit que les portes de la voûte s’ouvrirent complètement, et c’est alors qu’apparût aux toreros le redondel large cercle sablé où allait se jouer la tragédie. Viennent alors à l’esprit les descriptions des cérémonies initiatiques relatées dans divers ouvrages, et notamment dans la littérature abondante d’auteurs francs-maçons. N’est-il pas fait allusion ici à la surprise des premiers instants où le postulant aperçoit le monde qui l’entoure, lorsque le bandeau tombe et que sa vision s’ouvre à l’ensemble du décor et de l’assistance, telle la voûte de la porte du patio de caballos qui, ouverte, permet aux acteurs taurins de voir la piste mais aussi les différents aficionados qui ont pris places. Ce rapprochement entre le moment où les toreros vont entrer dans le temple taurin et les premiers instants du candidat à l’initiation maçonnique, comme le vivent les francs-maçons et donc comme l’a vécu Vicente Blasco Ibañez, est renforcé dans le texte par cette phrase et les toreros dont les yeux clignaient, éblouis par cette violente transition, sortirent de l’ombre à la lumière. Ceci est l’exacte description des nombreux ressentis de la plupart des francs-maçons lorsque l’on discute avec eux, et que ces derniers livrent leurs impressions initiatiques au moment où ils découvrent ce monde nouveau. L’écrivain semble ainsi établir une similitude entre les premiers pas des toreros dans les arènes, et ceux des nouveaux francs-maçons dans leurs temples.

Si la rédaction et la publication des aventures taurines de Juan Gallardo se déroule pendant la période anti-flamenquiste, il nous faut pour être tout à fait honnête, souligner que Blasco Ibañez laisse poindre dans son récit, ce que l’on peut penser être une certaine aversion tauromachique. Mais contrairement à une grande majorité des détracteurs taurins, qu’ils aient été ses contemporains ou qu’ils soient du début du XXIè siècle, l’on constate à lire l’écrivain qu’il porta tout de même un réel désir de connaître le monde taurin, au point de ne pas réaliser un bas amalgame rejetant en bloc les matadors, les spectateurs et toute la force de la symbolique tauromachique. Ceci, sûrement afin de ne pas occulter les différents aspects symboliques auxquels ils n’étaient pas insensible, étant donné son engagement philosophique. Une approche allégorique, bien mieux réalisée que par certains aficionados ou se prétendants tels.

C’est pour cela que malgré les critiques envers les attitudes d’aficionados ou bien d’acteurs taurins, Blasco Ibañez évoque dans son récit à propos des toreros entrants dans la plaza de toros, qu’à mesure qu’ils cheminaient, dans l’arène, les toreros se sentaient d’autres hommes. Ils exposaient leurs vies pour autre chose que de l’argent. Les hésitations, la terreur de l’inconnu, ils avaient laissé tout cela derrière la clôture. Cette description n’est pas elle aussi, sans faire songer à une vision maçonnique. Il est dit dans divers ouvrages consacrés à la symbolique de cette institution issue du siècle des Lumières, que les initiés cheminent intellectuellement tout au long de leur parcours maçonnique, mais aussi qu’ils sont d’autres hommes et femmes que si ils étaient restés profanes. L’on peut aussi très bien faire le parallèle avec les hésitations et la peur, que rencontrent toute personne intéressée par un cheminement philosophique. Comme le matador hésite et a peur pendant la lidia, l’initié hésite dans ses réflexions et a parfois peur dans son étude de l’approche de la mort. Mais tous possèdent cette attitude commune, pour les toreros de laisser leur être profane à la tauromachie derrière la clôture, et les francs-maçons de ne pas faire entrer leurs a priori et leurs quotidiens dans le temple.

Lors de la narration de la première corrida du matador Juan Gallardo, personnage central de l’œuvre dont il est question, il est amusant de noter que l’auteur n’a pu s’empêcher de faire sous-entendre ce que peuvent lui renvoyer certains hommes à propos des croyances religieuses. N’écrit-il pas, concernant des aficionados fervents admirateurs de tel ou tel torero, qu’ils s’indignaient avec la furieuse intolérance du croyant qui voit mettre en doute les miracles de son saint. Si l’orientation de l’idéal philosophique de l’auteur n’est pas ici clairement exprimé, c’est à dire adogmatique, cela en reste bien imité.

Bien entendu, il nous est impossible d’affirmer que Vicente Blasco Ibañez voulut réellement laisser poindre des similitudes entre la franc-maçonnerie et la tauromachie dans l’écriture de son roman. A ceci, seul l’auteur pourrait répondre, et donc cette interrogation restera toujours en l’état. Mais la lecture des deux premiers chapitres, avec pour scène centrale la corrida de toros dans les arènes de Madrid, peut laisser imaginer que cette dernière puisse être en quelques points une allégorie d’une réunion de francs-maçons. De plus, il est intéressant de noter que l’écrivain cadre la course par des scènes que l’on retrouve dans l’environnement de réunions. En début du roman, Juan Gallardo aime à se retrouver dans la salle à manger de l’hôtel, observant les personnes qui s’y trouvent, assistant à des conversations de groupes formés par affinités. Mais aussi, une fois habillé, il est invité par un garçon de l’hôtel, à prendre place dans la voiture qui doit le mener aux arènes. Un garçon d’hôtel en guise de maître de cérémonie, invitant le maestro à aller prendre place au milieu du collège formé par la cuadrilla. A la fin du chapitre II, lorsque le matador retourne à sa chambre d’hôtel on le retrouve entouré d’une foule de personnes, interpellé sur la qualité de sa prestation dans le temple taurin. Ceci comme un conférencier est souvent interpellé par quelques personnes de l’auditoire, afin de poursuivre le débat sur le sujet évoqué par lui.

Dans le récit de la corrida de toros madrilène en ouverture du roman, l’écrivain franc-maçon qu’était Vicente Blacso Ibañez, fait part d’altercations émanant des spectateurs. Il est alors amusant de constater qu’elles proviennent des seuls tendidos 3 et 5. C’est alors que se pose une question pour l’aficionado a los toros curieux, pourquoi le choix de ces numéros de tendidos et non pas d’autres. Pourquoi est-ce au tendido 3, chiffre de l’apprenti franc-maçon, il y a du grabuge ? Pourquoi est-ce au tendido 5, chiffre du compagnon franc-maçon, que l’on se cogne ?

Si un lecteur ou une lectrice de ces colonnes possède un début de réponse…

(A suivre…)

Union des Bibliophiles Taurins de France, la "Gazette" numéro 48.

2009-11-16T07:36:00.004+01:00

Les premiers jours de ce mois de novembre 2009, viennent de voir paraître le numéro 48 de la « Gazette », revue interne des membres de l’Union des Bibliophiles Taurins de France.
Cette association est née le 1er février 1977, sur l’initiative de Auguste Laffront (Paco Tolosa), Paul Casanova, Pierre Dupuy, Jean-Louis Lopez, Jacques Thome et Marc Thorel. Comptant à ce jour 160 socios, l’association est forte de cinquante-six ouvrages publiés, sans compter les numéros de la revue « Gazette ». Les ouvrages édités par l’U.B.T.F., le sont dans les domaines tels que l’histoire des villes taurines françaises, l’histoire taurine générale, la bibliophilie-bibliographie taurine, les arts et la littérature tauromachique, les biographies et essais sur le monde des toros. Ces publications sont toutes le fruit d’un travail des plus sérieux de chacun des auteurs, et font références dans le domaine taurin. Des ouvrages à tirages limités, des pièces rares que l’on peine à se procurer une fois les exemplaires épuisés, car il n’y a pas de réimpression .

L’Union des Bibliophiles Taurins de France, organise depuis 2002 un colloque qui se déroule tous les deux ans, et dont l’une des particularités, est de pouvoir écouter comme conférenciers des seuls membres de l’association. Le dernier en date, le IVè colloque, s’est déroulé le samedi 08 novembre 2008 à Mauguio dans le département de l’Hérault, et ce sont les actes de ce colloque que propose le numéro 48 de la « Gazette ».

L’on trouve en introduction à ce numéro, un hommage à Jean François, membre de l’association, collectionneur de cartes postales taurines, auteurs de livres tauromachiques. Un vibrant hommage, qui lui a été rendu lors du dernier colloque.

Viennent ensuite les différentes communications qui ont pu être écoutées lors de ce IVè colloque de l’U.B.T.F. C’est Marc Thorel qui ouvre cette publication des actes, comme il ouvrît plaza lors du colloque, avec une communication intitulée « Le costume des toreros français « historiques » (1890-1910), d’après les cartes postales de la collection de Jean François ». Partant du constat que les toreros français de l’époque, avaient pris soin de quelques libertés vis à vis de la corrida de toros de leurs cousins ibériques, libertés ayant pour sources divers facteurs, Marc Thorel a poussé ses investigations sur une éventuelle évolution du traje de luce de nos aïeux. C’est ainsi que nous voyageons aux grés des trajes, de Bayard à Maria Gentis en passant par « Pouly » et Paul Grégroire, et que nous est narrée tout en étant illustrée de reproductions de clichés de l’époque, l’évolution du costume des toreros français, depuis la montera jusqu’aux zapatillas.

C’est ensuite au tour de Jean-Yves Bauchu de présenter une communication intitulée « Christian Dedet, médecin, écrivain, tauromache… », dans lequel il nous livre le parcours du médecin-écrivain démarrant le 12 janvier 1959, jour où il reçoit une lettre qui orientera sa vie. Christain Dedet verra publié son premier roman « Le plus grand des taureaux », puis « La fuite en Espagne », « Passion tauromachique », ainsi que divers écrits taurins du médecin-écrivain que nous raconte le docteur Jean-Yves Bauchu. Il nous parle de son confrère, qu’il a longuement rencontré, non pas sous la forme d’un simple résumé de lecture, mais bien en qualité de bibliophile taurin, en découvrant le sens profond de chacun des textes. Pour conclure son propos, le conférencier apporte des réponses à quelques interrogations, qu’il livre à la sagacité de l’auditoire.

La troisième communication sera ici volontairement passée sous silence. Le lecteur assidu de ces colonnes comprendra aisément pourquoi, surtout lorsqu’il saura que le titre en est «La puya, l’équerre et le compas : quand la franc-maçonnerie et la tauromachie se rencontrent ». Il sera juste souligné ici, que Marc Thorel a illustré cette communication que j’ai eu le plaisir de présenter, par une photographie très rare de Luis Mazzantini, dont le traje de luce est orné de deux colombes.

Le cartel des actes du IVè colloque de l’U.B.T.F., se poursuit avec la communication de Jacques Dalquier qui devrait aussi intéresser les amateurs de l’histoire méridionale, s’intitulant « Gaston Phoebus, empresa ? »
Jacques Dalquier fait référence à une note de bas de page de Pierre Duffaut dans son ouvrage « Histoire de Mazères », ou il est question de spectacles prodigués par Gaston Phoebus envers le Roi, dont des courses de taureaux. Le conférencier nous livre l’origine de cette citation, remontant à 1832, suite à la publication de « Voyages à Rennes-les-Bains » de Labouisse-Rochefort. Reprenant le passage de ce livre dans lequel il est question du combat des hommes et des taureaux, avec toute la verve et l’imagination de l’auteur érudit et imaginatif du XIXè siècle, Jacques Dalquier offre les clés d’une plus vaste investigation pour les aficionados a los toros passionnés d’histoire.

Il est à présent question dans ce numéro de la « Gazette » de l’U.B.T.F., d’une communication intitulée « Une lettre de Laurent Tailhade », nous narrant une missive autographe de l’écrivain, que découvrit Jean-Claude Lassalle, lorsqu’il acheta un exemplaire de l’édition originale du livre « La corne et l’épée ». Une lettre, dans laquelle il est bien entendu question de corrida, corrida à laquelle l’écrivain doit assister. Une course se déroulant à San Sébastian. Dans cette missive, l’écrivain connût aussi pour ses engagements anarchistes et maçonniques, décrit l’ambiance qui entoure ces journées taurines. Après un large tour d’horizon de la personnalité de l’auteur, Jean-Claude Lassalle nous apporte, fort de précieuses recherches effectuées, de nombreuses informations concernant cette lettre. Le conférencier termine sa communication, en abordant la vision tauromachique de Laurent Tailhade, auteur prolixe dans le domaine taurin.

Profitant d’enrichir le sujet, ce numéro 48 de la revue des bibliophiles taurins hexagonaux, propose un texte de Marc Thorel nous offrant une étude des « Taureaux de Tailhade ». Etude relatant la vingtaine de textes ouverts sur la tauromachie, que l’écrivain offrit de son vivant.

Lors de ce IVè colloque, Jean-Louis Rouyre, co-auteur du « Dictionnaire Pertus »*, présenta une communication sous le titre « En marge du Pertus ». L’on y trouve une présentation tauromachique de personnalités ayant écrits ou été plus ou moins intéressés par les taureaux, comme Leicester Hemingway (frère d’Ernest), Paul Reboux, Jules Renard, Paul Guth, et quelques autres. Mais avant tout des personnes dont les écrits et paroles sur le monde taurin, ne feront jamais d’elles des personnalités taurines, donc bien en marges des auteurs référencés dans le « Dictionnaire Pertus ».

« Hugo, Delacroix, et quelques autres contre les corridas, (retour sur une maltraitance intellectuelle) », tel est le titre de la dernière communication de ce VIè colloque de l’U.B.T.F., présentée par Jean-Louis Marc.
Observant la recrudescence médiatique des propos des anti-taurins lors de l’année 2007, le conférencier propose une halte sur les forfaitures intellectuelles que sont la ralliement posthume de plumes comme, entre autre, Victor Hugo. A partir d’écrits d’universitaires abhorrant la tauromachie, le conférencier démontre les manques historiques et littéraires sur les origines des propos présentés comme étant le fruit de l’un des grands noms de la littérature française.

A la vue de ce rapide tour d’horizon des diverses publications reproduites dans ce numéro 48 de la revue interne de l’U.B.T.F., l’aficionado a los toros pourra constater tout l’intérêt que peut lui en apporter la lecture. Même si cette revue n’est publiée qu’envers les membres de l’association, espérons que quelques aficionados a los toros auront la possibilité d’en ouvrir les pages à l'occasion de diverses rencontres.

*Dernière publication de l’Union des Bibliophiles Taurins de France, présentée sur ces colonnes par un article mis en ligne le 04 juin 2009.

Un Mazzantini peut en cacher un autre.

2009-11-08T11:37:00.004+01:00

Si l’on voulait jouer au jeu de cartes des sept familles, l’on trouverait satisfaction avec le patronyme de Mazzantini. Nous aurions Margaret, écrivaine contemporaine qui reçut en Italie lors de l’année 2002, l’équivalent du prix Goncourt français à savoir le "Premio Strega", avant d’être publiée dans l’hexagone deux ans plus tard. Toujours en Italie et toujours comme contemporain, un dénommé Thomas Mazzantini excelle en qualité d’auteur de plusieurs romanzi fantasy. Il est curieux de noter que comme pour le Mazzantini torero qui nous intéresse et qui était de double origines italo-espagnole, Margaret et Thomas sont les fruits d’amours issus de deux cultures, la première est d’origine italo-irlandaise, et le second italo- suisse.

Dans la "famille" Mazzantini, l’aficionado a los toros trouvera aussi Santos Perice Parilla Mazzantini, matador des années 60-70. Toutefois, le plus connu des Mazzantini reste Don Luis, torero que l’on ne présente plus sur ces colonnes. Mais ce dernier personnage, occulte bien souvent dans l’histoire tauromachique un autre Mazzantini qui se produisit dans les ruedos, à savoir Tomas, son propre frère de sang.
Il faut bien se garder à ne pas confondre Tomas Mazzantini, qui nous intéresse aujourd’hui, avec Tomas Fernandez Alarcón "Mazzantinito" (1879-1916), qui fût lui aussi un excellent banderillero, et dont l’aficionado a los toros français notera qu’il mit entre autre ses qualités au service de Félix Robert à Madrid le 2 mai 1899.

Tomas Mazzantini, est né le 21 décembre 1862, jour symbolique du solstice d’hiver. Il fût considéré comme l’un des meilleurs subalternes de sa génération, L’on notera que Tomas, est lui aussi connu pour être en la calle d’une vêture des plus raffinée, mais à ce jour, personne ne sait lequel influença l’autre. Sa tenue vestimentaire n’a rien à envier à celle de son frère, Tomas est décrit de façon toute aussi élégante.

Toutefois il est dit que c’est en voyant son frère aîné devant les toros que Tomas s’essaya dans les capeas à l’art de Cuchares. Il revêtit pour la première fois le traje de luces en 1882 à Palencia ou Zamora, le quotidien "El Ruedo" ne peut l’affirmer. Il fît ensuite sa présentation à Madrid en qualité de banderillero en 1883, aux ordres de Joaquin Sanz, lors d’une novillada célébrée le 25 février devant du bétail de Carriquiri. Toujours en novillada, à Tarazona au mois d’août de la même année, les reseñas relèvent que le meilleur travail de la tarde fût effectué par Tomas Mazzantini avec ses prestations à la cape comme aux palos. Tomas reçoit sa première cogida sérieuse avec notamment des contusions à la tête, le 17 septembre à Tomelloso.
Tomas Mazzantini fait l’unanimité chez les critiques taurins, mentionné pratiquant le quiebro, et aussi mal los banderilleros, excepto Tomas. Une unanimité qui pousse son frère Luis à lui proposer de le rejoindre dans sa cuadrilla pour la temporada sud-américaine 1883-1884. De l’autre côté de l’océan, le cadet des Mazzantini est fortement apprécié et applaudi.
En 1885, Tomas passe de l’autre côté en prenant les trastos à Madrid, pour une novillada donnée le 8 décembre, avec du bétail de Juan Moreno de Arcos de la Frontera. Mais ensuite il reprend vite sa fonction de banderillero pour une carrière auréolée de succès dans cette fonction.

Il est souvent dit que Lagartijo et Luis Mazzantini, tuèrent beaucoup de toros grâce aux qualités des prestations dans leurs cuadrillas respectives de Juan Molina et de Tomas Mazzantini. L’on trouve trace de Tomas lorsqu’il actua aux côtés de son frère, comme lors de la corrida du 2 août 1885 à San Sébastian où Don Luis s’enferma avec six toros. Il figure aussi au cartel de la corrida inaugurale de la plaza de toros de Murcia, au mois de septembre 1887. La date de la corrida inaugurale de Murcia, nous indique que Tomas était donc aux ordres de son frère en 1887, et qu’il y a de très grandes chances qu’il fût de la campagne taurine cubaine évoquée il y a quelques temps sur ces colonnes, lors de laquelle Sarah Bernhard et son frère qui aurait vécu un amour discret.

Il semblerait que la présence de Tomas dans la cuadrilla de Luis est un peu perturbé quelques historiens peut être pas très au fait de la tauromachie, au point d’attribuer au cadet des actes de l’aîné, comme le financement d’édifices à La Havana. Même si plusieurs documents mentionnent Tomas étant l’initiateur à La Havana, avec Basilio Zarasqueta*, de la construction du fronton de la cité. Ceci semble être tout à fait exact, car il était un fervent supporter de ce sport qu’il affectionnait, et Tomas est présenté comme initiateur du projet et non comme financeur. Mais sa fonction de subalterne, même dans la cuadrilla de son propre frère, ne devait tout de même pas lui assurer des revenus permettant des actes de financement d’infrastructures immobilières comme Jai-Alai à La Havana.

Une confusion à laquelle se rajoute par un exemple de présentation du banderillero, comme étant le famoso torero Tomas Mazzantini y Eguia. Constatant cette confusion, il ne faudrait pas que celle-ci ce soit reproduite envers l’amour supposé en l’actrice française et Don Luis. Même si à ce jour l’histoire attribue à Don Luis la visite dans la loge de l’actrice, le billet qu’il reçu d’elle à son hôtel, le doute peut subsister en filigrane.

Voulant poursuivre au sujet de Tomas Mazzantini, sans vouloir pratiquer de la psychologie de comptoir sur ces colonnes, le poids de l’héritage du patronyme de Mazzantini, devant l’importance de la carrière de Luis, devait être lourd à porter pour Tomas. Et l’on retrouve quelque peu cette idée dans un texte de Rainer Maria Rilke, texte intitulé "La infancia es la patria del nombre".
L’auteur prend l’exemple des frères Mazzantini, et le pouvoir de persuasion que pouvait imposer l’aîné envers Tomas. Lors d’une corrida dont la date et le lieu ne sont pas révélés, le bicho étant en querencia aux tablas, les ordres et conseils de Don Luis envers Tomas capote en main, furent vains. Le diestro constata l’impuissance de son cadet, ce dernier la lui faisant remarquer. Avec cet exemple, beaucoup plus développé dans le texte initial, Rainer Maria Rilke fait le lien avec la situation de rébellion que tout individu peut ressentir vis à vis de la capacité de persuasion développée par autrui.

L’histoire ne dit pas si tel fût le cas de la part de Tomas, même si leurs despedidas respectives datent toutes deux de 1905, mais l’on retrouve ce dernier sans son frère au début du XXè siècle. Cette fois-ci Tomas Mazzantini est en compagnie de Pietro Niembro, alors semble-t-il associés comme contratistas de la plaza de toros de Madrid si l’on en croit Antonio Luis López Martinez, auteur de "Ganaderias de lidia y ganaderos : historia y economia de los toros de lidia". Les deux protagonistes que sont Mazzantini et Niembro, semblent avoir été en cette année 1905, à l’origine d’une initiative peu appréciée du monde ganadero de l’époque, mais qui pourtant faisait suite à des pratiques remontant aux années 1790 avec le marquis Casa de Mesa.
Il était question d’acquérir des toros en Andalousie, qu’ils devaient embarquer depuis Sevilla - Empalme o Salteras, vers San Fernando del Jarama dans la province madrilène à destinations de pulsieurs arènes, et poussant même à voir partir plus au nord quelques bichos. Il semblerait que ce soit pour contrer ce genre d’initiatives de monopôles peu appréciées de l’ensemble des ganaderos, et pour donc pour que les éleveurs puissent contrer le contrôle intenté par les empresas, que ce soit créée la "Unión Nacional de Criadores de Toros de Lidia".

Cette année 1905 est donc celle de sa retirada, tout comme celle de son frère Luis. Après l’association avec Niembro, Tomas Mazzantini se rapproche de la ganaderia de Eduardo Alea, dont il mentionné dans le numéro du quotidien "El Ruedo" en date du 30 octobre 1952, donde apodero la ganaderia de don Eduardo Alea (antes Villamarta).

L’on ne sait pas qu’elles sont les relations des deux frères en dehors des ruedos, ni si Tomas fût franc-maçon comme son illustre aîné ou bien même engagé en politique. Mais ce qui est certain, c’est que entre Tomas Mazzantini et son frère, c’est le cadet qui partira le premier pour l’orient éternel, le 26 octobre 1919 au Puerto de Santa Maria.

*Joueur de pelote basque, promoteur de fronton de La Havana.

"Arènes sanglantes", premières pages.

2009-11-03T06:22:00.005+01:00

L’actualité de ce début d’automne, démontre une nouvelle fois qu’il est bien plus facile de s’en prendre à l’afición a los toros qu’aux réalités sociétales. A Barcelona et dans sa région, se joue actuellement l’avenir taurin, et il est désagréable de constater que les anti-taurins ont plus d'écho que ceux qui se battent pour redonner de la dignité dans les quartiers défavorisés de la ville. Un débat sur les corridas de toros au parlement catalan, qui occulte les conditions de vies insalubres que l’on a pu voir à la télévision française dernièrement, lors d’un reportage sur la ville de Gaudi. En Colombie, une mouvance des contempteurs de l’art de Cuchares qui comptait bien arriver à ses fins, vient de se voir infliger un sacré revers par le Tribunal Constitutionnel, la renvoyant dans ses pénates en ne donnant pas suite à une demande d’interdiction des corridas de toros. Ces actions et situations ne sont pas nouvelles, et l’on constate que parallèlement à cela, des intellectuels ont suivi les pas anti-taurins d’une autre manière.

Nous connaissons Miguel de Unamuno, écrivain et anti-flamenquiste notoire, agissant contre le flamenco et la corrida de toros, membre d’une intelligentsia espagnole qui semblait porter un intérêt pour le peuple, mais qui en fait ne cherchait surtout pas à le côtoyer préférant le voir de loin, d’autant plus si il était Gitan. Unamuno dont le discours de Salamanca ne doit pas faire oublier le parcours parfois contradictoire, saluant en son temps l’avènement de Franco mais aussi se prétendant humaniste tout en voulant poser des interdits pour le peuple parce qu’il n’admettait quelques activités de ce dernier. Mais nous reparlerons prochainement sur ces colonnes de Miguel de Unamuno, car à la lecture du discours de Salamanca, il laisse à penser qu’il est pu être franc-maçon ou bien assez proche de ce mouvement. Contradiction supplémentaire chez cet homme si elle était avérée, puisque par ailleurs favorable à des interdits dénués de sens, mais aussi proche d’une personne comme Eugenio Noel, anti-flamenquiste notoire aux pensées intolérantes.

A l’opposé de Unamuno, nous trouvons Vicente Basco Ibañez (Valencia, Espagne, 1867 – Menton, France, 1928), au parcours très clair vis à vis de la dictature franquiste, et ce dès le début. L’auteur de « Arènes sanglantes » (Sangre y arena), n’est plus à présenter en qualité d’homme de lettres. Peu enclin à la tauromachie, il fût aussi connu pour ses idées révolutionnaires et anti-monarchistes. Et choses que l’on sait un peu moins, il fût initié en franc-maçonnerie. Contrairement à Manuel Azaña, franc-maçon dès 1932, mais dont il semblerait qu’il n’est pas été très présent dans la poursuite des travaux maçonniques, Vicente Blasco Ibañez, lui, paraît avoir été assidu dans son engagement philosophique.
Ce qui nous intéresse ici n’est pas le cheminement maçonnique, même si une loge maçonnique à Valencia porte son nom. Le parcours en franc-maçonnerie de Vicente Blasco Ibañez étant facilement accessible pour qui veut le découvrir, bon nombre de sites internet l’abordent. Mais, comme des cinéastes ou bien des acteurs notamment américains (Laurel et Hardy, Spielberg, …), ont laissé poindre leur intérêt pour la franc-maçonnerie dans quelques unes de leurs réalisations, il paraissait intéressant sur ces colonnes, de percevoir comment l’initiation de Blasco Ibañez au sein de ce courant philosophique, aurait éventuellement influencé l’un des romans qui le rendit célèbre et qui intéresse les aficionados a los toros, à savoir « Arènes sanglantes ». Il n’est pas non plus question de chercher à tout prix des juxtapositions maçonniques et tauromachiques dans ce roman, mais de mettre en évidence certains points qui peuvent laisser penser à une influence, ou bien des clins d’œils placés ici ou là, de son vécu en franc-maçonnerie vis à vis de son œuvre.

Et il n’est pas besoin de lire nombre de pages pour trouver matière au sujet, dès les premières lignes Blasco Ibañez nous présente divers personnages, et, coïncidence ou pas, leurs fonctions dans la société civile offrent un parallèle avec quelques fonctions tenues dans une loge de francs-maçons.
Tout d’abord l’on fait connaissance avec le valet d’épée, Garabato, qui peut être associé dans la description qui en est faite, au « maître des cérémonies ».Le rôle du « maître des cérémonies » est, entre autre, de s’assurer que tous les décors et symboles son présents pour l’application rituélique de la réunion maçonnique. Ici, le mozo nous est présenté comme préparant le traje, aidant son torero à s’habiller. Le valet d’épée donne le rythme de l’habillage du torero, tout comme le « maître des cérémonies » temporise les cérémonies de la loge.
Continuant les premières pages du livre, l’on voit entrer dans la chambre du torero, un personnage venant de Bilbao tenant un feutre cordouan à la main, porteur de nombreuses bagues rutilantes de diamants, symbolisant ainsi l’argent, les finances. Cela n’est pas sans faire songer à la fonction de trésorier d’une loge maçonnique.
L’on fait ensuite connaissance avec un dénommé Docteur Ruiz, médecin des arènes de Madrid. Présenté comme l’homme qui depuis trente ans, soigne tous les toreros écharpés sur la « place » de Madrid. Au sein d’une loge maçonnique l’on retrouve son vis à vis avec « l’hospitalier ». En charge de suivre les « frères » dans le besoin, de s’inquiéter de la santé des membres de la loge mais aussi des personnes qui leurs sont proches. Il est à noter que dans ce passage, l’auteur fait un clin d’œil à ses idéaux sociétaux, le médecin étant qualifié de révolutionnaire rêvant d’un républicanisme anarchiste, où il n’y avait de clair que les négations exterminatrices. Ceci a aussi d’intéressant qu’une catégorie de francs-maçons se disent de mouvance anarchiste, même si cela peut paraître au premier abord paradoxal dans un mouvement codifié, ritualisé, mais qui n’est pas si dénué de sens comme le démontre Léo Campion dans son livre « Le drapeau noir, l’équerre et le compas »*.

La première scène d’habillage du héros que l’on découvre dans le livre, juste avant la corrida madrilène, au moment où Juan Gallardo termine de positionner sa ceinture de soie, l’auteur écrit après de nombreuses haltes, le matador arriva enfin au terme du voyage et eut toute la ceinture de soie enroulée à la taille. Cette phrase apparemment anodine dans le contexte tauromachique, puisque naturellement exécutée par les toreros lors de l’habillage, interroge lorsque l’on sait que Blasco Ibañez fût franc-maçon.
Même si il est facile de faire dire bien des choses à un auteur ou artiste sur l’expression de son travail, et encore plus facilement lorsque ce dernier n’est plus là pour nous contredire, l’on peut penser que dans cette scène, l’auteur est voulu réaliser une métaphore avec les voyages symboliques de l’initiation. Ces voyages allégoriques de l’initiation maçonnique, expliqués par des auteurs comme Oswald Wirth ou Jules Boucher, qui précèdent l’instant où l’impétrant se voit revêtir le tablier d’apprenti. Son nouvel habit avec lequel il pourra désormais accomplir le rite, tout comme le torero revêt le traje de luce afin d’accomplir son rite. Il est intéressant de noter que l’allusion aux voyages est faite dès le début du livre, laissant ainsi à penser que si l’auteur a voulu planter un décor maçonnique dans son œuvre, il le fait dans l’ordre chronologique des choses.

Une autre métaphore est employée par Blasco Ibañez, lorsque Gallardo est décrit habillé et fendant la foule pour se rendre vers la calèche qui doit le mener aux arènes. L’auteur exprime que habillé de la sorte, le torero est un autre homme, un homme nouveau. Cela fait songer à ce qui est exprimé à propos de l’homme nouveau qu’est le franc-maçon nouvellement initié, porteur des attributs symboliques que sont le tablier et les gants. Ici aussi cette allusion est présentée au début du récit, comme si cette première scène de l’habillage de Juan Gallardo, permettait au lecteur d’assister à son initiation tauromachique afin de poursuivre l’histoire du torero.

Les premières pages du livre nous invitent à faire connaissance avec des personnages qui ne sont pas anodins, puisque ils occupent des places importantes dans la société mais aussi dans la vie du torero. Ces fonctions, et pas des moindres, que l’on retrouve dans la conception d’une loge maçonnique. Ensuite viennent les allusions aux voyages symboliques, ainsi que l’apparition d’un homme nouveau après l’habillage. Pour qui prête un peu attention aux pensées pouvant être exprimées en filigrane dans un texte, il est à espérer que la poursuite de la lecture de ce classique de la littérature, offre encore quelques matières à juxtaposer avec la passion des toros.

(A suivre)…

*« Le drapeau noir, l’équerre et le compas » de Léo Campion, Éditions Alternatives Libertaires, 2004. Réimpression sous forme de brochure de l’édition de 1997 éditée par la Maison de la Solidarité et de la Fraternité et les éditions Alternatives Libertaires, tirage aujourd’hui épuisé. La première édition date de 1969, sous le titre « Les anarchistes dans la franc-maçonnerie ou Les Maillons Libertaires de la Chaîne d’Union » aux éditions Culture et Liberté. En 1978, ce livre fût publié pour tout public sous le titre qu’on lui connaît, aux éditions Goutal-Darly.

Le matador et la diva.

2009-10-27T06:48:00.003+01:00

Il est des sujets pour lesquels l’on porte un certain intérêt, et dont l’origine de l’attrait est parfois des plus surprenante. Même si l’afición a los toros est née dès l’enfance, il est courant bien des années plus tard, de faire des découvertes permettant la poursuite du cheminement sur la terre des toros. Cette terre taurine, indissociable de la terre des hommes, cette culture taurine, inséparable de la culture Humaine, et ce depuis des siècles.
Les avis étant subjectifs, chacun et chacune aura une représentation bien personnelle de cette alliance taurino-humaine. En général, il s’agit d’un torero, dont les prestations dans les ruedos mais aussi en la calle, rassemblent l’idée même que l’on se fait de la vie et de la corrida de toros. Je ne peux cacher que parmi les toreros contemporains, Francisco Rivera « Paquirri », Christian Montcouquiol « Niméño II » et Victor Mendes ont marqué mon afición. Au début du XXè siècle, c’est José Gomèz « Josélito », qui paraît le plus représenter mon idéal taurin, de par sa conception de la tauromachie*. Mais si il est un torero pour lequel mon intérêt est grand et ce pour diverses raisons, il s’agit bien de Luis Mazzantini.

Déjà évoqué sur ces colonnes à quelques reprises, je ne peux m’empêcher d’aborder une nouvelle fois ce matador, mais non pas sous son passé de franc-maçon comme réalisé dernièrement. Cette fois-ci il s’agit d’un article lu il y a plus de 18 mois, signé de Manuel Henríquez Lagarde, et intitulé El matador y la diva.
Même si il est certain que les amants furent discrets sur leurs amours, et que dans pareils cas l’on ne peut pas empêcher la rumeur de s’établir ainsi que les idées les plus folles, ce texte cubain comme d’autres, renseigne l’aficionado sur quelques points. Des points, des pierres, de l’édifice taurin qui peuvent paraître anodins, mais qui mis bout à bout avec patience, permettent de construire le puzzle d’une certaine époque tauromachique.

L’on passera aisément sur la façon décrite de manière quelque peu romancée, dont la diva et le matador ont été respectivement accueillis en terres cubaines. Par contre, l’on retrouve une fois de plus les accointances entre Don Luis et l’aristocratie, où le maestro rencontre entre autre la comtesse Fernandina. Mais il est dit aussi que c’est Luis Mazzantini acteur qui conquis d’abord la société havanaise, lors d’une représentation théâtrale au bénéfice du collège des petites filles de Jésus del Monte. Il joua dans une œuvre de Julian Casal, intitulée Echar la nave.

Luis Mazzantini tomba d’admiration pour Sarah Bernhardt, au point, un soir de représentation, de se diriger vers sa loge, accompagné par deux hommes de sa cuadrilla, à savoir Diego Cuatro Debos y Babila. Mais la rencontre fût des plus furtives, à peine quelques mots échangés de manière très brève, un dénommé Marty Gutiérez faisant barrage devant la loge.

Concernant le premier nommé des hommes accompagnant Don Luis, il semble s’agir plus exactement de Diego Prieto Barrera « Cuatro-Dedos ». Il est écrit dans l’hebdomadaire taurin « El Ruedo » en date du 23 octobre 1952, que don Diego est né à Coria del Rio (Sevilla) le 15 janvier 1858, alors que le « Cossio » donne comme date de naissance le 28 janvier 1856, et qu’il décéda à Mejico le 16 février 1918. Diego Prieto Barrera torea avec bon nombre de figuras. L’on retrouve aussi Diego Prieto en compagnie de Tomas Mazzantini, frère de Luis, en 1884. Apprécié aux Amériques, Don Diego, matador de toros de second plan en Espagne, est défini comme un torero bon muletero et estoqueador. Il semblerait donc que « Cuatro-Dedos » ne fût pas présent à La Havana en tant que membre de la cuadrilla mazzantinienne, mais en qualité de matador. Ce que semble confirmer la suite de la lecture du texte initial, puisqu’il y est dit que lors de la corrida du 23 janvier 1888, en la plaza de toros cubaine de Belascoaín, les deux premiers bichos furent facilement dominés par Mazzantini et « Cuatro-Dedos ».

Luis Mazzantini, qui réussit involontairement à répandre sa mode vestimentaire à la haute société havanaise, ne remplit pas les arènes malgré sa présence au cartel lors de cette journée de janvier. Ce fût même une course où le diestro parût couard à quelques reprises, pour se reprendre par la suite. L’on apprend aussi lors de la tarde cubaine, que le castoreño nommé Cantares, fût malmené par le troisième toro de la tarde, qui échut à Don Luis. Malmené le picador, au point de voir son maestro venir au quite. Les corridas cubaines étaient avec piques et mises à mort.

A l’issue de la corrida à laquelle Luis Mazzantini venait de participer dans un costume vert et argent, et lors de laquelle il s’était permis de poser une paire de banderilles, le maestro rentra à l’hôtel d’Angleterre, qui s’enorgueillit encore de nos jours d’avoir reçu Luis Mazzantini et Sarah Bernhardt en ses murs. La, un garçon l’attendait avec une carte sur laquelle il était noté que les mots entendus dans la loge étaient insuffisants. C’est alors que Don Luis alla à « l’hôtel Petit » où était logée l’actrice.

La légende qui semble s’être construite autour de cet amour entre le torero et l’actrice française, amène à évoquer des faits qui paraissent très surprenants. Comme par exemple dans ce texte de Manuel Henríquez Lagarde, où il est évoqué une scène quelque peu intrigante.
Invité à entrer dans la chambre de l’actrice, Don Luis se déshabille et se couche dans le cercueil qui, d’après les dires, accompagne toujours « La voix d’or », et l’invite à le rejoindre. Ainsi couchés dans les bras l’un de l’autre, Sarah Bernhardt lança tu vois, c’est le monde, l’amour, toutes les grandes choses, une ligne simple, une limite imperceptible entre la vie et la mort. Les amants s’embrassèrent, au milieu des cris des animaux qui accompagnaient l’actrice et logeaient eux-aussi dans sa chambre.

Nous laisserons aux lecteurs et lectrices de ces colonnes, le soin d’apporter l’intérêt qu’il ou elle jugera utile à cette dernière scène, incongrue et totalement décalée vis à vis de l’image que l’on peut avoir notamment du torero. Mais il est à souligner que même si l’imagination de l’auteur initial du texte semble ici débordante, une photographie parue en 1903 dans un magazine américain, représente l’actrice se reposant dans sa maison et dans un cercueil. Sarah, qui a l’âge de 15 ans, déjà excentrique et morbide, faisait la sieste dans le cercueil qu’elle s’était acheté.

Une semaine après la naissance de cet amour et la corrida de la plaza de Belacoaín, le périodique La voz de Cuba, informe du déroulement de la corrida a puerta cerrada, que Luis Mazzantini donna en l’honneur de Sarah Bernhardt. Et le journaliste de la voix de Cuba de conclure son article de 1888, ved aquí los frutos de la estrecha alianza y de la íntima unión entre una ilustre trágica francesa y un matador de toros español.

* L’on peut lire à ce sujet l’excellent livre de Joël Bartolotti intitulé « Gallito, matador de toros, de l’enfant roi au Dieu mortel » (Editions UBTF, 1997).

José Manzano y Pelayo "El Nili".

2009-10-20T05:59:00.002+02:00

Parmi les quelques noms de toreros qui furent francs-maçons, l’on peut mentionner celui de José Manzano y Pelayo, connut dans les ruedos sous l’apodo de « El Nili ». Comme pour bon nombre de ses coreligionnaires, nous n’avons pas traces précises des activités maçonniques de « El Nili », mais son état d’initié aux mystères et privilèges de la franc-maçonnerie, est rapporté dans quelques textes de la façon suivante, el dia 1.° noviembre de 1869 falleció en Sevilla, costeando su entierro los hermanos de la escuadra y del compás, pues ya he dicho que fué francmasón.

C’est dans ce même texte de Don Ventura, relatant brièvement la carrière taurine de El Nili, que l’auteur ironise quelque peu, en précisant que le fait d’avoir été franc-maçon n’a pas empêché José Manzano y Pelayo d’être un bon torero, et qu’être membre d’une loge maçonnique ne semble pas avoir annulé ses qualités de liliador. Bernardo Casielles Puerta, Luis Mazzantini et dans un autre registre « Cantinflas », démontrent en effet qu’être franc-maçon n’est pas incompatible avec les métiers des arènes, ni par ailleurs avec d’autres activités.

Si l’on osait, l’on pourrait coller à la mode de voir du symbolisme maçonnique partout, et dire que El Nili était prédestiné à entrer en franc-maçonnerie, puisque né en 1828, un 7 janvier. Le chiffre 7, combien important dans la symbolique maçonnique. Mais laissons ces élucubrations aux « journaux » adeptes des marronniers, et regardons de plus près la carrière de José Manzano y Pelayo « El Nili ».

En 1851 il est banderillero dans la cuadrilla de Manuel Trigo, et ensuite le 15 août 1857, c’est sa première apparition à Sevilla, sa ville natale. Durant les années 1857 et 1858, il alterne avec entre autre Cuchares, Cayetano, El Tato. Lors de son ultime corrida à Jaén le 15 août 1869, il était au cartel avec Lagartijo. Entre temps, il prît l’alternative a Granada le 15juin 1857, des mains des « El Gordito ».

Deux traits de caractères de José Manzano y Pelayo nous intéressent ici, car ils semblent bien en adéquation avec une initiation en franc-maçonnerie. Le premier étant celui de posséder un caractère indépendant, caractère qui l’a maintenu dans un certain isolement taurin. Cela peut paraître paradoxal d’être franc-maçon, d’appartenir à un groupe dont la fraternité est essentielle, et aimer être indépendant. Mais à bien y regarder, l’on trouve dans la conception même de la franc-maçonnerie, une démarche d’indépendance, aussi bien au niveau de la connaissance de soi que de la somme de travail à réaliser pour l’amélioration de l’Etre. Toutes ces démarches, dans quelques domaines qu’elles soient, ne sont que les fruits d’un travail individuel, réalisé par le seul intérêt porté au cheminement vers la quête, en totale indépendance justement. De plus, l’indépendance est souvent associée à l’esprit libertaire, et quelques spécialistes mais aussi des francs-maçons eux-mêmes, trouvent et ressentent une essence libertaire dans cette association philosophique. Comme l’a précisé entre autre Léo Campion, la vocation libertaire de la maçonnerie est indéniable. Il semblerait que le fonctionnement au sein des loges maçonniques ait séduit Campion, mais aussi Michel Bakounine, les trois frères Reclus (Élie, Élisée et Paul), Proudhon, Giuseppe Mazzini (qui proclama la République à Rome en 1848), et bien d’autres esprits indépendants.
Il est à noter que ce caractère indépendant prêté à José Manzano y Pelayo « El Nili », l’isola de la majeure partie du monde taurin, malgré qu’il fût un excellent torero, fin et classique. Il connaissait bien les secrets de sa profession. Le « Cossio » rapporte que ses contrats auraient été bien plus nombreux, si il avait été plus discret et discipliné dans l’arènes comme dans la rue. Discipliné dans l’arène, sûrement en rapport avec son grand manque de régularité dans la suerte suprême. Car il est connu que « El Nili » n’excellait absolument pas avec l’acier. Des échecs que le « Cossio » attribut à son caractère individualiste, admettant à grand-peine les leçons de ses confrères.

L’on peut s’interroger sur le pourquoi de cette notification du « Cossio » a propos du comportement dans la rue, à savoir le comportement sociétal, de notre torero. C’est ici que l’on retrouve le second trait de caractère de ce torero franc-maçon. Un engagement pour des valeurs, et notamment son engagement à Madrid auprès des chefs de la « Révolución de septiembre ». Comme on le sait, les toreros qui furent francs-maçons eurent des engagements sociétaux très forts. Casielles Puerta s’engagea aux côtés des Républicains pendant la guerre d’Espagne, Luis Mazzantini fût entre autre élu politique, et « Cantinflas » oeuvra énormément et le plus souvent dans l’ombre pour les plus démunies de ses compatriotes au point de ce voir proposer des hautes fonctions qu’il refusa.
Concernant « El Nili », être franc-maçon à cette époque des premières fortes implications des loges ibériques dans la société, associé à son fort caractère, ne pouvait que l’inciter à prendre une place au sein de « La septembrina ». A quel degré fût cet engagement, pour l’instant nous n’en savons rien, mais suffisamment important pour que le monde taurin l’isole. Il ne faut pas oublier que la première période de la franc-maçonnerie espagnole s’étend de 1800 à 1868, et que cette dernière était considérée comme hors la loi pendant les années 1833-1843 et ses membres étaient persécutés comme ils le seront aussi un siècle plus tard. Des gouvernements qui interdisent, un régime religieux qui s’associe à l’interdiction, il n’en faut pas plus pour marquer la conscience du peuple.

« El Nili » fût donc membre assez jeune de la franc-maçonnerie, puisque décédé à 41ans. L’on sait à la lecture de tableaux de loges ibériques, que cela n’était pas un cas isolé, alors qu’à notre époque, la moyenne d’âge est plus élevée et que la quarantaine est la tranche d’âge des postulants. La jeunesse et le tempérament de José Manzano y Pelayo « El Nili », l’ont probablement incité à prendre une place active dans sa loge.

Quoi qu’il en soit, José Manzano y Pelayo « El Nili » est le premier dans la chronologie des toreros francs-maçons connus à ce jour. L’histoire taurine n’a pas certes pas retenu son nom comme elle a pu le faire pour d’autres. L’on retient de nos jours son caractère indépendant, mais il a été fidèle à lui-même, sans se renier, passant au delà des déboires que cela lui apportait, un comportement comme cela doit et devrait l’être pour tout franc-maçon, mais aussi un véritable comportement de Torero.

Luis Mazzantini y Cuba

2009-10-15T07:47:00.001+02:00

Il est des moments, où le travail de recherche nous mène à la découverte de choses inattendues. Cela s’est produit lors de la lecture d’un livre de Michel del Castillo, qui permit, même si ce n’était pas l’objet initial de la lecture, d’entamer par la suite de petites recherches à propos de Melchor Rodriguez ancien novillero et militant anarchiste. Ou bien au sujet de « Cantinflas », torero comique, acteur rival de Charlie Chaplin que ce dernier qualifiait de plus grand, et aussi franc-maçon. Mais encore, Bernardo Casielles Puerta, torero, franc-maçon et combattant républicain. Tout ceci fût déjà mentionné lors d’articles précédents sur ces colonnes, mais il fût aussi abordé ce court plaisir de croire un instant, avoir trouvé une piste vis à vis de l’impact de la mort en France de Espartéro. Plaisir éphémère, sur le seul fait de la lecture d’archives de la franc-maçonnerie espagnole, comme déjà raconté ici-même.

Mais parmi les acteurs taurins qui nous intéressent sur ce blog, bien entendu nous trouvons Luis Mazzantini. Torero que l’on ne présente plus aux aficionados, initiateur du sorteo, spécialiste de l’estocade a volapié, commissaire de police, responsable ferroviaire, un temps chanteur d’opéra, ou encore élu politique et franc-maçon. De Luis Mazzantini, autant sa carrière de matador est plus moins connue des aficionados et son activité de franc-maçon l’est beaucoup moins, autant il est souvent mentionné ses prétendues aventures sentimentales, notamment avec l’actrice Sarah Bernhardt,

A ce sujet, le site internet de « Habana Radio, émisora de la Oficina del Historiador de la Ciudad de la Habana », rapporte un article de Miguel Ernesto Gómez Masjuán en date du 14 décembre 2007, qui aborde rapidement la rencontre entre le matador et la diva. Leurs yeux se seraient croisés lors d’une vuelta du torero à l’issue de l’une de ses corridas cubaines, et plus précisément en cette année 1886. La romance veut que ce simple regard est captivé les futurs amants. Une romance qui va pousser le Don Luis à offrir une corrida a puerta cerrada, pour le seul plaisir de l’actrice. C’est du moins ce que rapporte l’auteur de la chronique, d’après un article de l’époque publié dans un journal français, « Le Figaro ».

Mais cette romance entre les deux célébrités d’alors, car il semblerait qu’ils n’ont pas été avérés par les intéressés eux-mêmes, ne sont bien entendu pas vérifiables. Par contre, ce qui est certain, c’est que Luis Mazzantini a marqué de son empreinte l’île cubaine, même et surtout au delà de l’afición. Torero de grande notoriété, cette dernière du fait de ses prestations dans les ruedos, mais aussi de par son parcours atypique avant d’en venir aux toros, Luis Mazzantini n’était en aucun cas la représentation parfaite de l’image du matador à cette époque. Atypique, il continua à l’être lorsqu’il se coupa la coleta, en embrassant une carrière politique, carrière désirée bien avant sa retraite taurine. Rares furent les toreros d’alors à s’impliquer avec une telle notoriété dans la vie de la cité. Bien entendu, il y eut des cas comme Melchior Rodriguez ou bien quelques autres, mais l’ensemble de ces matadors n’eurent pas la carrière taurine de Luis Mazzantini.

A Cuba, ce qui attire aussi l’attention vis à vis de Luis Mazzantini, c’est le financement par le torero de la construction du « Palais des cris » de la Havane. Ceci pouvant paraître surprenant. Mais au moment ou des obédiences maçonnique locales comme la « Gran Logia de la Isla Cubana » en 1880, s’occupaient tout d’abord à faire vivre trois écoles publiques, il se pourrait que des besoins pressants d’infrastructures aient été pointés. Don Luis n’était pas encore un homme politique, mais son envie d’embrasser une telle carrière était pourtant présente bien avant sa retraite des ruedos. En homme se voulant à l’écoute des besoins des autres, mais aussi ses relations avec des personnalités politiques comme des arts à l’époque, pourraient avoir inciter un tel geste. De plus, son activité maçonnique était forcément connue. Ces détracteurs savouraient un anti-maçonnisme primaire, se servant du fait qu’il soit initié pour faire valoir des prétendus passes droits afin d’avoir des contrats comme les corridas parisiennes de la rue Pergolèse, ou bien l’inauguration des arènes d’Oran. Des francs-maçons biterrois étaient aussi au courant de l’activité fraternelle de Don Luis, au point de la recevoir dans une loge de Béziers en 1882. Alors que dire des frères cubains, très impliqués dans la vie politique de l’époque, tout comme l’était le torero au point de rencontrer des hommes de pouvoir tels que William Jennings Bryan.

Ces point ont été soulevés dans « L’équerre, le compas, les toros », toutefois les recherches en ce domaine sont encore difficiles. Mais ce qui pourrait être rajouté, c’est qu’en homme de bonne volonté, le rapprochement avec son confrère et néanmoins rival Ponciano Diáz le prouve, Don Luis était peut être sensible à une sorte de diplomatie voulant apaiser les relations tendues alors entre Cuba et l’Espagne. Il ne faut pas oublier que la crise économique de 1866-1867, avait fait naître les premiers sentiments d’indépendance vis à vis de la couronne ibérique, et Luis Mazzantini n’était pas insensible notamment au roi Alfonso XIII. Quel meilleur « ambassadeur » qu’un torero célèbre, connaissant et pratiquant les codes de la « bonne société » mais aussi de la politique, de plus franc-maçon, pouvait se faire l’écho du soucis de l’Espagne envers cette terre de l’autre côté de l’océan ? Une terre où justement la franc-maçonnerie était bien présente depuis la fin du XVIII è siécle et plus précisément implanté à partir de 1804 grâce à un français, Jospeh Cerneau. Une franc-maçonnerie inquiétée par des premières persécutions lors de la crise des années 60, mais aussi quelque peu impliquée dès les prémices des désirs d’indépendance issues de cette époque. Une franc-maçonnerie, aussi partie prenante dans la création du « Parti Révolutionnaire Cubain ».

Le souvenir laissé par Luis Mazzantini en terres cubaines, pourrait ne pas être le seul fruit d’une supposée aventure amoureuse avec l’actrice française, ni de ses prestations tauromachiques. Ce point nous intrigue depuis déjà quelques temps, espérons qu’un jour prochain la lumière se fera sur cette part de la vie de Luis Mazzantini, franc-maçon et torero atypique.

Qui et combien ?

2009-10-06T06:12:00.003+02:00

Les deux sujets communément traités sur ces colonnes, et qui font l’intérêt, à la vue du nombre régulier de visiteurs, de ce blog atypique qui semble être unique en son genre, appellent à de multiples interrogations. Des interrogations initiées il y a déjà presque une quinzaine d’année, lorsque la curiosité poussa à porter un regard plus soutenu sur le mouvement philosophique qui nous intéresse principalement ici, et nous montra que en quelques domaines, il y a avait des accointances avec la tauromachie. A mesure des recherches et investigations, l’on arrive, même si l’on est qu’un modeste amateur, à dénicher des informations qui enlèvent certains doutes, mais d’autres informations qui aussi rajoutent des interrogations.

Et parmi ces nombreux questionnements, il en est un revenant fréquemment, qui est de savoir qui et combien de personnalités plus ou moins connues du mundillo, auraient pu être, voire ont été, membres de la franc-maçonnerie. Il n’est pas question ici de singer cette « presse » plus adepte du racolage que de la véritable information, et qui nous ressasse à intervalles réguliers les mêmes fantasmes de complots, pouvoirs, et autres ramifications supposées, jusqu’à parfois des liens imaginaires et surtout non vérifiés, avec le Prieuré de Sion voire l’affaire du trésor présumé de Rennes le Château*. Ces choses qui pourraient être risibles, mais qui en fait, attristent à l’idée qu’elles ne font que perdurer des idées reçues, que tout le monde sait n’être que le fruit de mauvaises intentions. Il n’est donc pas question de cela sur ces colonnes, et si l’interrogation sur qui et combien d’acteurs taurins ont été franc-maçons est toutefois bien la, c’est que pour l’aficionado a los toros véritablement passionné, il est des réponses pouvant être ainsi apportées notamment vis à vis de quelques acteurs taurins.

Mais outre les noms de toreros dont l’on sait qu’ils furent franc-maçons, comme Bernardo Casielles Puerta, « Cantinflas », Luis Mazzantini, il serait intéressant de savoir si d’autres acteurs, n’auraient pas eu les deux centres d’intérêts. Les informations étant assez difficiles à acquérir, notamment parce que la dernière dictature espagnole fît disparaître beaucoup de documents, et qu’il fût préférable aux franc-maçons de ne pas se faire connaître, ceci malgré que Franco était lui-même fils et frère de franc-maçon, quelques interrogations ne trouvent donc que des réponses supposées. A regarder l’histoire de la franc-maçonnerie espagnole, l’on constate des patronymes qui existent aussi dans le monde taurin. Comme entre autre Urquijo. Mais n’ayant à ce jour aucune information plus précise, malgré les investigations, qui espérons le, porterons leurs fruits assez rapidement, intéressons nous le temps d’un article à un autre domaine. A savoir la possibilité de franc-maçons impliqués dans la construction des arènes de Las Ventas.

Soyons honnêtes dès maintenant, il n’y a aucune réponse ferme et définitive à ce jour, tout n’est de l’ordre de la supposition. Mais à lire l’étude de Olivia Salmon Monviola intitulée « Une frontière dans la ville : les franc-maçons dans la ville de Madrid (1900-1936)** », l’on peut laisser aller l’imagination.

L’actuelle plaza de toros de Las Ventas à Madrid, située calle Alcalá, fût inaugurée le 21 octobre 1931. Nous sommes donc en pleine période étudiée par Olivia Salmon Monviola. Et à ce moment la, il est intéressant de noter que c’était sur la calle Alcalá qu’était situé le Café de Madrid qui était le point de rencontre des créateurs de la génération de 98 , mais aussi l’un des lieux emblématiques de la sociabilité culturelle madrilène, à savoir le Café del Gato Negro. Dans les cafés justement, se déroulaient les tertulias, tout comme aussi dans les rédactions des journaux. Ces rencontres principalement d’intellectuels, étaient informelles et quotidiennes, composantes d’un ensemble de sociabilité propre à la capitale ibérique. Mais la calle Alcalá, c’était aussi à ce moment là, le cœur du triangle financier de la capitale, des activités économiques mais aussi politiques.

La franc-maçonnerie madrilène était composée de 37 loges, ainsi que de 3 chapitres philosophiques, qui sont des ateliers dits de « hauts grades » ou bien de « perfectionnements ». Ce chiffre de 37 loges, est, comme le précise l’auteure de l’étude, basé sur le nombre de lettres patentes pour chacune des obédiences présentes. Entre 1931 et 1936, c’est la Gran Logia Española qui connaît le plus grand essor dans la capitale, avec pas moins de 15 loges crées. Et c’est au 171 de la calle Alcalá, que s’installèrent les loges maçonniques de cette obédience.

Comme les loges maçonniques, sont le reflet des micros sociétés qui évoluent à l’intérieur de sociétés englobantes plus complexes, la géographie dans laquelle elles se développent, est, pour Olivia Salmon Monviola, une interaction des loges avec l’espace de sociabilité. Il semblerait donc qu’à cette époque, l’implantation des loges maçonniques, influe sur le tissus sociétal du quartier où elles se situent. Ces implantations dans des endroits à fortes concentrations humaines, proches des lieux des fréquentations familières aux madrilènes, facilitaient entre autre la pérennité des loges, par une facilité d’accès à la franc-maçonnerie pour toute une couche sociale.

A regarder avec attention le tableau des différentes catégories socioprofessionnelles qui composaient les loges maçonniques madrilènes de l’époque, l’on constate que outre les employés et fonctionnaires représentant 32% des franc-maçons, les gens du commerce et de l’industrie étaient au nombre de 13%, et les artisans représentaient 10% de la composante des loges. Au fait que l’implantation d’une loge d’alors, n’est pas étrangère à la catégorie socioprofessionnelle qui la compose, comme cela fût constaté à plusieurs reprises, comme des salariés des hôtels Ritz et Palace, dans une loge située à proximité, ou alors des acteurs et artistes membres de la loge « Hispanoaméricana » proche elle des théâtres, l’on est en droit de s’interroger concernant les métiers liés au bâtiment qui ont œuvrés lors de la construction de la plaza de toros. Surtout que la présence de la Gran Logia Española sur la rue Alcalá, et les deux exemples cités précédemment, n’interdisent pas l’idée même que des membres des différents corps de métiers aient été initiés à l’occasion de leurs présences sur le chantier du temple taurin madrilène.

Tout d’abord l’on pourrait regarder du côté des architectes, catégorie professionnelle étant comptée dans les professions qualifiées au nombre de presque 16%. Mais l’on ne sait pas encore si José Espeliú était franc-maçon. Les artisans, les différents corps de métiers du bâtiment, étaient sûrement représentés parmi les 10% d’artisans répertoriés et composants les franc-maçons de la capitale. Travaillant à la construction des arènes calle Alcalá, l’une des principales obédiences maçonniques espagnoles étant présente dans la même rue, la durée totale du chantier a probablement amené les uns à rencontrer les autres. D’autant plus que l’admission de franc-maçons artisans ne semble pas avoir été du simple fait des patrons, mais aussi des acteurs de petits commerces. Et lorsque l’on sait qu’une partie de la franc-maçonnerie ibérique était très tôt favorable au dialogue social, à la mixité sociétale, à l’esprit de laïcité développé par leurs frères hexagonaux, l’on peut se plaire à penser que même des ouvriers ont pu être amené à connaître l’initiation maçonnique. Surtout que cette classe sociale, des ouvriers, était quand même de l’ordre de un peu plus de 6%, ce qui pour un mouvement intellectuel, à connotation, il faut tout de même le reconnaître, élitiste sur le plan intellectuel, n’est pas négligeable.

Comme précisé plus en amont de ce texte, rien ne permet d’affirmer que des franc-maçons furent impliqués dans l’édification de la plaza de toros de Las Ventas, mais la lecture de l’étude de Olivia Salmon Monviola, n’interdit pas cette éventualité. A bien y regarder, elle la renforce même.

*Pour les lecteurs et lectrices intéressés, on ne saurait trop recommander « Rennes le Château, une affaire paradoxale » de Laurent Buchholtzer (Editions de l’œil du Sphinx, 2008). ISBN 2-914405-45-6. Cet ouvrage apporte une autre vision sur la légende du supposé trésor de l’abbé Saunières, mais aussi remet à sa juste place le mythe du Prieuré de Sion.

**« Une frontière dans la ville : les franc-maçons dans la ville de Madrid (1900-1936) » par Olivia Salmon Monviola, Cahiers de la Méditerranée, volume 73-2006.

Hymnes.

2009-09-26T07:45:00.003+02:00

Cet été, lors de la visite des novillos aux corales des arènes de Parentis en Born, la veille de la première novillada du cycle, une discussion très intéressante fût engagée avec un ami aficionado de verdad que j’avais grand plaisir à retrouver. Notre échange se fît non seulement sur les bichos présents, mais surtout sur l’aspect philosophique et sociétal de la tauromachie.

Nous étions tout deux d’accord sur le fait qu’étant donné l’évolution du débat sur la corrida, cette dernière ne peut être principalement défendue que sur un plan philosophique, et que même si « la philosophie est une pierre insoluble dans le jardin des cons » comme l’a dit récemment Raphaël Enthoven sur les ondes de France-Culture, c’est sous cet angle la qu’il faut aborder le sujet. De plus, traiter philosophiquement de la corrida, c’est aussi se positionner sur le même terrain que les contempteurs taurins, qui de par leur anthropomorphisme et anti-spécisme revendicatif, veulent interroger la société sur ce plan. Nous sommes donc à armes égales, et ainsi nous ne leur laissons pas le champ libre dans la propagation de leurs inepties à notre encontre.

Mais aborder la tauromachie sous son aspect philosophique, symbolique, rituélique, ne doit pas aussi occulter l’orientation sociétale qu’elle prend depuis quelques années, et ceci renforcé par la crainte plus ou moins forte, de la voir à terme disparaître. Bien entendu, la corrida a toujours évolué avec la société, elle est à son image avec ces différentes composantes que l’on retrouve dans toutes les sphères de notre quotidien. Avec un public se rendant aux arènes sans être particulièrement aficionado a los toros, un public de véritables passionnés, mais aussi des décideurs taurins voulant faire croire que c’est le public qui demande tel type de tauromachie, alors que ce sont eux qui proposent une seule dominante dans les genres de corridas présentées.

Sans vouloir entrer dans un débat politique qui n’aurait pas sa place ici, s’intéresser à la tauromachie et à tout ce qui l’entoure, des arts à l’histoire, ne peut effacer ses propres prédispositions sociétales. Et être intéressé par la corrida de toros ainsi que par des mouvements intellectuels qui partagent certains idéaux tel que la laïcité, ne peut atténuer ses sensibilités en quelques occasions.

Pour un Républicain Laïque, ancien militant de terrain mais toujours viscéralement attaché à ces valeurs, il est parfois inconfortable d’entendre de fortes revendications régionales en étant sur les tendidos. Entendons nous bien, ceux ou celles qui me connaissent et avec qui nous avons eu l’occasion d’échanger sur ce sujet peuvent en témoigner, il n’est pas question de prôner un anti-régionalisme, je suis attaché à la région qui m’a vu naître, et encore plus étant en exil. Mais tout en étant éloigné des terres familiales, l’on rencontre aussi des personnes attachées à leur terre différente de la notre. Et l’on s’aperçoit que si l’on allait vers ce que désirent certains mouvements régionaux, l’on aurait plus qu’à rebrousser chemin, ou bien à gommer sa particularité pour entrer dans le moule régional formaté, à savoir notamment parler la langue ne serait-ce pour pouvoir comprendre un contrat de travail que d’aucuns voudraient bilingues, en attendant qu’il ne soit rédigé la seule langue de la région. Sujet sensible que les langues régionales, mais dont il ne faut pas oublier que ces dernières sont le résultat de l’uniformisation d’une multitude de dialectes locaux, réalisée par des intellectuels régionaux ayant décidés pour les autres. Ce qui a été reproché, et parfois à juste titre, à la République, a été pratiqué par ceux qui la conspuaient.

Entendre des hymnes ou autres chants régionaux sur les tendidos, ne poseraient pas de problèmes pour quelques uns d’entre nous plus nombreux qu’on ne le croit, si toutefois il y avait une égalité parfaite dans leurs applications. Non pas à propos de la querelle annuelle entre le Coupo Santo et le Se Canto, comme cela s’entend à Béziers, mais une égalité comme on la constate lors de rencontres sportives notamment. A savoir que l’hymne des chaque pays est joué, par soucis d’égalité. Si un jour cela ne se faisait pas, l’on frôlerait l’incident diplomatique. Même si la corrida de toros est originaire du pays de Cervantes, nous sommes à ce jour des citoyens de la République française. Aussi pourquoi ne pas jouer La Marseillaise avant ou après, peu importe, l’hymne régional ? Ce qui frôlerait l’incident diplomatique dans n’importe quel contexte, ne choque pas grand monde sur les tendidos.

Il est évident que derrière l’attachement à ces hymnes régionaux, locaux, l’on rencontre de multiples revendications. Allant des revendications fortement régionales, jusqu’au simple fait de vibrer pour la beauté du chant repris en cœurs dans l’enceinte sacrée de notre passion. Mais afin de pouvoir laisser à tout un chacun la libre expression de ses sensibilités à l’écoute d’un hymne régional, il faudrait penser à le positionner sur un plan égalitaire. Ce serait appliquer le principe de Laïcité, garant du vivre ensemble, et qui n’est pas exclusivement à connotations religieuses, comme ce m’éprennent trop souvent ceux et celles qui n’en connaissent pas bien au moins le sens.

Une interrogation se fait tout de même grandissante, à mesure que de tels chants sont repris dans quelques arènes. Quel sens ont-ils au regard, plutôt à l’écoute, de la majorité du public ? Il y a ceux pour qui il s’agit d’un attachement à la région, c’est entendu, respectable et très clairs. Mais il y a aussi, et il est à craindre que ce soit pour une large majorité, une forme d’action contre les attaques des anti-taurins, voulant ainsi marquer une empreinte locale à notre passion. S’associant ainsi à un idéal qu’ils méconnaissent voire ne partagent pas par ailleurs, ils veulent faire front commun, adhérant de la sorte au principe de la démocratie pacifique qui s’instaure de plus en plus chaque jours. Espérons que la démarche est sincère, et que derrière ces chants, au demeurant très beaux, il n’y est pas une orchestration, afin d’orienter une partie majoritaire d’un public, comme le fait de vendre un accoutrement uniforme*, et ainsi de fausser le sujet. Fausser le sujet, en détournant les spectateurs et les aficionados vers un attachement à des traditions régionales, mises en avant comme étant les seules garantes de la pérennité taurine. Alors que l’on sait que la tauromachie perdurera par un seul et unique chemin, celui de perpétuer le toro bravo, mais là, les militants pour l’Intégrité totale et sans concessions de la corrida de toros, se retrouvent bien peu nombreux.

* Voir à ce sujet l’excellent article de Xavier Klein à la page http://bregaorthez.blogspot.com/search/label/UNIFORME

Lumières (2).

2009-09-08T21:51:00.003+02:00

Il y a quelques jours lors d’un précédent texte qui se voulait aborder le sens de la déambulation des acteurs taurins, ceci parallèlement à celui d’acteurs philosophiques comme les francs-maçons, il a été mis en avant que la marche dextrogyre symbolisait un cheminement sur le plan de la lumière. Ceci étant abordé entre la lumière-symbole et la lumière métaphore, frontière assez floue, indécise, sur laquelle ce sujet est souvent évoqué.

La lumière et sa mise en relation avec l’obscurité, représentent les valeurs d’une évolution, et par cela celle de l’homme intéressé par une recherche dans un mouvement philosophique ou bien aficionado, et qui déroule sa propre marche vers le moment ultime. Ce moment redouté par tous, obsédant au point que certains veulent effacer tout ce qui peut nous y faire songer, comme vouloir interdire la tauromachie, ou bien obsédant au point d’y penser, d’y réfléchir sans en éprouver la moindre honte. Mais ce cheminement vers l’ultime est réalisé au rythme d’époques sombres et d’instants plus lumineux, qui se révèlent à mesure des réflexions et des doutes de ceux qui cherchent.

La lumière permettant de faire apparaître les choses en toutes clartés, il n’est donc pas étonnant qu’elle se retrouve symboliquement dans la corrida, et tout d’abord lorsque les acteurs vont la chercher vers la présidence qui dirige, mais surtout qui éclaire la course. Ce terme d’éclairer peut paraître surprenant, notamment employé afin de qualifier la présidence, d’autant plus que la fonction de cette dernière est de plus en plus galvaudé, ayant perdu ses repères initiaux. Une modification du rôle, pas uniquement sur le plan taurin, mais aussi dans notre quotidien, sur le plan politique, associatif. Mais passons outre et n’oublions pas qu’une présidence est la pour diriger une assemblée, ne pas automatiquement délibérer pour elle, mais l’aider dans ses délibérations. C’est ici que nous trouvons le sens de l’éclairage qu’elle doit apporter.

Par cet éclairage, la présidence symbolisant la lumière, apporte sa connaissance. Une connaissance des Constitutions, du règlement, des fondamentaux, garant de leurs applications. Pouvoir prétendre à appliquer la connaissance, signifie non seulement qu’elle connaît elle-même, mais que ceux à qui elle s’adresse, même si ils ne connaissent que succinctement, font l’effort eux aussi d’aller vers cette connaissance, vers la lumière. Et malheureusement, l’on trouve parmi les participants des principaux sujets évoqués sur ces colonnes, des personnes ne cherchant pas réellement à cheminer vers la lumière. Préférant recevoir, voire parfois en critiquant, sans même faire la démarche de recherche personnelle. C’est en ce sens qu’ils ne pratiquent pas symboliquement la marche intérieure dextrogyre, déjà abordée dans le précédent article sur le sujet. Ils vont vers la lumière représentée par cette présidence, pour être éclairés d’elle, mais ne font pas d’efforts supplémentaires, préférant être passifs plutôt qu’acteurs.

Que ce soit les francs-maçons dans leurs rituels, ou bien les toreros, déambuler vers la droite, ne semble pas être innocent, même si l’on s’accorde à y trouver à première vue un sens désiré pour les premiers et une coïncidence pour les seconds. Pourtant, la déambulation des toreros lorsqu’ils effectuent la vuelta dans les arènes, est somme toute symbolique, et à bien y regarder elle passerait pour voulue ici aussi.
Si le torero allait vers la gauche après son combat, il irait vers le sinistre, qui en latin « sinistra » veut dire la main gauche. L’on peut y voir ici un refus de prendre la route vers la pénombre, et ainsi montrer de façon allégorique, que le torero à l’issue de son combat ou il a acquis une certaine connaissance, est en route pour une un autre combat, une autre connaissance de l’art de Cuchares. A contrario, la passe de muleta symbole de pureté qu’est la passe naturelle, est exécutée de la droite vers la gauche. Elle prend sa source du côté lumineux pour terminer vers l’ombre. Si un jour l’on rencontrait un matador à la recherche de la pureté absolue de son toreo, sensible aux fondements taurins au point d’apporter cette connotation allégorique à son expression dans le ruedo plutôt qu’une recherche perpétuelle de postures pour paraître, cette suerte serait réalisée à la fin de la faena. Symbolisant ainsi dans ce travail de la droite vers la gauche, la fin de la vie. L’expression de celui qui a approché sa lumière durant le combat, qui a amené la lidia au plus haut point possible de cette rencontre ponctuelle avec le toro, et qui une fois la connaissance tutoyée, accepte de retourner vers les ténèbres, celles qui nous attendent tous et toutes.

Pour le torero qui n’a pas réussi à trouver les clés lui permettant de passer outre l’énigme que présentait le toro dans son comportement durant le combat, ne pas se voir le droit d’effectuer la vuelta, signifie symboliquement qu’il reste dans l’ombre de son échec. Que seule une lidia victorieuse lui donnera l’autorisation de poursuivre son cheminement vers la lumière. Pour le maestro qui a compris et résolu cette énigme, dont le public a reconnu son travail pour cela, le matador se voit autoriser à poursuivre son chemin vers la lumière de la connaissance, fort de son expérience précédente.

Il est alors toutefois intéressant d’observer que c’est le public qui autorise le cheminement vers cette lumière une fois la lidia terminée, démontrant ainsi que la corrida de toros est aussi d’essence démocratique. Mais le but n’étant pas de faire d’avantage soulever les interrogations ou autres étonnements à lire une approche assez atypique de la tauromachie, nous pourrons revenir plus tard sur ce point.

Idées reçues.

2009-09-02T06:07:00.005+02:00

Même si il reste encore bon nombre de corridas à venir aussi bien en France qu’en Espagne ou au Portugal, l’on sent arriver la fin de la temporada européenne. Ceci se perçoit notamment dans le nombre de commentaires des blogs, qui reprennent leurs activités de plus belle. Et paramètre important indiquant bien la tendance automnale qui approche, le 21 de ce mois faut-il le remémorer, les anti-taurins se montrent sur les blogs taurins.

Il est intéressant de constater que dès qu’ils trouvent un blog où les commentaires ne sont pas modérés, leurs propos fusent. Sur ces colonnes, afin de seul éviter des redondances inutiles ainsi que la diffusion de propos allant à l’encontre de l’esprit voulu pour le blog, il avait été choisi dès le début de modérer les commentaires. Ce qui ne devait nullement empêcher l’animateur de cet espace taurin atypique, de privilégier la publication des commentaires par soucis d’esprit républicain et démocratique, ou tout doit pouvoir se dire, même les avis contraires.
Mais comme seuls les imbéciles ne changent pas d’avis, à la lecture des courriels injurieux et anonymes qui commencent à arriver dans la boîte à commentaires depuis quelques jours, démontrant ainsi que lorsque l’on évoque un avis contraire à leurs idées, les contempteurs taurins se donnent le mot pour aller invectiver celui qui ne pense pas comme eux, ces commentaires, qui seront bien entendu archivés, ne seront plus publiés. L’esprit républicain et démocratique, synonyme de liberté d’expression, n’a plus lieu d’être lorsque il s’agit de laisser la parole à des personnes plus soucieuses d’insulte et de haine que de débat constructif. Comme l’affirment certains, « pas de liberté pour les ennemies de la liberté », ici nous appliquons le « pas de liberté de parole pour ceux qui la refuse aux autres ».

Il était étonnant de n’avoir pas eu plus tôt ce genre de propos, c’est à croire que depuis presque 5 mois que ce blog existe et quelques plus de 1800 clics au moment où sont rédigées ces lignes, les non amateurs de tauromachie qui s’arrêtaient sur ces colonnes étaient soucieux du respect de l’autre. Comme ce lecteur assidu, anti-taurin militant, soucieux de respecter les idéaux humanistes qu’il revendique, mais avec qui j’ai pu échanger par courriel tout en ayant des propos corrects et respectueux.

Pour en revenir aux mails reçus des anti-taurins, les deux premiers arrivés sur ce blog sont consultables dans la rubrique « commentaires » de l’article précédent. Il sont donc facilement accessibles, et témoignent, pour ceuxet celles qui en douteraient encore, de la violence injurieuse constamment adressée aux aficionados a los toros. Il est intéressant de constater dans les deux courriels, au delà du caractère injurieux en particulier du second, que persistent des idées reçues à l’encontre de la tauromachie, comme à notre époque persistent les idées reçues envers par exemple les cathares et la franc-maçonnerie. Chose troublante dans ce XXIè siècle, car étant donné les moyens d’accès à la culture, à l’information, l’on trouve encore des idées reçues qui émanent du siècle dernier dans le meilleur des cas.

L’on perçoit aussi, que outre la similitude des propos de l’antimaçonnisme ainsi que de l’anti-taurinisme, comme ce fût développé ici même lors d’articles publiés sur ces colonnes aux mois de mai et de juin, les thèmes se déplacent en fonction des enjeux politiques et sociétaux. Aujourd’hui, quelques médias se sont trouvés leurs « nouveaux juifs » avec la franc-maçonnerie, comme s’en est ému l’éditeur Jean Solis sur son site, en emplissant de façon redondante et régulière tous les ans les pages de leurs « journaux ». L’on voit maintenant de plus en plus de contempteurs taurins qui réagissent lorsque l’on aborde la tendance végétarienne de certains d’entre eux. Ils oublient pourtant l’expérience de Cleve Backster en 1966, mais aussi ils occultent d’autres informations sur les plantes démontrant que les végétaux développent un système nerveux propres à leurs fonctionnements. Mais l’on retrouve aussi les sempiternels refrains de la maltraitance animale qui sont ressassés à loisir, comme l’idéologie du complot judéo-maçonnique ressurgie régulièrement ou bien la théorie du complot concernant les attentats du 11 septembre.

On le sait, rares sont et seront les échanges établis dans un climat de respect et de tolérance, et il est flagrant de constater que l’on trouve bien plus d’anti-taurins à surfer sur les sites et différents blogs qui traitent des toros, pour y répandre leur fiel, que de taurins s’adonnant à la lecture et commentaires sur les sites et blogs anti-corridas. Toutefois, une chose est certaine, à voir la moyenne de plus de 450 visiteurs par mois pour ce très modeste blog, l’explosion des fréquentations ces derniers jours (sûrement causées par le bouche à oreille chez nos amis anonymes), les visiteurs anti ou bien aficionados qui reviennent régulièrement nous lire (comme nous laisse le croire les recoupements grâce au compteur et aux heures ou les messages sont postés, et la subite augmentation des visites notamment de la région niçoise et de la ville de Fourmies), ce blog ne laisse pas indifférent. Et si on ne laisse pas indifférent, c’est que l’on touche juste, sinon pourquoi tant de propos haineux des contempteurs, et pourquoi tant d’intérêt chez les aficionados de toutes tendances ?

La photographie illustrant cet article, a déjà été diffusée sur ces colonnes, mais ces hommes de Dieu, fusil à l'épaule dans des arènes, symbolisent parfaitement l'état d'esprit de l'anti taurinisme actuel.

Lumières.

2009-08-30T09:18:00.002+02:00

La corrida est un art, un spectacle, un combat, voire les trois à la fois, tout dépend de sa sensibilité taurine. La corrida est ritualisée et donc codifiée, prétendre le contraire amènerait à une discussion très intéressante d’argumentations et de contre argumentations mais qu’il serait trop long d’aborder maintenant. La corrida est codifiée par l’homme qui a besoin de tout réglementé, ayant horreur du vide et de l’incertitude, afin d’édifier un ou des systèmes rationnels, organisés, normalisés.

Toutefois cela peut paraître irrationnel d’assister à un combat entre un homme et un toro, et dont l’acte ultime est de tuer l’animal affronté. Seuls ceux et celles refusant obstinément d’élever leurs réflexions, continuent de le prétendre et de le clamer haut et fort. Pourtant, la corrida n’est pas plus irrationnelle que l’est de vouloir mettre en avant l’anthropomorphisme, l’antispécisme, comme valeurs sociétales pour l’avenir de l’humanité. Ni de prétendre que manger de la viande c’est manger un cadavre, et que pour cela il faille se retourner vers une nourriture végétarienne en attendant peut être de devenir végétalien pour parfaire la démarche. Il est pourtant facile de constater que les végétaux vivent, et si l’on veut emprunter la même logique, le végétarisme est donc tout aussi irrespectueux de la vie.

La corrida de toros comporte une construction rituélique mais aussi philosophique, que l’on retrouve aussi dans la nature. Prétendre que la tauromachie est écologique et en adéquation avec son temps, il y a un pas que l’on peut franchir pour l’affirmer. Ecologique ne serait-ce par le simple fait de remarquer que l’élevage du toro de combat engendre le respect total de la nature, mais aussi la continuité de l’espèce. Pedro Cordoba, le démontre parfaitement dans son dernier ouvrage*. En adéquation avec son temps, aussi, si l’on prend pour référence l’intérêt des spectateurs qui semble plus important pour le paraître du torero que pour l’être du toro. Ceci est en parfaite harmonie avec notre société de télé-réalité, mais qui colle tout aussi parfaitement avec celle qui se dit plus proche de la nature. Puisque la aussi il s’agit du paraître, paraître respectueux de l’environnement, tout en roulant avec de vieux diesels, paraître humaniste et riche des différences, tout en désirant interdire des modes de vies qui ne ressemblent pas aux leurs.

Mais ce rapprochement évoqué de la corrida avec la nature, ne l’est pas sur le seul aspect d’une vision écologique de l’élevage des bovidés. L’on remarque qu’une partie de la codification du rituel taurin, est calquée sur des éléments que nous offre la nature. Au premier abord cela peut paraître étonnant, mais il n’y a qu’à observer, et s’arrêter sur un simple fait flagrant dans le toreo de mode actuellement. La charge du toro que le matador reçoit de loin (dans l’idéal), construisant sa faena de muleta en se serrant au plus prêt, par répétition des mêmes muletazos en donnant une distance de plus en plus petite. Ceci n’est pas sans faire songer à la géométrie fractale**.

Il est aussi à noter un autre sujet qui nous intéresse aficionados a los toros sensibles au rituel et au symbolisme, et que l’on retrouve dans ce domaine, il s’agit de la déambulation. Et afin de poursuivre sur la lancée qui semble faire l’intérêt de ce blog aux yeux de bon nombre de lecteurs et lectrices, continuons à prendre exemple sur la franc-maçonnerie notamment.

L’entrée des francs-maçons dans leurs temples et des protagonistes taurins dans une arène, sont toutes deux identiques. Chacun des acteurs entrent en avançant vers la présidence, qu’elle soit tauromachique ou bien maçonnique. Pénétrer ainsi a pour signification symbolique de monter vers la Lumière. Celle-ci symbolisée par les forces qui dirigent et éclairent la course, les travaux.
Nous retrouvons ensuite comme points communs la déambulation. Que ce soit dans un ruedo européen ou bien pour les francs-maçons, les déambulations s’effectuent dans le sens horaire, le sens dextrorsum. Non pas qu’il y ait une signification vis à vis du temps qui passe, car même si la franc-maçonnerie n’a pas de limites temporelles, la corrida de toros est ponctuée par les avis. Mais ce qu’il semble à voir dans le sens déambulatoire dextrorse, est plutôt l’action de faire tourner vers la droite le plan de polarisation de la lumière. Cette Lumière représentée par la présidence comme précédemment exprimé, voit ainsi poursuivre son rayonnement dans les pas des différents acteurs.

La lumière, qu’elle soit artificielle ou bien solaire, possède un lien avec la nature, puisqu’il s’agit d’un rayonnement de deux corps portés à une haute température. Et même si ce contact des corps est émis par l’homme ou bien par un système inventé par lui, l’échauffement est un phénomène naturel.
L’entrée des francs-maçons, des matadors, mais aussi leurs déambulations sur le sens de polarisation de la lumière, les font se positionner à la limite de la lumière-symbole et de la lumière métaphore. Cette limite étant de toute façon indécise, elle ne l’est que de façon plus grande dans cet exemple. Il faut voir dans la marche dextrogyre, le désir de cheminer au-delà de la lumière, donc au-delà de la mort, afin de trouver ce qu’il peut y avoir après, si toutefois il y a un après. Car l’attrait pour cette lumière qui nous éclaire, c’est la vie, le combat perpétuel qu’elle représente. Le combat pour les idées, pour les passions, pour s’enrichir intellectuellement, pour les êtres aimés, mais aussi un combat pour affronter le moment ultime, source de toutes nos angoisses.

Le temps n’étant pas de mise sur ces colonnes, nous pourrons revenir plus tard et de manière complémentaire à cette notion de lumière, en lui donnant une approche plus symbolique que métaphorique. Mais si une chose doit nous interpeller dès maintenant, c’est bien la relation entre la vie et la mort que représente cette entrée vers la lumière ainsi que la marche dextrogyre.

Pour ceux qui donnent un sens à leur vie en éveillant leur intellect par la recherche philosophique, comme pour ceux qui donnent un sens à leur vie en affrontant un toro ou bien en assistants à ce combat de l’homme et du toro, qui eux aussi éveillent leur intellect pour peu qu’ils ne soient simples spectateurs mais bien des aficionados, cette relation continue à la lumière n’est que le symbole de la vie et de la mort. Avancé sous l’éclairage pour aller vers ce qui nous paraît aujourd’hui être la pénombre, alors qu’il n’y a aucune réponse adogmatique, symbolise des valeurs alternantes et donc complémentaires de la relation entre la lumière et l’obscurité.

Lumière et obscurité qui sont symbolisées par le pavé mosaïque d’un temple maçonnique. Mais aussi lumière et obscurité, qui sont l’essence même de la lidia, qui se doit d’être éclairée par l’intelligence de l’homme pour se déjouer de la mort proposée par le toro…

A suivre …

*« La corrida, idées reçues », de Pedro Cordoba, éditions Le Cavalier Bleu, mars 2009. ISBN 978-2-84670-246-1.

**A ce sujet, un conseil de lecture « La spirale de l’escargot, contes mathématiques » de Harmand Herscovici, éditions Seuil, février 2000. ISBN 2-02-036773-4.Ce livre rassemble des contes mathématiques, qui font découvrir les secrets du monde grâce à l’univers des nombres. L’auteur nous fait voyager des rives du fleuve Jaune de Bagdad vers les anciens Chinois en passant par l’histoire de Thésée et du Minotaure, tout en abordant l’harmonie cachée dans la géométrie fractale, la magie des nombres dans la suite de Fibonacci et autres trigrammes.

Au vainqueur les pommes de terre ! *

2009-08-23T11:15:00.003+02:00

La temporada tauromachique européenne entre dans sa dernière ligne droite, le mois de septembre arrive dans quelques jours, les temples taurins vont amoindrir leurs activités. Nous commençons à percevoir que dans ces temples, une nouvelle fois seules les figuras ont atteint le zénith, tandis que les plus humbles ont continué à tutoyer le nadir tout en attendant d’être appelés pour d’éventuels remplacements de dernières minutes.

Malgré se constat qu’une nouvelle fois ce sont les seuls matadors en tête de l’escalafon à qui il a été fait appel, il n’en demeure pas moins que le bilan tiré au deux tiers de la saison n’est pas des plus brillants. La faute à des toros sans saveurs, mais aussi à ces toreros que l’ont ne voit que devant ces mêmes toros. A quand leur refus de continuer à dévaloriser la fiesta, leur exigence à combattre des toros bravos et non plus des toros faire valoir ?

Mais ce constat ne doit pas être focalisé sur les seuls bichos et autres acteurs taurins présents dans les ruedos, dénaturer la corrida de toros, perdre ses fondamentaux, provient aussi des organisateurs. Passons sur les courbettes de diverses présidences vis à vis des toreros, qui bientôt vont sortir les mouchoirs de changement de tercios sur un simple rictus des piétons. Passons aussi sur ces gens présents en civils dans le callejon, et qui font pressions sur la présidence pour l’attribution des trophées, vueltas posthumes, ect… Passons sur tout cela que l’on voit presque partout, et arrêtons nous sur un exemple qui ne saute pas aux yeux mais qui en dit long sur l’état de notre passion.

La tauromachie, la corrida de toros, est ritualisée et donc codifiée, c’est entre autre ce qui l’a rend intéressante, attirante au delà du combat entre un homme et un toro mais aussi de la perception de la mort, dans une société ou tout doit être lissé, aseptisé. Lorsque l’on se trouve sur les tendidos, que l’on est attaché à tout ce qui fait la course de toro et donc à sa partie rituélique, l’on ne peut être que déçu de constater certains manquements aux principes de base. Pour preuve, ce qui a été constaté il y a quelques jours lors d’une feria française, celle de Béziers pour ne pas la nommer, où les alguaciles n’effectuaient même pas le rituel du despejo **. Bien entendu depuis que ceux qui n’ont rien à faire sur le sable des arènes se retrouvent sagement sur les gradins, ou bien invités au point de saturer un callejon, le geste initial des alguaciles en ouvrant le paseo ne paraît ne plus être d’intérêt. Pourtant il a toute sa place et son sens, et ne plus l’effectuer est une entame des fondamentaux taurins.

Un rite, ce n’est pas que du décorum placé ici ou là pour égayer la situation. Le rite, provenant du mot sanscrit « rita », signifiant « ordre », désigne donc le désir de ne pas sombrer dans le chaos, d’agir selon des règles communes afin de partager le sens profond de l’acte, le rite désigne aussi les moments forts et formalisés d’une cérémonie. D’interprétation multiple par ceux et celles qui l’accomplissent, le rite, et en particulier le rite taurin, est perçu comme un amusement ou bien sacralisé. En tauromachie, il est alors dommage de constater que le rite est généralement perçu, lorsqu’il est réellement perçu ce qui est loin d’être toujours le cas, comme un amusement, dans la continuité d’une tradition archaïque et non d’une tradition vivante. Ceci étant à l’image de notre société contemporaine.

Tout comme les rites maçonniques ou bien d’autres sociétés initiatiques, la modification du rite taurin n’apporte pas de changement sociétal, et ne se consacre qu’à la relation toute personnelle que l’on peut avoir par rapport au sacré. Mais modifier, ou carrément ne pas effectuer une partie du rite, peut avoir de néfastes répercutions. Ainsi amoindri par des attitudes, qui ressemble plus dans l’exemple cité à une méconnaissance de toute l’étendue du rôle de l’alguacil, la corrida de toros perd un peu plus chaque jour de sa substance, au point que seuls quelques aficionados passant pour des intégristes taurins, s’inquiètent de la dégénérescence de la corrida de toros bravos, dégénérescence ponctuée par de petites touches.

Car pointer l’absence du despejo n’est pas ici pour étaler une connaissance taurine toute relative, mais bien pour montrer que ces parties du rite taurin, même si elles représentent de menus détails, sont importantes et mises bout à bout, prennent de l’ampleur. Car vouloir accomplir l’acte taurin dans son intégralité, l’observer scrupuleusement, c’est aussi garder le contact avec les entités auprès desquelles l’initié recherche une tutelle bienveillante et une puissance agissante. C’est donc garder le contact avec ces illustres, mais aussi ces humbles matadors, qui ont permis grâce à leurs vergüenza, leur pundonor, de donner ses lettres de noblesses à la corrida. Car depuis les prémices de notre passion, ils respectaient les rites, sacralisaient ainsi leurs actes, ordonnaient ce qui aurait pu rapidement n’être que chaos au point d’amener le fait de combattre un toro vers un art.

Hors, on le constate avec cet exemple de disparition du despejo, que le rite en lui-même est bafoué, au point de faire chanceler la corrida et avec elle l’esprit même qui fait la tauromachie. Si l’on continue a édulcorer de la sorte la moindre partie de notre passion, la tauromachie ne pourra se remettre de la situation qu’elle connaît actuellement. Car d’une manière détournée, larvée, les contempteurs de l’art de Cuchares avancent avec les mêmes objectifs des tribus sud-américaines. Pour eux, l’objectif est aussi de dénaturer, d'alléger l’art de Cuchares et ainsi perdre ce qui est le socle de l’art de torear. Et ne pas tenir compte des tout ce qui fait la corrida de toros, mettre en avant des toros faire valoir, minimiser le premier tercio, et perdre petit à petit le rite taurin voulu par les fondateurs de notre passion, c’est indirectement s’associer aux anti-taurins et cela équivaut à leur donner des pommes de terre. Bien entendu cela ne représente certes pas des centaines de kilos, pour l’instant, mais suffisamment de poids pour prendre des forces et poursuivre leurs avancées devant un public taurin de moins en moins au fait de ce qu’est la tauromachie. La prochaine étape en ligne de mire étant les corridas de Don Bull, où sous prétexte d’absence de sang, les tenants auto-proclamés des mœurs de la bonne morale sociétale, auront tout à gagner de présenter les aficionados a los toros, ceux pour qui le toro doit être bravo et non pas un faire valoir, comme des sanguinaires. Nous serons montrés du doigt, jetés au pilori de la société. Les bonnes âmes s’éloigneront, n’auront d’yeux que pour cette corrida sin sangre, entrant ainsi dans le moule pour être à nouveau acceptés par les moralisateurs. Ces derniers pourront alors crier « au vainqueur les pommes de terre ! ».

* Expression rencontrée dans l’ouvrage de l’auteur brésilien J.M. Machado de Assis (1839-1908), «Le philosophe ou le chien Quincas Borba » (éditions Métaillé, 1998). Cette expression provient des montagnes sud-américaines, où les pommes de terre revenaient à la tribu qui élimine l’autre, afin qu’elle possède la force nécessaire pour passer de l’autre côté du versant de la montagne, et puisse aller éliminer une autre tribu et s’empare d’autres pommes de terre afin de continuer la tâche.
** Despejo, acte effectué par les alguaciles lorsque le peuple s’emparait du ruedo, qui consistait à dégager ce dernier avant le début de la course. Aujourd’hui il est effectué symboliquement lorsque après avoir salué la présidence, les alguaciles vont chercher les toreros au patio de caballos en longeant la talenquère.

Club des Pertusiens

2009-08-01T07:35:00.004+02:00

Posséder un même centre d’intérêt, appartenir à une même famille de pensée, partager une ou plusieurs passions, fait naître des sentiments décuplés de fraternité, de solidarité, de respect, vis à vis de ces personnes avec qui nous les partageons. Des sentiments d’autant plus forts, lorsque le dénominateur commun se trouve être une activité demandant une grande ouverture d’esprit telle que l’est la tauromachie.
Ouverture sur le monde, afin de comprendre les enjeux politiques que peuvent tirer les abolitionnistes dans leurs actes radicaux intolérants, mais aussi de percevoir leurs véritables natures souvent proche de l’obscurantisme sociétal. Une ouverture sur l’histoire, afin de connaître le passé taurin et ses fondements, mais encore les évolutions des sociétés afin de comprendre les évolutions de notre passion. Ouverture vers les arts, qu’ils soient libéraux ou bien culturels, afin d’exprimer ses avis tout en respectant et écoutant ceux des autres, et de s’enrichir culturellement.

Le lecteur assidu de ces colonnes est, à n’en pas douter, un visiteur tout aussi assidu d’autres blogs taurins. Il a donc très probablement accédé aux écrits d’autres aficionados a los toros qui se risquent à faire partager leur passion. Si le lecteur assidu de ces colonnes et d’autres blogs taurins est aussi amateurs de livres tauromachiques, il a sûrement remarqué lors de ces navigations internautiques, que quelques animateurs de ces blogs, ont aussi connu le plaisir de la publication livresque. Et si le lecteur assidu de ces colonnes et d’autres blogs taurins mais aussi amateurs de livres, aura eu l’excellente idée de posséder la toute dernière édition du « Dictionnaire Pertus »*, il aura remarqué que dans la blogosphère taurine française, quelques noms des animateurs sont aussi des « Pertusiens ».

Ces bloggers « Pertusiens », constituent un club d’auteurs-bloggers très restreint. Bien entendu ce club n’est nullement constitué administrativement, même si rien n’empêche que cela puisse se produire un jour, mais il existe tout du moins virtuellement. La liste de ces membres n’est pas d’une longueur exceptionnelle, ce qui aux yeux de quelques personnes pour qui la renommée associative n’existe qu’à la longueur d’une liste de membres, pourrait ne pas donner de réelle valeur à ce « Club des Pertusiens ».

Qu’importe les esprits chagrins pour qui seule l’apparence compte, si ce « Club des Pertusiens » doit avoir une valeur, c’est au lecteur, au visiteur des blogs de la donner de par une fidélité à suivre les écrits des « Pertusiens ». Quoi qu’il en soit, si valeur il doit y avoir sur les publications, les auteurs de la dernière édition du « Dcitionnaire Pertus », ont jugé digne de faire figurer quelques noms dans cet ouvrage de référence.

Mais qui sont donc ces « pertusiens » doivent ce demander certains et certaines des lecteurs de ces colonnes ? Commençons, par ordre alphabétique, avec Olivier Deck, artiste que l’on ne présente plus. Mentionné dans ce dictionnaire des textes taurins en langue française pour ces ouvrages « Discours de la taverne » publié aux éditions Séguier en 2000, il publia « Toréer quand même » aux éditions Cairn en 2004. Deux ans plus tard, ce sont les éditions Verdier qui publient son recueil de nouvelles sous le titre « Les yeux noirs ». La même année son écriture est récompensée par le 1er prix du « Prix Hemingway ». Olivier Deck collabore en 2007 à l’écriture de textes pour le numéro 6 de « Faenas » des éditions Verdier, mais en 1987, on le retrouve déjà aux côtés de Mathieu Sodore pour « Chanson de geste ; Paco Ojeda et José Mari Manzanares ». Aujourd’hui, Olivier Deck écrit sa passion de la tauromachie sur le http://www.latertulia.fr/.

A Nîmes, Marc Delon anime un blog qui se situe autour des mots, de la photo et des toros, que l’on peut visiter à l’adresse http://photosmotstoros.blogspot.com/. Primé en 2008 par le jury du concours de nouvelles du « Prix Hemingway », Marc Delon publia à compte d’auteur « Sentiments aficionados » tomes I et II en 2002 et 2003, puis « Fantasmatadors » aux éditions Cairn en 2005.

Depuis les Landes, les « Chroniques du Moun » (http://chroniquesdumoun.free.fr/), sont superbement animées par une personne connue sous l’apodo de Isa du Moun (mais son véritable patronyme la place bien ici dans l’ordre alphabétique). Isa, une amie très chère, nous livre toute sa sensibilité dans les « Chroniques », mais elle est surtout une auteure qui a co-écrit avec Jacques Durand et Miguel Darrieumerlou, ce qui n’est pas rien d’être de figurer au cartel avec ces Messieurs, les textes d’un livre de photographie de Bruno Lasnier paru en 2004 et intitulé « Fernando Cruz ».

En Arles, une autre auteure, Catherine Le Guellault, nous fait partager sa passion des toros à travers son blog http://catherine-le-guellaut.over-blog.com/. Publiée par les éditions Cairn en 2006 et 2007, pour deux recueils de nouvelles intitulés «Les taureaux rêvent aussi » et « Et la lune nous regardait », Catherine vient de co-écrire en cette année 2009, « 250 réponses à vos questions sur la tauromachie ».

C’est sur l'estuaire de la Gironde que l’on croise Ludovic Pautier, un blogger au répertoire largo comme l’étaient certains grands toreros. Animant une émission radiophonique sur le flamenco le lundi soir de septembre à juin, émission intitulée « Falseta » et que l’on peut écouter via le net sur les ondes « Radio Campus » à Bordeaux, il est aussi l’animateur du blog http://pinchosdelciego.blogspot.com/, dédié aux toros, au flamenco et à la poésie. Ludovic, Ludo pour ceux qui ont eu le plaisir de partager quelques moments avec lui, a eu le bonheur de d’écrire en 1999 avec son grand ami et regretté Jacques Bacarisse, « Noir toro, blanche arène » publié aux éditions Cairn.

Située plus bas géographiquement, Nadège Vidal nous régale de ses textes sur le blog http://nadegevidal.blogspot.com/. Elle vient d’être publiée au mois de mars 2009 par les éditions Cairn, pour son dernier ouvrage qui est un véritable plaisir de lecture, « Une saison sans taureaux ». Les éditions Verdier ont aussi édité en 2008 pour « Petits désordres autour des taureaux », ainsi que les éditions du Diable Vauvert la même année pour « Mano a Mano ». La maison d’édition gardoise édita en 2007 son texte « Machado et les toros ». En 2006, Nadège a vu l’une de ses nouvelles primée par le jury du « Prix Hémingway », l’année suivante elle collaborait au numéro 6 de « Faenas » des éditions Verdier.

C’est en raisons d’impératifs de publications, que le référencement des ouvrages mentionnés dans la dernière édition du « Dictionnaire Pertus » fût été arrêté au mois de décembre 2008. En cela ne figurent pas les toutes dernières publications de Catherine, Nadège et l’animateur de ces colonnes. Mais si j’ai le plaisir de figurer dans ce « Club des Pertusiens », c’est pour la publication par "l’Union des Bibliophiles Taurins de France" en 1998, de « Nantes et les courses de taureaux, une face cachée de la cité des Ducs », en attendant une éventuelle prochaine édition du dictionnaire, et que soit rajouté « L’équerre, le compas, les toros ».

Ce « Club des Pertusiens », aussi virtuel qu’il puisse être, se retrouve parfois autour de rencontres bien réelles sur les parvis de quelques arènes, où nous avons le plaisir de prendre le temps de discuter ensemble. Me concernant, les rencontres cette année furent possibles à Vic, Céret, lors des jours à venir où le temps de quelques instants de vacances permettra de quitter les terres de l’exil pour de nouvelles pérégrinations taurines, cela se produira à nouveau, rendez-vous est déjà pris. Ensuite le travail reprendra avec force et vigueur pour revenir alimenter ces colonnes, ceci à partir de l'ultime semaine du mois d’août.

DictionnairePertus, répertoire des textes taurins en langue française », de Serge Milhé, Bernard Rendu et Jean-Louis Rouyre, éditions UBTF année 2009, prix 28 euros. ISBN 978-2-909521-31-2.

Verticalité, horizontalité.

2009-07-26T09:15:00.002+02:00

« Le torero est la ligne verticale, le taureau est la ligne horizontale ». Cette phrase écrite par Nadège Vidal dans son dernier livre « Une saison sans taureaux »*, n’est pas dénuée d’intérêt si l’on veut prendre le temps de s’y arrêter. Une phrase qui invite à réfléchir sur sa propre conception taurine, une réflexion qui pourrait passer pour une digression au regard de l’aficionado attiré par les seules réséñas et autres étalages de sciences taurines, mais pour peu que l’on aime et ose sortir des sentiers battus tauromachiques, l’on se rend compte que cette verticalité et cette horizontalité exprimées, reflètent bien un ressenti chez l’aficionado a los toros.
Il n’est pas besoin d’être un spécialiste du symbolisme et des figurations allégoriques afin de percevoir que l’association de la verticale et de l’horizontale représente une équerre, où le sommet de celle-ci se trouve figuré par le leurre, le capote, la muleta. L’équerre qui dans le symbolisme représente la rectitude dans l’action, ou encore l’espace, mais aussi l’action du bien dans l’intérêt des « frères » pour celle accrochée sur le sautoir du Vénérable Maître d’une loge maçonnique. Lorsque l’équerre est déséquilibrée, en forme de « L », elle représente l’activité et le dynamisme, a contrario, l’équerre dite équilibrée en forme de « T » symbolise l’actif et le passif. En résumé, elle est la représentation allégorique de la rectification et l’ordonnation de la matière.

Une équerre lorsqu’elle est multipliée par quatre, forme la croix, une croix entre autre symbole de religion. Est-ce par un toréo figurant l’équerre figée et donc indirectement la croix, que des toreros « modernes » deviennent des Dieux vivants de la religion taurine ?
Cette équerre représentée lors du toréo « tomasiste » actuellement de mode, possède la particularité non pas d’avoir le sommet par le seul leurre, malheureusement ramené à la simple muleta alors que toréer cela se réalise aussi de cape, mais un sommet de cette équerre allégorique trop souvent placé dans la chair. Ce qui permet au public mais aussi aux commentateurs taurins, de rendre compte des trophées éventuels et des coups de cornes reçus. Des blessures que l’on veut faire apparaître comme autant de gage de bon toréo chez les « modernes », alors que si l’on se remémore quelques bases taurines, l’on sait que lorsque le matador se fait accrocher, c’est quasiment toujours suite à une erreur de sa part.
Par sa verticalité et l’horizontalité du toro se trouvant face à lui, par cette équerre symbolique, les admirateurs du torero disent qu’il effectue de nouveaux tracés du toréo. L’équerre, symbole des constructeurs, lui permet d’édifier, une tauromachie dans des terrains jusqu’alors inconstructibles. Pourtant, l’on sait que toute construction bâtie sur des terrains impropres, a pour destinée de s’effondrer, même à long terme. Construire une tauromachie dite moderne, sur les bases inverses aux canons taurins, amène tout naturellement à l’effondrement des fondamentaux tauromachiques. N’ayant plus de repères, les nouvelles générations d’aficionados qui n’auront pas l’envie de lire le Tio Pepe par exemple, perdront à jamais cette perception de ce que doit être la corrida.

Alors que toréer est s’imposer à la matière brute du toro, de tailler cette matière pour en faire un chef d’œuvre tauromachique, alors que l’artisan amène la matière à lui sur son plan de travail, voilà que l’artisan taurin dit moderne veut maintenant aller à l’encontre des racines mêmes de son art. Il va vers la matière, le toro, et ne cherche pas à la faire venir à lui. Il est vrai que poser cette matière sur l’établie permet dans voir les moindres aspérités, d’avoir l’ensemble des outils a proximité et donc de démontrer que l’on excelle dans son art en ayant tout loisir de travailler à son aise. A l’inverse, celui qui travaille au sein de la carrière ne prenant pas la peine d’extraire davantage le minerai, ne se donne pas le temps d’observer, de se rendre compte des difficultés occasionnées lors de l’extraction et donc de la nature même de la pierre, de comprendre les aspérités qu’offre la matière. Il donne par contre l’impression d’une maîtrise technique, tout simplement parce qu’il n’effectue pas sa tâche comme les autres artisans. Mais ne pas faire comme les autres, afin de se donner un style et sembler ainsi être en dehors de la masse, n’est pas forcément un gage de qualité.

Pour être efficient dans son domaine, l’artisan doit manier les outils suivant des méthodes ancestrales. Aller contre cela, passer pour un pseudo révolutionnaire en proposant une « nouvelle » façon de créer, de bâtir une œuvre, masque parfois une incapacité à appliquer les bases mêmes de son Art. L’équerre symbolique figurée par la verticalité du torero et l’horizontalité du toro, doit avant tout de permettre l’exécution d’un tracé tauromachique s’imposant à la matière brute représentée par la nature elle même du bicho.
Dans le symbolisme justemment, l’équerre sert à mesurer la terre et à tracer le carré. Ce carré, d’où est issu le cercle comme le démontre si bien la construction de la spirale de l’escargot à la manière de Fibonacci. C’est à ce stade que l’équerre s’associe au compas, représenté par la position des pieds du matador. L’association équerre-compas effectuant le tracé de la courbe, créant ainsi les conditions pour dominer le toro, changer la nature rectiligne de sa charge naturelle afin de la rendre circulaire suivant la volonté de l’homme.

En Chine, l’équerre fût portée par Fu-Shi comme reflet de ses vertus magiques lui conférant un statut de sainteté. C’est pour cela qu’elle est devenue l’un des emblèmes de l’Empereur. Le torero voulant devenir un Empereur du monde tauromachique, doit avant tout maîtriser sa verticalité, l’horizontalité du toro, donc cette équerre symbolique, en respectant aussi les valeurs de probité et de justice qu’elle représente. Et pour cela, il lui faudra bâtir son œuvre suivant les règles de l’architecture taurine, savoir représenter une équerre en forme de « T »et non pas de « L » comme l’on a tendance à le voir trop souvent. Donner la bonne proportion aux branches de l’équerres, c’est savoir donner coordonner l’harmonie de la verticalité et de l’horizontalité, et donc respecter les fondements du toreo, de la lidia.

« Une saison sans taureaux » de Nadège Vidal, éditions Cairn, mars 2009. ISBN 978-2-35068-138-2.

Tomber la chemise ?

2009-07-20T15:50:00.003+02:00

La feria de Pamplona, qui célèbre son Saint en plein été alors que la fête réelle est en automne, est l’une des principales fêtes taurines de la temporada, de part ses particularités ainsi que sa position à moitié du calendrier taurin européen. De ses particularités, l’on retiendra celle de présenter des bichos au trapio impressionnant, mais celle consistant dans la singularité de son public. De réputation internationale, notamment suite à l’œuvre d’Ernest Hemingway, une multitude de nationalités se retrouvent tous les ans entre le 7 et le 14 juillet. Au-delà des différences, cette unité se créée autour de la fête du toro, même si les anti-taurins seront plus prompt à retenir le côté festif en le ramenant à une simple beuverie géante. Mais passons outre ces clichés, que seuls les esprits mal intentionnés aux désirs obscurantistes désirent généraliser, pour nous arrêter un instant sur un aspect des San Fermines et de son public.

Toute personne qui a entendue au moins une fois parler de la feria de Pamplona, sait que le matin est procédé au lâché des toros qui seront combattu le soir par les toreros, un encierro dont le parcours dans les rues de la cité navarraise se déroule immuablement du corral de Santo Domingo à la plaza de toros. Les encierros de Pamplona sont de réputation mondiale, l’on y a vu des toreros de renom le courir, d’Antonio Ordoñez à Luis-Francisco Esplá, en passant par Emilio Muñoz ou bien Francisco Rivera « Paquirri ».
Une autre image que retiendra l’observateur, est la tenue vestimentaire de ceux et celles venus célébrer San Fermin. Un pantalon blanc, un haut de la même couleur, le tout rehaussé d’un foulard rouge noué autour du coup. Du plus humble au plus illustre, du simple touriste à Madame le Maire en passant par l’aficionado a los toros, les participants à cette semaine de fête sont ainsi vêtus.

Le port d’une tenue vestimentaire à toujours fait l’objet d’intérêts, qu’ils soient approbateurs ou bien réprobateurs. Le vêtement servant à couvrir le corps, pris rapidement des orientations symboliques ou encore démonstratives. Des tenues mais aussi couleurs, réservées à quelques catégories sociales, afin de se reconnaître entre eux, voire pour cataloguer certains peuples. Des juifs, à qui dès 1269 il a été imposé le port d’un cercle jaune (la rouelle) qui fût repris sous une autre forme quelques siècles plus tard, aux styles des différentes jeunesses, le port du vêtement nous informe, nous parle, de la personnalité, de l’appartenance de celui ou celle qui le porte. Un vêtement, qu’il soit religieux ou laïque, permet de séparer l’homme de la nature, mais pas de sa nature. Une séparation de La nature, car l’homme né nu, et dès la naissance on lui fait porter un vêtement, ce qui est considéré comme un premier acte de civilisation dans notre culture occidentale. Mais l’être humain n’est pas séparé de Sa nature, car le vêtement qui a évolué tout au long de l’histoire, évolue aussi avec celui ou celle qui le porte.

Le vêtement est un élément qui cache et qui montre, de sa fonction érotique et ce bien avant Tamar qui séduit Juda avec son voile de séduction, à celle d’élément constitutif de groupe humain. C’est en ce sens que l’ensemble des mouvements religieux ou bien philosophiques attachent énormément d’importance aux vêtements. Afin de poursuivre la ligne directrice de ces colonnes, et qui semble en faire tout l’intérêt des visiteurs assidus de plus en plus nombreux, il est intéressant de noter qu’un mouvement philosophique comme la franc-maçonnerie, accorde une grande place au vêtement. Une importance frisant parfois avec l’orthodoxie concernant le port du costume sombre, de la chemise blanche et de la cravate. Mais hormis cet aspect provenant d’un dogmatisme issue du monde profane, le vêtement dans la symbolique de la franc-maçonnerie, est surtout le tablier accompagné des gants voire du cordon à partir du troisième degré. Se vêtir de la sorte peut paraître désuet à notre époque, pourtant ce qui ne porte à aucune critique lorsqu’il s’agit de confréries gastronomiques ou viticoles, prête à sarcasmes lorsqu’il s’agit de la franc-maçonnerie. Même si la tenue d’une confrérie peut avoir une connotation « folklorique » aux yeux du quidam, elle possède toute son importance dans sa portée rituélique et symbolique, à l’identique de ce que pratiquent les francs-maçons. Si pour quelques uns le tablier et les gants sont à arborer comme les décorations militaires, pour la majeure partie des protagonistes maçonniques, ce vêtement est nécessaire à l’interprétation, l’imprégnation du rite. Le port du vêtement fait parti des gestes préliminaires pour la préparation, la mise en place de ce dernier.

En ce sens, même si cela doit déplaire à une catégorie de passionnés taurins, nous autres aficionados a los toros, partageons cet aspect avec les mouvements religieux et philosophiques et donc la franc-maçonnerie. Nous sommes intéressés par le vêtement, et pas seulement par l’attention esthétique ou bien technique de la réalisation du traje de luce des toreros. Cet intérêt est fortement visible sur les tendidos, où se retrouve un fort pourcentage de personnes arborant soit une chemise à connotation camarguaise ou aux représentations taurines, soit une tenue dérivée de la tradition pamplonaise, ceci sans compter de quelques dames porteuses de coiffes ou robes de mouvances andalouses. Parmi ce monde amateur de corrida, l’on rencontre des personnes qui jouent, voire parfois se jouent, un rôle, celui de l’aficionado. Il ne faut pas entendre ici le verbe jouer avec une notion péjorative, mais bien dans le sens d’interpréter.

Car pour apprécier la tauromachie, ou tout du moins la corrida, certains ont besoins d’interpréter l’aficionado. Ceci afin de se sentir appartenir à un groupe, une uniformité d’agir et de penser recherchée, car rassurante devant les incertitudes de la vie. Mais aussi une interprétation requise à l’image de ce qui vient d’être évoqué concernant les confréries, mouvements religieux ou encore philosophiques, où l’amateur de corrida éprouve ce besoin d’imprégnation et d’interprétation du rite taurin qu’il traduit par le port d’un vêtement particulier pour la circonstance. A l’opposé, l’on trouve des aficionados a los toros qui n’éprouvent aucunement ce besoin de changement vestimentaire pour se rendre aux arènes. Afin de s’imprégner et d’interpréter le rite auquel ils vont assister, ils effectuent une démarche simplement intellectuelle, cette seule démarche leur suffit pour réaliser l’acte taurin. Les soucis, interrogations et autres métaux extra-tauromachiques sont laissés à la porte temple taurin, sans artifices vestimentaires.

Il n’est pas question ici de désigner un comportement plus inapproprié que l’autre, si ce n’est la « dangerosité » de l’accoutrement vestimentaire lorsque ce dernier n’est effectué qu’avec le seul souci de se sentir appartenir au groupe. Car le résultat insidieusement obtenu, est de gommer la personnalité propre, de vivre à travers l’image des autres sans prendre cas de sa propre personne. Un peu comme, même si c’est dans un autre registre, cet aficionado chevronné croisé à au stand d’un libraire aux abords des arènes de Céret, qui donnant son avis sur un livre en pointant l’objet de son index vengeur, affirme « Il paraît que ce n’est pas bien ». Livrant sa sentence à ses amis sans que jamais ceux-ci ne lui fassent remarquer que sa critique était impersonnelle et simplement basée sur le « il paraît que » comme d’autres ne s’expriment que par des « On m’a dit que » où ne faisant qu’étaler des citations d’autrui. Devant une telle attitude impersonnelle, il est a espérer que cet aficionado chevronné, qui était en compagnie d’un rédacteur de la doyenne des revues taurines, ne s’exprime pas dans ces colonnes. C’est donc cela que l’aficionado doit éviter, en s’interrogeant sur la manière dont il s’approprie le vêtement avec lequel il se rend aux arènes.

Le vêtement que nous aficionados a los toros portons pour aller sur les tendidos, doit avant tout correspondre à ce que nous sommes, et non pas nous formater vis-à-vis de la masse, un peu comme ces francs-maçons réfractaires à une certaine orthodoxie vestimentaire qui gomme les personnalités. Etre soi-même, afin que le pouvoir ne prenne pas l’imagination, c’est ainsi libre que notre intellect s’imprègnera et communiera correctement avec le rite taurin.

Taurophobie, 3è et dernière partie.

2009-07-14T22:28:00.004+02:00

Afin d’en terminer avec les propos sur la taurophobie juxtaposée avec la maçonnophobie, démarche entreprise depuis le 4 juin avec deux articles précédemment publiés sur ces colonnes, il semblait intéressant de s’arrêter rapidement sur une ultime curiosité idéologique.

Parmi les anti-taurins connus mais aussi anonymes, l’on en trouve aux sensibilités libertaires voire totalement anarchistes, qui ne contestent nullement les parodies de procès comme celle présentée dans le dernier texte traitant de l’anti-taurinisme primaire. Ces réfractaires à toutes formes de justice étatique, acceptent sans mot dire que leur combat puisse se réfugier à l’ombre d’un tribunal, mais aussi à l’abris de propositions de lois pour que la tauromachie soit interdite, alors qu’en d’autres termes ils crient haut et fort qu’ils rejettent les lois. Ils en appellent au législateur, pour lequel ils ne prennent même pas le temps de ce déplacer pour aller voter en d’autres circonstances.
Ces « amoureux » des libertés, qui sont souvent vus dans des manifestations pour la défense des intérêts régionaux, pour la valorisation des langues minoritaires, pour les reconnaissances des particularismes des régions, se contredisent en soutenant des actions contre la corrida. La corrida qui en France, fait partie intégrante d’un particularisme régional, et par conséquent, qui devrait être défendue sur le fond par ceux et celles qui militent pour faire reconnaître et vivre en toute liberté les régions.

Dans la même veine, aimant ainsi s’en prendre à ce qui n’est pas comme eux, désireux de détourner à leur profit le moindre sujet, des libertaires n’hésitent pas à qualifier l’engagement maçonnique de leurs illustres aînés véritablement humanistes que sont Bakounine, Proudhon, Louise Michel, comme n’ayant été le fait que de quelques « têtes d’affiches » du mouvement anarchiste n’ayant pas eut vraiment le choix pour ce qu’il en était de trouver quelques havres de paix et un minimum de solidarité susceptible de desserrer d’un cran le nœud coulant d’une répression particulièrement féroce, comme il est écrit dans un article publié dans la revue « l’émancipation syndicale et pédagogique » au mois de février 2007.
Prenant exemple d’un événement survenu à Saragosse en 1936 lors de la guerre d’Espagne, où un franc-maçon pacifiste de la C.N.T. prit langue avec un général factieux franc-maçon, et qui découla sur la tuerie de 15 000 militants libertaires, l’auteur de cet article conclue son exposé en précisant que plus que jamais, il est donc nécessaire de clamer haut et fort : « ni dieu, ni maître, ni franc-maçonnerie ».
Comme le fait l’auteur du cours d’anti-tauromachie évoqué ici-même il y a quelques semaines, texte dans lequel le monde taurin est qualifié de proche des régimes totalitaires avec pour simple exemple une photographie sortie de son contexte historique, pour un acte qui a malheureusement engendré une tuerie humaine la sentence contre les francs-maçons tombe, ferme et définitive, sans appel.

A cette idéologie libertaire, anarchiste, qui dans ses fondements est réellement humaniste, comme le démontra l’ancien novillero et militant anarchiste Melchor Rodriguez, il ne faut pas oublier un autre courant de pensée où l’on retrouve des personnalités hostiles à la tauromachie, et dont l’idéologie politique l’est aussi envers la franc-maçonnerie. Il s’agit de la pensée communiste.

Léon Trotsky évoqua parfaitement en 1922 l’animosité qu’il éprouve envers les francs-maçons, offrant à ses « camarades » une perception toute personnelle du sujet édictée en véritable dogme. Pour le leader du courant qui portera son nom, la franc-maçonnerie n’est en somme qu’une contrefaçon petite bourgeoise du catholicisme féodal par ses racines historiques. Il l’accuse d’être une partie non officielle, mais extrêmement importante, du régime bourgeois, affirmant aussi que les loges étouffent et souillent les âmes au nom de la fraternité. Faisant preuve d’une grande intolérance envers ses camarades, Trotsky écrit qu’ils peuvent rougir de honte en apprenant que dans les rangs d’un Parti Communiste il y a des gens qui complètent l’idée de la dictature du prolétariat par la fraternisation dans les tenues maçonniques avec les dissidents, les radicaux, les avocats et les banquiers. Allant jusqu’à conclure son intervention en affirmant que la franc-maçonnerie est une plaie mauvaise sur le corps du communisme français. Il faut la marquer au fer rouge. Cette dernière phrase aurait-elle suggérée une idée aux protecteurs animaliers anglais radicaux, qui ont marqués au fer rouge de leurs initiales associatives un journaliste qui enquêtait sur leurs pratiques ?

Mais là où cette aversion de la franc-maçonnerie trouve à merveille son pendant dans la cause anti-taurine, est lorsque Léon Trotsky souhaite qu’une lame impitoyable tranche une fois pour toute les liens politiques, philosophiques, moraux et mystiques qui rattachent encore la tête de son Parti aux organes déclarés ou masqués de la démocratie bourgeoise, à ses loges, à ses ligues, à sa presse. Si ce coup d’épée laisse par delà les murs de notre Parti quelques centaines et même quelques milliers de cadavres politiques, tant pis pour eux . Afin d’imposer son point de vue, le leader trotskyste en appelle à la guerre fratricide. Ceci au même titre que les mouvements de protections animaliers composés de militants de toutes sensibilités politiques dont bon nombre aux idéaux d’extrême gauche, ne sont pas gênés par la perte d’animaux du moment où d’autres sont sauvés, comme cela fût observé lors d’une intervention contre la chasse à courre en France pendant l’année 2007 et lors de laquelle des chiens d’équipages sont morts de chaleur dans les camions bloqués par les militants animaliers. Les « amis » des animaux ne s’en sont pas émus, dès l’instant où un chevreuil en ce cas précis, fût « sauvé » par eux comme ils ont pu l’affirmer devant les caméras de télévision.

Tout comme Léon Trotsky s’en prenait avec forte violence et proférait un enseignement dogmatique contre la franc-maçonnerie, ses descendants idéologiques d’aujourd’hui s’en prennent aussi aux aficionados qui sont moins nombreux et donc plus faciles à combattre que leurs adversaires directs prônant haut et fort le capitalisme. En fustigeant la franc-maçonnerie, Trotsky ne faisait qu’ouvrir un parapluie politique vis à vis d’une éventuelle mise en échec de son système de pensée. De nos jours, les descendants idéologiques des dignitaires de la pensée communiste s’attaquants à la tauromachie, évitent de la sorte de mettre en lumière l’échec de leur idéal politique qui n’a pas réussi à protéger l’Homme face au capitalisme.

Des élus du PCF, au nombre de trois, par une proposition de loi déposée au mois de décembre 2007, ont demandé à ce que l’accès aux arènes où tout autre lieu où est organisée une course de taureaux comportant la mise à mort d’un animal, est interdit aux mineurs de mois de quinze ans. Pendant que les trois personnalités communistes issus de départements non imprégnés de tradition taurine, puisque élus en Seine-Saint-Denis, Nord et la Seine-Maritime, passent leur temps, leur énergie à vouloir légiférer contre la tauromachie qui ne concerne pas leurs départements respectifs, ils ne peuvent être pleinement acteurs afin de résoudre les problèmes rencontrés au sein de leurs circonscriptions. Mais avant de s’en prendre aux corridas qui ne se déroulent pas dans leurs régions, n’y a-t-il pas plus grave à combattre pour eux, n’y a-t-il pas mieux à faire pour aider les jeunes en difficultés dans leurs départements, que de vouloir interdire l’entrée d’un spectacle donné loin de leurs contrées ?

A la lecture des trois textes proposés ici-même depuis le 4 juin, il est donc aisé de constater qu’existe un fort lien entre la franc-maçonnerie et de la tauromachie concernant les attaques dont elles ont été respectivement les cibles dans le passé, mais aussi encore de nos jours. Outre les maintenant traditionnelles accusations communes de secte, maffia et autre qualifications, il convient de constater que ce qui fait l’un des fonds de commerce des maçonnophobes et des taurophobes, ne trouve sa motricité que dans l’ordre du fantasme collectif.

Le fantasme, dénominateur commun des structures des l’idéologies anti-maçonnique et anti-taurines, qui, il faut bien l’avouer, arrivent sans peine à endoctriner le quidam peu soucieux de rechercher Sa Vérité. Car il est bien plus facile et bien moins fatiguant de boire les paroles des autres, que chercher à comprendre sans travailler soi même à minima, à l’édification de ses idéaux. Les adversaires les plus virulents de la franc-maçonnerie mais aussi ceux de la tauromachie, l’ont bien compris depuis fort longtemps, et tant que le fantasme aura une influence sur les esprits peux soucieux de vérités, leurs actions perdureront.

Il est à noter que ces affirmations diffusées sur le net il y à plusieurs mois et prêtées au torero Rafael Jimenez « Chiquilin » après qu’il est annoncé qu’il ne voulait plus combattre les taureaux parce que grâce à son chien il a aperçu l’amour des bêtes, ont toutes été agrémentées de commentaires parlant de repentance de la part du torero. Nous retrouvons la notion de bien et de mal qui amène l’homme à devoir se repentir, notion chère aux moralisateurs dogmatiques, qui estiment être eux seuls dans le droit chemin.
Tout comme la franc-maçonnerie est combattue par les Eglises, les adversaires de la tauromachie calquent leurs attitudes sur le dogme de leur religion de la nature, sans laisser de place aux autres sensibilités. Pour eux l’amour des animaux est absent des cœurs des aficionados, ils pensent être les seuls détenteurs d’une réelle sensibilité envers les espèces animales. Pour qu’un aficionado ou un torero trouve grâce à leurs yeux, seuls des actes de repentances comme celui de « Chiquilin » sont concevables. Une repentance, qui pour être complète, doit passer par un rejet total de la « souffrance animale » qu’engendre une alimentation carnée. Pour entrer dans le droit chemin, leur droit chemin, ils invitent et incitent fortement à se nourrir de façon végétales, à devenir végétariens voir végétaliens, comme ils le profèrent sur de nombreux sites ou autres forums accessibles sur la toile, car pour les « naturolatres », la salade ainsi que les autres végétaux ne démontrent pas de souffrance lorsqu’ils sont arrachés.

La franc-maçonnerie n’échappe par à la règle de repentance, d’anciens francs-maçons s’expriment sur le net comme si ils devaient expier une faute, une honte, en rejetant le mouvement philosophique auquel ils ont pourtant adhérés de nombreuses années et dont ils ont eu pour certains, des responsabilités. Ces ex francs-maçons invitent le quidam à ne surtout pas approcher les « frères », et à leurs anciens amis, de fuir le mouvement. Ces actes de repentances sont bien entendue repris par les adversaires de la franc-maçonnerie, d’autant plus apprécié par une partie des anti-maçons, lorsque ces actes de repentances passent par le message de l’Evangile.

Ce rapide tour d’horizon débuté par un premier texte publié sur ces colonnes le 4 juin, augmenté par un second le 21 du même mois, permet de constater les lignes directrices communes empruntées par les différents contempteurs que peuvent avoir en commun les francs-maçons et les aficionados. Mensonges, fantasmes, haine, sont le flot quotidien des attaques portées contre les aficionados, dans la pure tradition populiste déployée par les adversaires des francs-maçons, qu’ils soient de sensibilités politiques de droite comme de gauche. Le lecteur assidu ou bien occasionnel de ce blog, aura tout le loisir si il le souhaite, d’approfondir cet aperçu de l’anti-maçonnisme et de la taurophobie, les documents sur la toile ainsi que les livres ne manquent pas. Afin de mieux cerner ce que peut cacher la taurophobie que nous aficionados a los toros rencontrons de plus en plus souvent, il paraissait intéressant et important de prendre le temps d’effectuer cette juxtaposition idéologique lors de ces trois textes, afin de démontrer les similitudes qui peuvent exister entre deux sujets qui ne laissent pas indifférent, et ainsi de mieux comprendre ce qu'il peut se cacher derrière certains idéaux sociétaux.

LIEUX INTEMPORELS

2009-07-02T16:33:00.003+02:00

Un idéal prend réellement force et vigueur, lorsqu’il est possible de communier autour des actes et des valeurs qu’il représente en quelques endroits où l’on se trouve. Pour cela, il ne faut pas que ces actes et valeurs puissent se vivrent en un lieu de célébration défini, mais que l’endroit soit bien intemporel. Si il existe un idéal possédant encore cette dimension dans notre société, et dont la célébration symbolique et rituélique entre dans ce cadre, il s’agit bien de la tauromachie.

Comme chacun le sait, le lieu cérémoniel de la célébration du culte du toro, se trouve dans une arène construite à cet effet. Une arène dont la structure reste fixe à longueur d’année, une plaza de toros mais aussi des placitas aménagées ponctuellement. Ce qui fait une plaza de toros, n’est pas tant l’édifice en lui-même, mais bien ce qui le créé et en reflète l’esprit. Une arène, même antique, dépourvu des traditionnelles barrières de bois, de la piste en sable, de quelques portes de toril et cuadrilla, ne fera pas frémir l’émotion taurine de l’aficionado a los toros. Il pourra ressentir une sensation à la vue de la structure et de ce qu’elle représente aux yeux de l’histoire, mais très certainement pas un sentiment taurin.

Afin de permettre l’expression de l’égrégor émanant de la foule humaine créant, grâce à sa particularité, une osmose humaine vis-à-vis de l’acte, la fibre tauromachique doit se dégager du lieu. Cette fibre ne s’inscrit pas dans les murs d’un bâtiment, mais dans le déroulement de l’acte taurin, se structurant et se consolidant à partir de la cérémonie d’ouverture. Toute prestation tauromachique se voit dotée de ce cérémonial, le paseo bien entendu, mais aussi l’installation des protagonistes même lors de la plus petite capea. Car même sous une apparence parfois anarchique, les acteurs d’une capea suivent bien un rituel d’ouverture.

S’intéresser à la culture et l’histoire méridionale, permet de comprendre comment la tradition tauromachique a pris racine, mais aussi de percevoir que l’ensemble des terres taurines françaises ont souvent offertes un bon accueil, et ce dès leurs apparitions, aux croyances ou philosophies pouvant ce vivre dans des lieux intemporels. La plus célèbre des ces religions, fût celle de l’église Cathare, qu’une autre église qualifia d’hérétique, et qui sous ce prétexte, en profita pour annexer les terres occitanes au royaume de France il y a 800 ans. La religion Cathare refusait le luxe mais aussi les lieux de cultes, elle était composée de deux rites, le méliorament et l’endura, ainsi que d’une cérémonie, le consolament. Cette dernière se réalisait dans un lieu discret, sanctuarisé pour l’occasion.

Si la religion Cathare n’a pas survécu aux persécutions, du moins dans sa forme originelle puisque certains s’évertuent à faire vivre un prétendu esprit cathare et donc réalisent l’interprétation d’un culte longtemps interrompu et à la mémoire véritable perdue, d’autres courants aux célébrations intemporelles ce sont bien ancrés dans les terres méridionales. Poursuivant l’esprit qui a motivé la mise en ligne de ce blog, il convient donc de s’arrêter sur l’un de ces courants philosophiques qui pris racine dans le midi dès son arrivée en France dans le premier tiers du XVIIIè siècle, la franc-maçonnerie.

A l’identique des corridas de toros, une réunion de francs-maçons se déroule dans un lieu dénommé « temple » au cœur d’un édifice construit à cet effet par raisons de commodités. Commodités contemporaines, mais aussi soucis de discrétion, car à l’origine, les assemblées se réunissaient dans les arrières salles de tavernes anglaises. Dans le temple se réunit une loge, composée de francs-maçons et de francs-maçonnes. Comme pour la corrida où l’arène est le temple, les toreros différents à chacune des courses sont comparables au francs-maçons qui diffèrent d’une loge à l’autre. La loge se constitue grâce à un cérémoniel d’ouverture ritualisé, qui permet de positionner les différents outils symboliques nécessaires à l’harmonie et à l’égrégor.

L’exemple contemporain le plus marquant de cette intemporalité d’une loge et dans laquelle l’harmonie se propagea, est l’histoire de la loge « Liberté Chérie », constituée dans le baraquement numéro 6 du camp de concentration Emslandlager VII de Esterwegen. Sept prisonniers de nationalités belges et surtout francs-maçons, ont le 15 novembre 1943, créé une loge maçonnique en ce lieu de mort. Une loge qui initia même un autre prisonnier, et qui travailla sous la couverture de prêtres catholiques eux aussi retenus par les nazis, qui surveillaient le baraquement pendant le déroulement des réunions. Les divers témoignages rapportent que les sujets abordés étaient de l’ordre de ceux étudiés dans toute loge, sociétaux comme philosophiques. Le rituel était des plus simples et se déroulaient autour d’une table. Rien à voir donc avec certains édifices maçonniques démesurément grands, et de quelques décors plus rutilants que les rues d’une grande ville à la période de Noël. Cette loge créée dans de terribles conditions, a pu vivre grâce à la volonté humaine dans un lieu éphémère, effacé après chaque réunion, mais dont les protagonistes ont donné force et vigueur.

La religion Cathare en son temps, la franc-maçonnerie et la tauromachie depuis leur avènement,, se vivent, se réalisent en un endroit sacralisé mais éphémère. Les arènes sont rendues aptes à célébrer le combat entre l’homme et le toro, par un rite de sanctification qui prend force et vigueur dès l’entrée des différents acteurs, et sous l’accompagnement des spectateurs. Car rendre un lieu sacré afin de réaliser le rite, ne peut se faire sans l’ensemble des individus, ainsi tous acteurs de l’égrégor.
Même si l’aspect initiatique des aficionados a los toros pour qui la tauromachie n’est pas que le seul fait de voir une corrida, fait de plus en plus souvent défaut sur les tendidos, la réunion des acteurs arrive encore à offrir un caractère sacré au déroulement du combat. La part importante, comme l’affirment certains exégètes des mouvements philosophiques, en étant le rituel, qui contribue à révéler à la pleine lumière le caractère intérieur, spirituel et spéculatif, ceci étant valable pour le temple moral, et applicable au temple religieux, philosophique mais encore taurin.

Une fois le rite accompli, le temple, l’arène, redeviennent des endroits insignifiants, qui pourraient accueillir tout genre de manifestation. Ces lieux éphémères retournent à leurs sens premiers en attendant la prochaine célébration, qui l’espace d’un temps mesuré, redeviendra sacré.

La similitude, n'est pas forcément où certains le croient !

2009-06-21T08:03:00.003+02:00

Après avoir eu un rapide aperçu de l’attitude d’une frange animalitaire de l’église catholique romaine, au travers un article publié sur ces colonnes sous le titre « Pourfendez les tous, Dieu reconnaîtra les siens », il paraissait intéressant de faire partager d’autres observations sur le même sujet, ceci toujours dans l’esprit qui anime ce blog depuis sa mise en ligne.

Comme les anti-taurins voient des aficionados un peu partout dans la société française, surtout dans le milieu politique, les contempteurs de la franc-maçonnerie affirment que les francs-maçons eux aussi sont partout. Cette multiplicité serait le fait de ramifications du mouvement maçonnique, permettant à ce dernier d’œuvrer pleinement avec une omniprésence tyrannique. Ce soupçon d’influence s’est renforcé lors de ces dernières années, avec la multiplication de jeunes filles voilées au sein de l’école de la République, et l’actualité de cette semaine à propos de la burka risque de raviver la flamme. La laïcité chancelante, le législateur dût exprimer l’attachement à la loi de séparation des Eglises et de l’Etat, par une loi complémentaire au mois de mars 2004. Les francs-maçons furent accusés d’être derrière la loi qui interdit le port des signes religieux à l’école laïque et républicaine, mais aussi oubliant de préciser que le « foulard » n’était pas le seul visé contrairement à la fausse idée répandue (tout militant à ce moment là le savait très bien). Pourtant, en 2005, lorsque fût célébré le centenaire de la loi de séparation des églises et de l’Etat, « La libre pensée », « l’Union Rationaliste » et d’autres mouvements possédant des valeurs réellement laïques étaient aussi en premières lignes. Mais si il a été reproché aux francs-maçons un laïcisme radical, c’est qu’ils ont posé sur le bureau du Président de l’Assemblée Nationale d’alors, douze propositions de lois intitulées Chantiers de la laïcité, ce qui a fortement agacé.

Il est alors intéressant pour nous aficionados a los toros, de nous rendre compte que parmi ceux qui désiraient laisser ainsi porter atteinte à l’un des piliers de la République dans les écoles républicaines, il n’y eut pas que les seuls mouvements religieux favorables à cette libre circulation. Ce sont joints à eux, sans trop oser s’afficher à leurs côtés malgré que les manifestations allèrent vers la même orientation politique, des mouvements d’extrême gauche associés à des libertaires, altermondialistes, écologistes. Tout un monde associatif et idéologique, qui au delà de cette alliance contre nature, se retrouve là aussi chez les anti-taurins.

Pour se rendre compte de cette promiscuité entre quelques mouvements idéologiques et la taurophobie, il n’y a cas lire un dossier disponible sur le net au moment où sont écrites ces lignes, un cours d’anti-tauromachie*, écrit semble-t-il en 2003, sur lequel ne figure que la mention « CROA ». A essayer d’en savoir un peu plus, ce « cours » semble émaner d’un militant progressiste et amoureux de la nature, qui reprend dans sa construction, la forme de bon nombre de documents propagandistes en droite ligne avec ceux déjà utilisés contre la franc-maçonnerie.
L’auteur n’hésite pas à fournir des affirmations faites avec un certain aplomb, mais aussi s’efforce de faire croire à ses lecteurs que la tauromachie à des collusions avec les fascismes européens. Tout comme les auteurs d’ouvrages consacrés à dénigrer la franc-maçonnerie, qui s’enorgueillissent de présenter des aspects sataniques de celle-ci par des photographies représentants des intérieurs de temples ou autres symboles aux explications détournées d’après les spécialistes. Ce « cours d’anti-tauromachie » illustré par le cliché publié en introduction au présent texte, tire par cette image des conclusions fermes et définitives. Pour l’auteur de ce pseudo cours, la photographie illustre aussi dans la partie Histoire la collusion du mundillo et des latifundistes avec la Phalange et les autres fascismes d’Europe. Il développe par la suite un prétendu prosélytisme aficionado. Lui-même en tenant de tels propos, ne semble pas se considérer comme pratiquant ce zèle ardant à tenter d’imposer ses idées.
Les aficionados pourraient aisément retourner la critique envers les anti-taurins, car les protecteurs animaliers n’échappent pas aux propos douteux sur les races, comme ce fût le cas à Nantes en 1936 lorsque la municipalité de l’époque voulue organiser des corridas. Des lettres des différentes SPA du pays arrivèrent au premier magistrat de la ville, dont une mentionnant que ces jeux du cirque, introduits en France par les espagnols et qui sont loin de correspondre au caractère de notre race. Pour la petite histoire, la municipalité nantaise de l’époque fût assez courageuse et ne fît pas cas des protestations, elle organisa les courses de 1936, pour la quatrième et ultime fois dans la cité des Ducs. Plus proche de nous, au mois de février 2008, il pouvait être lu dans un article d’un site internet d’un mouvement anti-corrida les propos concernant le responsable d’un site taurin qui n'est ni espagnol ni français d'origine.
La propagande de ce document ne s’arrête pas en si bon chemin, il est une fois de plus fait allusion au pouvoir de l’argent et des médias. Dans le « cours », l’auteur parle d’accointances de la presse avec le monde taurin, allant jusqu’à interroger le lecteur sur ce que peut rapporter au présentateur Michel Cardoze, ce clown de service météo comme il est écrit, de mentionner le temps qu’il fera pour la corrida vicoise du lendemain. L’auteur oublie de préciser que Michel Cardoze est certes aficionado, mais avant tout un enfant, même adoptif, du Gers. Le développement, la construction de l’argumentation de ce « cours d’anti-tauromachie », est parfaitement dans la lignée des divers textes anti-maçonniques, à l’identique de ceux de Léo Taxil, qui fût anticlérical et franc-maçon avant de devenir le chef de file le plus connu de l’anti-maçonnisme.

Plus récemment, l’on a constaté que les contempteurs taurins sont montés d’un cran sur l’échelle de la haine envers les aficionados, et les propos sont une nouvelle fois issus de cette mouvance politique paraît-il respectueuse des différences. Dans la rubrique « Clarines » de son numéro 1852 du 9 mai 2009, la revue « Toros » rapporte que le « journal » Charlie Hebdo du 8 avril précédent, a écrit dans ces pages à propos de Montherlant et de Picasso, qu’ils étaient sans doute des artistes haut de gamme, mais des humains bas de gammes. Pourquoi ces propos ? Simplement parce qu’ils aimaient la tauromachie. La théorie du sous homme chère à une certaine idéologie, n’est pas très éloignée comme le précise la doyenne des revues taurines.

Issus encore de cette même mouvance à l’apparence progressiste, humaniste et soucieuse du respect des différences, l’on peut ajouter celles de ceux qui pensent être les cautions intellectuelles et morales. Des « célébrités » médiatiques, artistes, humoristes, animateurs de télévisions, hommes et femmes syndicalistes et politiques, philosophes, … Ces cautions « intellectuelles » dénoncent elles aussi l’art de Cuchares d’une façon intolérante en voulant imposer leur seule vision du monde, s’en prennent aux aficionados comme d’autres s’en prennent directement à l’ensemble des francs-maçons.
Il est toutefois curieux de les savoir silencieuses devant les dénonciations de telle personne portant un intérêt à la tauromachie, et de la marquer ainsi aux yeux de l’opinion sans le consentement de la personne visée, alors que son intérêt taurin ne relève que de la sphère privée tout comme d’éventuelles appartenances religieuses ou conceptions philosophiques. Ces mêmes personnes taurophobes, s’indignent souvent devant la prolifération des caméras de surveillances dans les rues, ou bien manifestent contre un monde qui créés des sources de renseignements dès qu’il le peut sur les citoyens, mais elles n’hésitent pas à jeter en pâture à qui veut le lire ou l’entendre des noms de personnes donc les actions et attitudes ne relèvent que de la vie privée, ceci afin de les ficher en leur apposant l’étiquette « aime la corrida ».
Il n’est pas rare non plus de trouver ce genre de comportement chez les adversaires des francs-maçons, qui militent jusqu’à demander que soit connue l’appartenance des personnes à la franc-maçonnerie, afin qu’elles soient fichées comme telles. Il y a quelques années, l’Italie a interdit à ses magistrats d’être francs-maçons. Il n’y a pas si longtemps, au Royaume-Unis, l’un des berceaux du militantisme animalier radical, des groupes de pressions ont tenté auprès du gouvernement d’imposer que les fonctionnaires anglais francs-maçons soient connus et répertoriés. En France ce type de désir existe aussi, mais l’esprit démocratique conjoint à la séparation des sphères publiques et privées résiste encore un peu devant ce type de demandes.

Il est regrettable de voir silencieux ces intellectuels forts brillants, et ainsi de les savoir cautionner ces attitudes. Malgré leurs esprits d’analyses, ils se laissent emporter dans le tourbillon des anti-taurins radicaux, ne dénonçant pas les mensonges et inepties. Car l’on peut ne pas aimer la tauromachie, et toutefois dénoncer les abus et mensonges de ceux qui ont les mêmes idées, une telle démarche serait en droite ligne de ce qui est communément nommé « l’honnêteté intellectuelle ».

Il est dommage encore de constater qu’ils n’ont pas condamné l’annonce d’un procès prévu le 24 novembre 2003 à « l’Université Libre de Bruxelles Institut de Sociologie ». Un procès de la « Cour Internationale de Justice des Droits de l’Animal » contre l’Union Européenne ainsi que les gouvernements et les ministres responsables des pays impliqués dans les corridas. Cette cour internationale présidée par un écologiste suisse, qui écrit lors d’un texte rendant hommage à la poétesse et romancière Simone Chevallier en préface de la réédition de « Celle qui aima Jésus », nous avions le même credo : rester entier, célébrer le Créateur au travers de toutes ses créatures.

Les dénonciations qui malheureusement n’ont pas été faites de la part des intellectuels, auraient pu porter aussi bien sur le fond que sur la forme. Sur la forme, concernant cette parodie de procès, tronqué par le fait du parti pris du président de la « Cour Internationale de Justice des Droits de l’Animal », qui n’est effectivement aucunement impartial comme le réclamerait toute justice soucieuse d’équité, puisque favorable à l’abolition de la tauromachie. Outre cette présidence faussée, la composition du jury de ce pseudo tribunal est constituée de neuf personnes appartenant au milieu des la protection des animaux, ainsi que de trois juges. Cela ne semble pas être très démocratique, ni facteur de comportement digne de probité. Pourtant, les intellectuels anti-taurins soucieux de justice sociale, de respect des individus et donnants des leçons en ce sens, ont « oublié » de réfuter cette parodie de procès.
Sur le fond, les propos, que les brillants intellectuels ne dénoncent pas, comme par exemple que la corrida est un abattage rituel qui a lieu au sein d’une tribalité réinventée. Elle prospère grâce à des exceptions, dérogations et autres passes droits. Elle est orchestrée par une mafia internationale qui fonctionne comme une secte et qui profite de l’hystérie collective des réjouissances de bas étage faisant appel aux pulsions les plus sordides, notamment sou l’emprise de l’alcool . De telles accusations sont pourtant « surprenantes » de la part d’un mouvement qui insiste dans ses textes associatifs, sur le fait qu’il souhaite une information du public complète et objective concernant la corrida.

Une nouvelle fois apparaît la forme commune des accusations entre la franc-maçonnerie et la tauromachie. Accusations dénoncées par les « intellectuels » sur un plan, mais cautionnées par ces mêmes personnes lorsque cela les arrange. L’on constate avec tristesse, qu’ils ne s’émeuvent pas de trouver parmi les propos tenus dans leurs rangs, des similitudes argumentatives reprises aux adversaires des francs-maçons comme ce fût le cas aux heures les plus fortes de la répression envers ces derniers, répression que pourtant bien souvent ils dénoncent. Les similitudes, rapprochements idéologiques que certains veulent faire porter aux aficionados a los toros, ne sont sûrement pas de l’ordre que d’aucuns veulent faire croire.

http://croa33.club.fr/Not-pp.htm
http://www.flac-anticorrida.org/archives/cours-internationale-droits-animal.html

Luis-Francisco Esplà

2009-06-14T09:15:00.005+02:00

Un jour du mois de juin de l’An de grâce 2009, la grande porte des arènes de Las Ventas de Madrid s’est ouverte, pour laisser passer un Torero porté en triomphe. De la presse aux blogs taurins, quasiment tout le monde a salué son magistral et ultime combat sur le sable madrileño,

Luis-Francisco Esplà va bientôt se retirer des arènes, même si à en croire les hommages qui lui sont rendus suite à sa dernière prestation madrilène, l’on pourrait penser qu’il est déjà parti, comme si après Madrid plus rien ne devait exister. Tout au long des hommages, les mots employés ici ou là, laissent poindre le souvenir à jamais perdu, celui que l’on veut se remémorer car l’on sait qu’il ne sera plus jamais ressenti avec autant d’intensité. Mais aussi, le départ du maestro Esplà représente inconsciemment, une partie de nous même qui s’en va. Ce constat est d’autant plus amer, si l’on a la chance de l’avoir vu à plusieurs reprises.

Je fais parti des ces aficionados a los toros, qui ont eu le bonheur d’être initié très jeune aux mystères taurins, de cette génération qui a vu enfant les débuts d’Esplà. Enfant, certes, mais juste assez grand pour pouvoir garder présent à l’esprit une corrida vue en direct sur TVE, où étaient combattus des toros de Victorinos Martin, au mois de juin 1982, une corrida lors de laquelle Luis-Francisco partageait le cartel avec Francisco Ruiz-Miguel et José Luis Palomar, et qui fût qualifiée de corrida del siglo.

Esplà est non seulement un matador de toros, mais plus encore, un Torero devenu Un Initié aux mystères taurins mais aussi à ceux de la Vie. Il est de ces hommes, pour qui la passion se conjugue avec d’autres centres d’intérêts, qui permettent ainsi de garder le recul nécessaire pour vivre avec force et intensité, afin que justement cette passion ne soit pas trop étouffante voire intellectuellement obscurantiste.
Luis-Francisco a construit son toreo tout au long de plus de trente années d’alternative, au point de devenir lui-même un architecte de la lidia dans sa globalité. Un bâtisseur au même titre que d’autres architectes oeuvrant dans des domaines différents, ont fini par entrer au panthéon de l’Histoire, et parfois de voir se forger autour d’eux, une légende millénaire qui perdure de nos jours. Esplà va entrer dans la légende tauromachique, même si l’on rencontre encore quelques aficionados qui vont lui trouver des défauts (mais sont-ils eux-mêmes exemplaires ?), de ces aficionados qui en ce moment ne font qu’un avec les louanges ayant fusés ces premiers jours du mois de juin. Luis-Francisco va donc entrer dans la légende, pas de ces légendes préfabriquées qui remplissent les tendidos sur leurs seuls noms, alors qu’elles se « construisent » avec des toros qui n’ont pas grand chose de bravo, si ce n’est le qualificatif de brave dans le sens parfois employé dans mon midi natal. Non, Esplà est de la lignée de ces Toreros légendaires, qui à divers moment de leurs carrières, ont ouverts leurs portes intérieures afin de Connaître et de Se Connaître.

Pour cela, il touche à divers Arts, manuels, mais aussi intellectuels, de la peinture à son intérêt pour l’histoire. Je ne sais si il est initié dans un quelconque mouvement philosophique, et peu importe d’ailleurs, car cela ne fait pas la seule grandeur d’un homme. Le plus important est que, tel Hiram Abi qui fût l’architecte du temple du roi Salomon et dont la légende nous rapporte qu’il maîtrisait divers arts allant de la connaissance des métaux à celle de la pierre, auxquels il joignait la pratique de la pensée, le maestro Luis-Francisco Esplà est un torero entier et professionnel. Il peut s’enorgueillir d’être dans la droite filiation des ces architectes bâtisseurs, qui pratiquèrent leur art mais aussi l’art royal, c’est à dire la pensée qui permet de cheminer. Il est de ceux pour qui le Toro est un idéal de vie, un idéal qui ouvre à l’Autre et aux Autres, de part le travail intellectuel que nécessite la compréhension globale de cet animal et de l’art de le combattre.

Esplà est Un Initié aux mystères taurins, non pas parce qu’il est torero de profession, mais parce qu’il est Torero dans la vie. Il connaît ce que nous ne connaîtrons jamais, nous aficionados a los toros, il combat le toro, alors que nous, nous regardons. Il a appris le toro, la tauromachie dans son ensemble ainsi que ses mystères les plus subtils, il connaît les différents arts qui composent l’esprit taurin.

C’est peut être cela qui aiguise notre amertume à le voir partir. Nous avançons au sein de l’espace et du temps de notre passage sur la terre des hommes, et les simples mortels que nous sommes, voyons par sa retraite des ruedos, la notre qui se profile et tout ce qu’elle représente aux yeux de la société aseptisée qui se met en place un peu plus chaque jour renforcée dans sa version bio-bio. Cette retraite, la notre mais aussi celle du maestro Esplà, renvoie au constat que nous sommes tous en quête d’immortalité. Avoir des enfants en est une inconsciente, s’impliquer dans une passion ou bien un centre d’intérêt en est une autre, puisque beaucoup rêvent secrètement de marquer de son passage par son engagement, en est une autre plus consciente.

Le départ d’un maestro tel que lui, nous met face à une réalité, celle que pour parvenir à l’immortalité symbolique recherchée, le travail doit être bien plus grand que celui effectué jusqu’alors. A regarder maintenant l’ensemble de la carrière du maestro, et le savoir au porte de la légende et donc de l’immortalité, nous mesurons son travail accomplit et parallèlement celui qu’il nous reste à accomplir, et qui ne sera probablement qu’un rêve, un fantasme, jamais réalisé.

Toutefois, pour que le maestro Luis-Francisco Esplà reste tout en haut de la légende tauromachique, il ne faudra pas que les générations montantes, qui à tout juste vingt ans ont des avis sur tout et surtout des avis, galvaudent la réalité qui fût celle de sa carrière. Les filtres des années, les confusions de la mémoire au fils du temps, offrent le risque d’une telle dérive. Si nous, aficionados a los toros pleinement acteurs de notre génération, transmettons le seul souvenir du torero en enluminant la carte postale afin qu’elle jaunisse le plus tard possible, non seulement nous ne serons pas fidèle à la réalité, mais nous n’honorerons pas l’esprit qu’a tenté d’insuffler le maestro tout au long de sa carrière.

Espiègle, malicieux, il peut aussi être reproché à Luis-Francisco Esplà d’avoir fait le minimum devant quelques toros combattus, il n'est pas parfait comme nous tous. Mais il restera de ces Toreros qui à plus de 50 ans, sont encore à l’affiche d’arènes telles que Vic cette année, ou bien de Céret l’an passé, alors que d’autres beaucoup plus jeunes, baissent sûrement les yeux lorsque ces empresas demandent qui veut venir affronter les élevages retenus dans ces ruedos.

De sa prestation madrilène du moi de juin 1982, à celle toujours madrilène de ce mois de juin 2009, Luis-Francisco Esplà a montré toutes les facettes du toreo, des toreros et par cela des hommes. Pour peu que l'on veuille bien voir en lui autre chose qu'un homme qui combat les toros, de par sa conception de la tauromachie et à travers elle de la vie, il nous a renvoyé à nous-même, à notre complexité intérieure, mais aussi face à nos réalités. C’est en cela que je garderai le souvenir de ce grand Torero, car ma retraite est encore loin, je dois encore cheminer, et la carrière de ce torero n’est pas dénuée d’intérêt taurins et humanistes. Gracias Maestro !

Dictionnaire "Pertus", répertoire de textes taurins en langue française.

2009-06-09T06:35:00.005+02:00

L’Union des Bibliophiles Taurins de France (UBTF), vient de publier ces jours-ci, le « Dictionnaire Pertus, répertoire des textes taurins en langue française ». Cet ouvrage de 525 pages, est la poursuite du travail réalisé par Raymond Pertus, publié il y a plus de 20 ans par l’UBTF dont il était l’un des sociétaires.

Comme le précise dans la préface Marc Thorel, Président de l’UBTF, Raymond Pertus a réalisé une œuvre à laquelle bien d’autres avant lui voulaient s’atteler, ont parfois débuté, mais n’ont pas réussi pour diverses raisons, à totalement mener à bien. Mais notre homme l’a fait, au point que son dictionnaire, est maintenant dénommé « Le Pertus », et qu’on le retrouve en guise de référence auprès de commissaires-priseurs, libraires anciens, universitaires et chercheurs, mais aussi chez les bibliophiles taurins ou non.

Serge Milhé, Bernard Rendu et Jean-Louis Rouyre, les auteurs de cette nouvelle édition, ont donc continué la tâche, prenant soin de suivre une ligne directrice. Ils ont gardé l’esprit de Raymond Pertus, tenu compte des observations formulées lors de la précédente édition, supprimé quelques titres qui semblaient hors sujet, ne gardant pas les ouvrages qui ne mentionnent que peu de lignes taurines. Par contre, l’évocation d’une corrida, un livre même anti-taurin, possèdent leurs places dans ce dictionnaire. Pour référencer les textes plus ou moins teintés de tauromachie, le choix fût, comme tous les choix qui doivent être réalisés, subjectifs malgré les nombreuses questions qui se sont posées aux trois sociétaires de l’UBTF attelés à ce travail remarquable.

Ce dictionnaire ne recense pas que les livres tauromachiques, même si les revues taurines ne trouvent pas place dans cet ouvrage, exception fût faite pour celles de luxe publiées en petites quantités, les numéros spéciaux portants sur un objet unique, mais aussi les magazines qui ont traité de la corrida lors d’un numéro spécial du moment ou celui-ci était jugé digne d’intérêt.
Les apport universitaires sont aussi de mise dans cette nouvelle édition du dictionnaire « Pertus », qu’ils soient de l’ordre du médical, vétérinaire, ethnologiques, littéraires ou encore sociologiques.
Les références de bandes dessinées qui traitent de la tauromachie, figurent dans cette édition, du moment ou la aussi elle furent jugées digne d’intérêt.

En qualité de membre de l’UBTF ayant assisté, et participé, au colloque de l’association du mois de novembre dernier, je fus de ceux qui ont entendu les auteurs exprimer la complexité de leur immense travail. Lorsque qu’en 4ème de couverture du dictionnaire, il est précisé que celui-ci n’est pas qu’une simple réimpression agrémentée de quelques mises à jours, mais que les notices ont été revues et discutées une par une, cela est bien réel.

Les auteurs ont poursuivi l’œuvre de Raymond Pertus, dont la collection personnelle fût dispersée après sa mort lors d’une vente aux enchères qui s’est déroulée au Mans début novembre 2005, tout en gardant l’esprit bibliophile qui les anime.

Ce dictionnaire qui pourra intéresser les professionnels, bibliothécaires, experts, commissaires-priseurs, s’adresse aussi aux chercheurs de la chose taurine, ainsi qu’aux aficionados a los toros. Même si parmi ces derniers certains ne sont pas trop bibliophiles, et peuvent s’interroger sur la nécessité de posséder un tel dictionnaire, il faut toutefois qu’ils aient conscience que ce livre est rare. Une rareté du fait que 20 ans séparent les deux éditions, et il n’est pas prévu à ma connaissance, contrairement à d’autres dictionnaires généralistes, de publication annuelle. Ensuite, l’édition 2009 s’est vue tirée à 160 exemplaires numérotés pour les membres de l’association, auxquels s’ajoutent seulement 335 exemplaires pour la vente au public. Ce qui laisse présager que ce dictionnaire va rapidement devenir une pièce recherchée dans la bibliophilie taurine. Mais aussi et surtout, ce dictionnaire « Pertus », leur apportera source de références dignes d’intérêts pour continuer le cheminement dans l’art taurin.

« Dictionnaire Pertus, répertoire des textes taurins en langue française », de Serge Milhé, Bernard Rendu et Jean-Louis Rouyre. Préface de Marc Thorel.
Editions Union des Bibliophiles Taurins de France, juin 2009.
ISBN 978-2-909521-31-2.
525 pages, format 21 x 12, papier Terraprint mat 70g.

Renseignements à l’adresse courriel ubtfdiffusion@orange.fr

Prix 28 euros, plus 4 euros de frais de port.

Commande possible à l’adresse :

U.B.T.F. Diffusion
4 Plan de Thau
34540 Balaruc les Bains
France

Pourfendez les tous, Dieu reconnaîtra les siens.

2009-06-04T17:58:00.006+02:00

Lors d’une soirée chez des amis, des autochtones de cette région où je suis exilé, m’ont parlé de tauromachie. Après leur avoir dit et raconté avec précision que leur belle ville connue des corridas par le passé, ce qui en surpris plus d’un, une interlocutrice, se disant progressiste et ayant réellement réfléchi à une société humaniste, me dit qu’elle aimerait voir infliger au torero les mêmes « souffrances » que celles faites au taureau. Il est de coutume de se trouver face à un ou une adversaire de la tauromachie, chacun à le droit d’aimer ou bien de ne pas aimer la corrida de toros. Il est aussi malheureusement fréquent de parler à des taurophobes qui ne veulent pas voir mourir l’animal, mais demande la souffrance voire la mort de l’homme qui combat le taureau. Depuis les quelques décennies où je suis exilé loin des terres taurines, je ne suis plus surpris par ce genre d’attitude, même si elle n’est pas du seul apanage des habitants des régions septentrionales. Mais ce qui me surpris à l’issue de cet échange avec une personne se positionnant clairement contre la peine de mort, tout en étant désireuse de voir souffrir un homme simplement parce qu’il exerce une profession qu’elle n’aime pas, est que cette dame se prétendant tolérante et humaniste, ne chercha plus à m’adresser la parole de toute la soirée. Lorsque son regard croisait le mien, elle semblait fortement gêné. Il m’est alors apparu la phrase de Louis Panwels, vous êtes susceptibles d’être critiqués par trois sortes de gens : ceux qui font le contraire, ceux qui ne font rien, et ceux qui font la même chose.

Refuser la peine de mort et avoir une vision humaniste pour la société n’est pas du seul fait d’une certaine catégorie de personnes, beaucoup de gens possèdent ces idéaux. Se prétendre humaniste et refuser la peine de mort, tout en quelque sorte la souhaitant de manière détournée pour celui qui agit différemment, est un comportement assez fréquent. Mais l’instant de cette rencontre était associé à l’actualité du moment, à savoir la publication du livre de Christian Laborde « Corrida basta », pamphlet d’éructations haineuses dont parle très bien Ludo sur son blog*, et celui de Sophie Coignard « Un état dans l’Etat », un docuphlet (entre documentaire et le pamphlet) anti-maçonnique paru au même moment et dont nous a ressassé la presse ces derniers temps. Tout cela m’a ramené à quelques souvenirs. Ceux entendu lors de rencontres militantes, où les francs-maçons se faisaient critiquer par certains de mes camarades d’alors se disant eux aussi humanistes et progressistes, et dont les propos me faisaient songer à ceux taurophobes que nous aficionados avons l’habitude d’entendre.

Car force est de constater, que l’animosité développée vis à vis des mouvements initiatiques comme la franc-maçonnerie, est tout à fait comparable à celle que nous connaissons aficionados a los toros. La ténacité, la haine, la violence verbale dont les francs-maçons et des les aficionados sont les cibles, leur confèrent un lien réel au delà de la dramaturgie et de la symbolique qui peuvent les associer.
Lorsque le dialogue est établi avec des francs-maçons, il est percevable qu’une grande majorité d’entre eux et d’entre elles vivent leur idéal avec une forte probité. Il serait bon que les dérives d’une minorité ne soient pas prétextes à la généralisation afin de jeter systématiquement l’opprobre sur l’ensemble du mouvement, car il faut garder présent à l’esprit que tout ce qui a été contre cette philosophie, fût de l’ordre du dogme sociétal et religieux, du régime totalitaire. Les aficionados eux, n’ont pas à ce jour connus les meurtrissures physiques et morales qu’ont éprouvé les francs-maçons, sûrement au grand désespoir d’une frange extrémiste de leurs opposants les plus radicaux. La tauromachie n’a pas non plus connue de revers durant les années de la dictature espagnole ou sous le gouvernement de Vichy, laissant place à un honteux amalgame de la part des anti-taurins qui semblent oublier que le football non plus ne fût pas inquiété par le régime franquiste, et que même des footballeurs français ont joué en Espagne sous la dictature du Caudillo. Mais là, aucune accusation fasciste, et c’est heureux. Certes des éleveurs et des toreros ont profité d’une promiscuité douteuse entre l’Etat et une certaine partie du monde taurin espagnol de l’époque, mais cela doit-il ici aussi qualifier l’ensemble des acteurs du mundillo mais aussi les aficionados, d’appartenances aux idéologies développées par le régime ? Pour le lecteur qui a déjà visité ces colonnes, de précédents articles montrent que non.

Il est tout de même intéressant de constater que les francs-maçons et les aficionados trouvent parmi leurs adversaires quelques mouvements communs. Il n’est nul besoin de remonter très loin dans le temps pour le percevoir. L’histoire de l’anti-maçonnisme est riche, depuis la première bulle eminenti apostolatus specula qui date de 1738 et émane du Pape Clément XII, jusqu’à ces dernières semaines avec la protestations du responsable monégasque de l’église catholique devant la récente création d’une nouvelle obédience dans la principauté, faisant même référence à un texte promulguant l’incompatibilité d’appartenance à la franc-maçonnerie et l’église catholique, texte datant de 1983 et écrit alors par le Pape actuel.

Faire de même depuis la première intervention de l’église contre la tauromachie, ne relèverait que de la constatation historique. Là aussi, le passé récent, le quotidien, apportent aisément de quoi aborder ce sujet. Mais que les choses soient claires, il n’est pas question ici d’amalgamer les croyants et les décisions prises par des responsables de cette église. Je connais des croyants sincères et extrêmement laïques, plus que certains athées qui se disent laïques mais célèbrent le saint de leur prénom, et pour qui il n’est pas question de pousser la logique en faisant acte d’apostasie religieuse. Il n’est pas non plus question de jeter la pierre à la seule église catholique, car d’autres religions agissent de la sorte, comme par exemple la fatwa anti-maçonnique promulguée à La Mecque le 15 juillet 1978 par un « Comité des Grands Savants Musulmans ».

Cette Eglise catholique a condamné les courses de taureaux, et les condamne encore de nos jours, même si la tauromachie, religieuse par excellence ou par superstition, possède une forte domination de l’iconographie vouée au catholicisme. La première passe exécutée à la cape ne se nomme-telle pas la véronica, parce que donnée du même mouvement que fît Sainte Véronique lorsqu’elle utilisa un linge afin d’éponger le visage supplicié du Christ ? Une frange des gens d’Eglise n’a que faire de cet hommage symbolique, ni des comportements très respectueux envers elle des acteurs des arènes. Elle ne s’est pas privée d’excommunier les aficionados tout comme elle le fît des francs-maçons. Il est toutefois bon de faire ici remarquer aux lecteurs et lectrices de ces colonnes, que les dictateurs Franco et Pinochet n’ont toujours pas été excommuniés, pour ne parler que d’eux.

Cette Eglise Catholique, dont une association interne a édicté une pétition en 2007, intitulée Tous ensemble, sonnons le glas de la tauromachie, pétition à l’initiative de la « Fraternité sacerdotale internationale pour le respect de l’animal »**. Ce texte met en place une propagande sur des thèmes que ne démentiraient pas les contempteurs de la franc-maçonnerie. Thèmes récurrents comme celui de l’argent sale des lobbies de la tauromachie. Le fantasme du lobbies avec un financement occulte, étant aussi un thème abordé dans la doctrine anti-maçonnique, avec le mythe du banquier juif et de ses réseaux. Sans oublier dans cette pétition les accointances supposées du monde taurin avec le pouvoir politique, de par des subventions des écoles taurines. L’Etat se rendant aux yeux des abbés pétitionnaires, complice du danger non seulement corporel, mais mental qu’il fait courir à des mineurs. Il est dommage que l’église ne face pas un autre reproche à l’Etat, celui de laisser la libre diffusion à la télévision des images qui provoquent aux enfants des troubles graves constatés par des pédopsychiatres, ou de ne rien intenter contre la vente de certains jeux vidéos traumatisants pour nos chérubins.

Mais cette collusion étatique avec le monde taurin, est aussi un reproche fait à la franc-maçonnerie comme démontré dans l’ouvrage mentionné plus haut, mais aussi pour une frange de l’église catholique, et plus largement pour l’ensemble des doctrinaires de diverses religions, dont les fils symboliques d’une veuve seraient la cause d’une certaine permissivité établie de par la loi de séparation des églises et de l’Etat, fruit de réflexions initiales des francs-maçons. Une loi qui est la cause pour certains, du manque de repères religieux qui engendrerait la dégradation sociétale constatée en ces temps incertains. La franc-maçonnerie aussi cause de la dégradation du respect à la vie, de par la loi sur l’interruption volontaire de grossesse qui elle aussi est le résultat de réflexions dont les prémices démarrèrent dans des loges.

Que dire, toujours écrit dans la pétition de la « Fraternité sacerdotale internationale pour le respect de l’animal », de la dénonciation de ces écoles de tauromachie, qui embrigadent des enfants, dont certains à peine âgés de 7 ans, avec la complicité de certains directeurs, proviseurs, instituteurs ou professeurs aficionados, sous le couvert de leur apprendre une certaine culture espagnole ou de débattre sur la corrida. Les aficionados pourraient, au delà de toutes convictions religieuses ou philosophiques, retourner à juste titre le reproche qui leur est fait par la « Fraternité sacerdotale ». Le catéchisme mais aussi des enseignements pour « l’éveil à la foi pour les enfants de 3 à 7 ans » existe bel et bien au sein de l’Eglise Catholique, par contre il n’est pas question pour eux de considérer que les enfants qui assistent à ces réunions, soient des mineurs embrigadés dans des lieus où il est parlé religion sous couvert de leur apprendre une certaine culture religieuse ou de débattre sur l’Eglise. A chacun sa vision de l’endoctrinement suivant ses convictions…

L’idée du complot maçonnique, de l’intrusion des francs-maçons dans les rouages des systèmes politiques locaux, trouve son vis à vis lorsque les abbés à l’initiative de cette pétition, dénoncent ces maires et ses préfets qui ont souvent choisis d’être élus de villes taurines pour y assouvir leur passion malsaine. Les aficionados, aidés par les premiers magistrats des villes taurines, sont-ils ainsi supposés avoir le loisir de pénétrer les coulisses des communes ?
L’argent, toujours l’argent, avec ces organisateurs qui s’enrichissent sur le sadisme de spectateurs morbides, obnubilés par leur propre mort. Il est reproché aux aficionados de regarder la mort en face, tout comme cela est reproché aux francs-maçons, qui à certains degrés de leur cheminement approchent la réflexion sur la mort, et dont le thème n’est là aussi pas un tabou, contrairement à bon nombre de croyances qui apportent des réponses toutes faites sur l’inconnu, l’insondable. La franc-maçonnerie empiète sur l’un des fonds de commerce de la religion, la tauromachie d’une façon très symbolique, aussi.

Les prêtres pétitionnaires, affirment que leur sacerdoce est de guider les fidèles sur un chemin juste et droit. Ils se posent en rassembleurs des brebis égarées, de la même manière que leurs aînés allant imposer leur foi dans des contrées lointaines. Ils sous entendent ainsi que les aficionados sont censés être perdus, tout comme une partie de leur Eglise se propose de montrer le « véritable » chemin à ceux et celles égarés chez les « enfants de la veuve ».

(A suivre)

*http://leciegonaimepaslesgens.blogspot.com/2009/04/laborde-eructoreador-fuera-de-cacho.html
**http://www.animal-respect-catholique.org/petition_abolition_tauromachie.pdf

L'initié taurin.

2009-05-29T06:16:00.002+02:00

Nous vivons malheureusement dans une société où tout doit être dévoilé, tout doit être connu sur son voisin où ami, mais encore collègue de travail. Ceci pouvant aller jusqu’à s’immiscer dans la vie de l’autre, afin de parfois le traîner dans la bouyáco*. Ce désir de tout savoir et de tout livrer sur l’autre, va des opinions politiques, religieuses ou philosophiques, mais aussi à propos de son choix de vie, et nous amène jusqu’à ces politiciens qui vendent dans leurs biographies, leurs orientations sexuelles hors de la norme prônée par la bonne morale sociétale. Alors que celles-ci ne regardent que leurs seules sphères privées et surtout pas leurs concitoyens, du moment que cela n’altère en rien leurs probités professionnelles. A une époque ou cette pseudo transparence n’est qu’un voyeurisme mal placé, renforcé par la culpabilité sociétale actuellement à la mode sur laquelle appuie en nous la ressassant à longueur de temps la fibre écologico-animalitaire, lorsque l’on évoque sa curiosité, son intérêt pour des mouvements ou sociétés initiatiques, les regards se font interrogatifs voire suspicieux.

Dans la pensée collective, initiatique, initié, renvoie au secret, aux mystères, dans le sens vulgarisé de leurs significations. Hors, une initiation se veut être une première étape, un fondement de départ, dans un parcours par lequel l’Homme cherche à se rapprocher d’un idéal, d’une conception de la Vie. L’initiation, qui remonte aux prémices du chamanisme, fait appel à différents paramètres, dont celui de vivre une nouvelle naissance de l’état psychique, spirituel, tout en gardant son aspect physique. Ceci à de difficile, que se voyant tous les jours, le passé ne peut être totalement effacé de l’esprit, puisque le reflet renvoie l’initié face à lui-même et à ce qu’il a été. La difficulté, l’ampleur de la tâche pour lui, est de trouver les outils de réflexions qui lui permettront de ne pas nier et renier ce qu’il a été, afin qu’il s’en serve comme d’une force, à l’image de ce qui est développé par les
arts martiaux, et de s’améliorer intérieurement afin d’en retirer profit et joie. Joie de se sentir capable d’apprendre, d’évoluer, de surpasser les dogmes sociétaux, d’être ainsi perfectible. Profit non pas financier, mais intellectuel, car se sentant meilleur, étant meilleur, l’entourage en est aussi pleinement bénéficiaire.

A en croire certains, être aficionado a los toros et s’intéresser à quelques mouvements initiatiques en particuliers, n’est qu’un grand écart culturel et sémantique puisqu’il paraît impossible aux yeux de quelques uns d’associer un courant de pensée qui œuvre depuis plus de deux siècles, pour un monde plus beau et plus juste et la mise à mort ritualisée d’un bovin mâle qui est innocent par nature, comme cela me l’a été reproché lors d’ une critique émise sur un blog, suite à la parution de « L’équerre, le compas, les toros ». Pourtant, à y regarder, si il y a bien un point commun que l’on trouve entre un mouvement initiatique et la tauromachie, c’est que le simple spectateur d’une corrida ou bien l’aficionado a los toros, est initié, tout comme peuvent l’être les membres de sociétés initiatiques.

Ecrivant cela, parmi ces derniers quelques uns vont peut-être bondir, surtout si ils ne sont réfractaires à la cause taurine. Mais aussi, les réactions pourront être émises par des aficionados, pour lesquels les mouvements initiatiques, allant des plus connus à ceux moins abordés comme les ésotérismes religieux, ne sont que billevesées. Pourtant, rares sont ceux ou celles qui arrivent à la corrida sans avoir été accompagnés, cooptés, par une tierce personne. L’aficionado a los toros est toujours parrainé par quelqu’un, un ami, un membre de la famille. Il est peu fréquent de trouver un amateur de corrida venu seul aux arènes, les exceptions existent, mais de l’ordre d’un faible pourcentage, tout comme cela se passe dans la démarche en quête d’une initiation.

A mesure de sa découverte de la corrida, il ou elle va emprunter un cheminement qui mènera vers l’état d’initié ou bien d’un initié. Pour cela, tout dépendra de sa sensibilité et de son désir d’aller plus en avant dans la connaissance de l’art de Cuchares.
Un aspect est toutefois rarement abordé lorsqu’il est évoqué l’état de l’initié, et qui se révèle quelques temps après avoir découvert le chemin, un temps pouvant s’échelonner de quelques mois à plusieurs années, ceci suivant la sensibilité de chacun. Cet aspect rarement abordé fait parti de l’intime, et l’on remarque qu’il est assez difficile d’en parler car l’initié lui-même possède des difficultés à l’avouer voire se l’avouer. Il arrive, et plus fréquemment qu’on ne le croît, que l’initié interrompe le processus initiatique, qui, faut-il le préciser, se poursuit tout au long de la vie. Une interruption non pas de celle qui fait que le postulant ayant été reçu dans le cercle, veuille le quitter physiquement. Simplement, si l’on peut dire, il arrive que l’initié éprouve la nécessité de stopper psychologiquement, spirituellement, ou bien intellectuellement sa démarche. Il est initié, mais ne passe pas le stade qui pourra le mener à être Un Initié, à savoir qu’il éprouve des réticences plus ou moins inconscientes à approfondir sa démarche. Et ceci, on le remarque dans les mouvements initiatiques, lors de parcours individuels par lesquels des personnes ayant eu accès aux premiers instants de l’initiation, n’iront jamais plus loin dans leurs recherches. Tout en restant membre du mouvement initiatique dans lequel il a voulu entrer, il arrive que le candidat maintenant pleinement acteur de sa démarche, n’aille pas plus loin que les outils qui lui ont été proposés, ne voulant pas travailler sa pierre avec ses propres outils.
L’on remarque aussi cet état de fait dans notre passion pour les toros. Qu’il n’y est pas de malentendu, autant il peut être difficile à comprendre qu’un candidat ayant voulu être membre d’un mouvement initiatique, ne travaille pas plus à même sur son amélioration, autant pour un aficionado cela est plus compréhensible. Même si la démarche est symboliquement identique, intellectuellement elle peut être différente puisque la matière de la réflexion est autre. Quoi que…
Etre initié à la corrida, signifie avoir accès aux bases, aux fondamentaux qui sont le socle de notre afición, qui sont aussi les secrets permettant de bien cerner le sens du combat entre l’homme et le taureau. Car être initié n’exprime pas forcément pour la personne, le désir d’en savoir plus que ce qui lui a été permis de découvrir. Désireux d’en rester à ce simple fait de savoir taurin, l’aficionado restera initié à la corrida, même si par la suite, il ne se rend plus aux arènes que plus où moins régulièrement. Il aura connu les premiers pas tauromachiques, et cela est une épreuve indélébile.
Devenir un initié à la tauromachie, est tout autre chose et cela s’exprime pour l’aficionado, par son désir de recherche d’amélioration des connaissances dans ce domaine. Contrairement aux différents rites qui accompagnent une initiation, il n’y a aucun passage physique apparenté à la tauromachie, tout du moins concernant l’aficionado. La transformation se fait sur les « simples » aspects qui se rapportent au mental et à la symbolique. Un initié est quelqu’un qui cherchera à travers les divers outils de réflexions et de connaissance, afin d’aller plus loin dans les différents aspects de l’art de Cuchares. Pour cela, et comme pour toute initiation, l’aficionado aura laissé mourir une part de lui-même, afin de renaître à cette vie que l’on pourrait qualifier de Torera, il aura quitté le profane pour cheminer vers le sacré de l’art taurin. Il connaît la mort allégorique à la vie précédente, qui était sans les toros, et il connaît la renaissance dans le monde de ces derniers.

Penser et écrire cela, peut laisser perplexe le lecteur qui s’attarde sur ces colonnes. Mais c’est ainsi que des aficionados, peut être atypiques et qui n’ont pour seul désir que de vivre suivant leurs propres ressentis, sensations et émotions, en fuyant l’appropriation des pensées toutes faites qui émanent d’autres, ressentent cette part de la pensée et de la symbolique tauromachique.

*Boue liquide, en Occitan.

Melchor Rodriguez, militant anarchiste et novillero.

2009-05-24T06:55:00.003+02:00

Quitte à décevoir une fois de plus les contempteurs de la tauromachie, pour qui il est de mode d’affirmer que la corrida eut une grande collusion avec le régime franquiste, mais aussi que les gens des arènes ainsi que les aficionados a los toros n’ont pas de cœurs, les personnages taurins qui eurent (ont) un comportement Humanistes furent (sont) bien plus nombreux qu’ils ne le croient. Parmi ceux qui s’engagèrent pour une cause où l’Homme était au centre de leurs actions, il y eut Melchor Rodriguez.

Dans son livre « Le temps de Franco »*, Michel del Castillo mentionne que cet anarchiste, natif du quartier sévillan de Triana, dans lequel il vît le jour en 1893, fût aussi novillero. Invité par cette information à s’arrêter plus particulièrement sur cet homme, l’on apprend au fil des lectures, qu’à ses dix ans, lui et ses deux frères voient leur père mourir dans un accident du travail, alors qu’il était machiniste au port de Séville. Devant apprendre un métier, il finit par choisir celui de carrossier après s’être essayé comme chaudronnier, tout en rêvant d’être torero pour fuir la misère.

Allant de capeas en tentaderos, il se présenta comme novillero à Sanlucar de Barrameda le 5 septembre 1915, devant des toros de Garcia de la Lama, avec comme compagnon de cartel Antonio Garcia « Bombita IV ». Il toréa dans diverses arènes, fût très vaillant et connue les sorties à hombros. Toutefois, le Cossio précise que malgré ses qualités de volonté et de courage, il alterna son activité avec celle de banderillero. Un geste qui exprime toute la valeur humaine du personnage, capable de passer des envies de fonctions les plus illustres, à mettre en pratique celles des plus humbles.
Mais si la carrière de Melchor Rodriguez n’alla pas jusqu’au stade de l’alternative, c’est entre autre qu’il fût durement châtié par la corne. L’une des plus importantes blessures qu’il subit, survînt en la plaza de Tetuán de las Victorias (Madrid) le 4 août 1918, infligée par un novillo de Montoya. Le Cossio rapporte qu’après avoir banderillé son premier adversaire avec des paires courtes mais aussi étant assis sur une chaise, son second opposant le blessa par un grave coup de corne. Cette cogida lui valut plus de deux mois d’hospitalisation. Notre novillero, dont les prémices de l’anarchisme pointaient déjà, connût ensuite la plus grave blessure de sa carrière à Santiponce (Sevilla), et paya aussi le prix du sang, entre autre dans les ruedos de Salamanca et Viso del Alcor. Ces cornadas ont eu raison de lui, il quitta la profession en 1920.

Quelques temps avant la retraite des arènes, il fît son entrée dans le mouvement anarchiste de la CNT, où il reçut ses premières leçons syndicales de personnes comme Paulino Díez et Manuel Pérez. Ces deux influants responsables du mouvement anarchiste espagnol, seront décisifs dans son intention de se retirer des ruedos. C’est peut être dommage pour la tauromachie, nous ne le saurons jamais, mais en tout les cas, l’histoire de l’Espagne rend compte que ce fût heureux pour bon nombre de ses compatriotes pour qui il va œuvrer.

Il semble bon d’ouvrir ici une courte paranthèse, afin de noter que certains historiens affirment que Melchor Rodriguez fût le seul à avoir conjugué des activités dans les arènes, et à s’être engagé dans des activités politiques. Afin de rectifier cette affirmation, il est bon de remémorer, surtout vis à vis du lecteur occasionnel de ces colonnes, que Bernardo Casielles Puerta s’engagea lui aussi, et ce, dans la « Brigade des toreros », affirmant ainsi son idéal républicain. Mais encore Luis Mazzantini, qui même sans avoir été au niveau des responsabilités de notre torero anarchiste, fût tout de même homme politique et élu (combien s’engagent en politique, et ne passent pas par les suffrages).

Melchor Rodriguez s’est marié avec Francisca Muñoz, une ancienne danseuse, amie de la grande Pastora Imperio. Il cumulait ainsi les handicaps, après avoir tenté par une carrière de torero, fiché comme militant anarchiste, le voilà marié à une danseuse issue d’un monde que décriaient voire vomissaient les anti-flamenquistes.

Si notre anarcho-novillero n’entra pas dans la grande histoire de la tauromachie, l’Espagne se souvient de lui pour avoir été, d’après Gregorio Gallego, ancien responsable de la CNT, l’auteur de la chanson révolutionnaire dédiée à la ville de Zaragoza. Une chason dont les premières paroles sont rapportées dans un livre sur la répression, mais aussi par Gallego lui-même durant l’ultime interwiev qu’il accorda à « Solidaridad Obrera » quelques temps avant sa mort, survenue le 2 décembre 2007. Les premiers mots de ce chant révolutionnaire étaient, « Zaragoza ciudad libertaria / … anarquista del bajo Aragón / Dando ejemplo de lucha diaria / Por los ideales de emancipación… ».

Mais aussi et surtout, Melchor Rodriguez marqua son époque de par ses engagements politiques et militants. Sous la dictature de Primo de Rivera, notre syndicaliste est bien entendu répertorié en qualité d’anarchiste, puisqu’il semble être l’un des acteurs à l’origine de la CNT, et passe quelques temps en prison, mais surtout milite aux côtés de personnages illustres du mouvement anarchiste ibérique.

Lisant beaucoup les grands auteurs, étudiant notamment la révolution russe tout en travaillant, l’engagement syndical et militant de Melchor Rodriguez lui permit de dévoiler, et peut être de se dévoiler, de grandes capacités intellectuelles. Adhérent à la cause que la parole se pense, s’échange, se discute et s’écrit, il se montre extrêmement prolixe, entre la rédaction d’articles et les comités de grêves. Journaliste polémique infatigable, auteur de poèmes, textes et discours, il publie avec une fréquence soutenue pour la CNT, Solidaridad Obrera, Campo Libre, La Tierra, Frente Libertario y Crisol, Castilla Libre. Tout cela lui vaut jusqu’en 1930, des semaines et des mois de prisons. Militant radical à la FAI, Melchor Rodriguez sera l’auteur d’un texte contre Maura et intitulé « El de los 108 muertos », survivant de la tragédie de Casas Viejas, s’exprimant contre le gouvernement. A ces causes de ses différents emprisonnements dans les géôles ibériques, verront se rajouter celle de son appartenance au comité pour les prisonniers espagnols.

Melchor Rodriguez marqua cette période douloureuse de l’histoire espagnole, en étant notamment le divulgateur de l’affaire des « Tchékas », lorsque le journal de la CNT publia des accusations très précises proférées par l’ancien novillero devenu délégué des prisons, accusations à l’encontre de José Cazorla, lui-même conseiller à l’ordre public de la Junte madrilène. Selon ses dires, le Parti Communiste ibérique possèdait dans la capitale, des prisons réservées aux interrogatoires extrêmements muclés qui aboutirent à la mort de militants anarchistes. C’est alors que l’enquête dévoila que dans l’entourage de José Cazorla, une répression communiste qui s’est abattue sur les membres de la CNT, leur faisant payer chèrement une éventuelle libération. Le scandale fût tellement énorme, que Largo Caballero dissout la Junte qu’il remplaça par un conseil municipal pour la capitale espagnole.

Nommé Directeur des prisons, Melchor Rodriguez s’empressa de porter un décret interdisant la livraison d’aucun prisonnier que ce soit, sans un mandat signé de sa main. Destitué de sa charge par la pression des communistes très en colères contre lui, malgré les semblant d’écoeurements du franc-maçon Manuel Azaña, son action dans cette fonction permit de sauver plusieurs milliers de vies des exécutions sommaires et de la torture. C’est en ce sens que lorsqu’il comparu devant un tribunal militaire d’après guerre, des franquistes comme les militaires Serrano Súñer, Valentín Gallarda ou Agustín Muñoz Grandes, mais aussi les phalangistes Sanchez Mazas, Fernández-Cuesta, ou encore le joueur de football Ricardo Zamora, vinrent témoigner en sa faveur pour mettre en avant ses idéaux réellement humanistes.
Condamné à une peine de six années de prison, c’est grace entre autre au témoignage du général Muñoz Grandes que sa peine fût écourtée à un an et demi d’enfermement. Il gagna ensuite Valencia, où discrètement, il était protégé par ceux qui avaient témoignés en sa faveur. Michel del Castillo rapporte que, tombé malade, Melchor Rodriguez fût transporté dans un hôpital madrilène où l’ancien ministre des affaires étrangères franquiste Martin Artajo, lui rendit visite portant une cravate aux couleurs anarchistes.

El angel rojo,comme il fût surnommé, s’éteignit en 1972, après une vie passée à œuvrer pour les autres au travers d’un idéal qui était, selon les mots qui lui sont attribués, « Se puede morir por las ideas, pero nunca matar por ellas ».

* « Le temps de Franco », de Michel del Castillo, éditions Fayard, 2009. ISBN 978-2-213-63718-1.

Merci à Marc Thorel pour les informations qui émanent du Cossio, cet article se veut aussi être un clin d’œil à Bruno.

La légende hiramique et le toro

2009-05-19T07:01:00.003+02:00

La corrida est rituélique et symbolique, même si cela doit déplaire à celles et ceux qui ne l’aiment pas, mais aussi à des aficionados qui acceptent difficilement qu’une telle approche soit exercée et notamment par des aficionados lambdas. N’étant pas un penseur, n’ayant fait aucune étude de philosophie, aborder de tels sujets risque de me condamner à la vindicte populaire et parfois populiste des contempteurs taurins et des sociétés initiatiques, et de surcroît pourrait aussi me voir critiquer par quelques penseurs officialisés de ces deux mondes, pour qui seuls des personnalités reconnues souvent de par des positions sociétales ou universitaires, ont l’unique droit d’émettre des idées. Aussi, que ces personnes continuent à passer leurs chemins, et que celles qui n’attachent aucunes importances aux titres, veuillent bien rester sur ces colonnes et prendre du recul, quitter un temps l’espace sociétal rationnel de notre quotidien, et se laisser aller à réfléchir de manière symbolique loin des pensées toutes faites, afin d’être soi-même et non pas un sempiternel relais de la pensée des autres.

Comme je l’ai déjà soulevé, et m’efforce modestement de poursuivre l’idée, la tauromachie et les mouvements philosophiques comme la franc-maçonnerie, possèdent quelques points communs. Si il y en a bien un qui passe souvent inaperçu, c’est celui très symbolique je le concède, qui s’effectue entre la légende hiramique et le premier tercio où le castoreño est censé mettre en valeur la bravoure du toro.

La franc-maçonnerie est l’héritière d’une histoire qui a pour fondement essentiel, un architecte fils d’une veuve. Ce fils, Hiram Abiff architecte du Temple de Salomon, trouva la mort parce que des compagnons, forcément qualifiés par l’adjectif mauvais, conspirèrent contre lui afin qu’il leur permette l’accès au degré de la maîtrise. A l’inverse de la tauromachie, qui connut les deux grands matadors que furent Josélito et Juan Belmonte, les deux « J », la légende hiramique nous fait découvrir les trois « J », Jubela, Jubelo et Jubelum, qui fomentèrent contre l’architecte.

Avant l’acte taurin, une foule de gens, aficionados, acteurs taurins, regardent l’animal qui sera combattu, rêvent à triompher de lui. Un triomphe réel du torero, un triomphe allégorique de l’aficionado. Mais au final, nous retrouvons peu d’individus qui entourent le toro lors de son entrée dans le ruedo, tout comme des quinze compagnons initiaux qui voulurent s’en prendre à Hiram, seuls trois allèrent au bout de leur préméditation. Certes, à l’inverse du nombre de compagnons, le trois n’est pas directement présent dans le premier tercio de la corrida, puisqu’aux peons s’ajoutent le torero et un peu plus tard le piquero. Mais nous retrouvons ce nombre de par les acteurs placés derrières les burladeros, souvent remplissant trois des abris. Comme à l’intérieur du Temple de Salomon dont Hiram Abbif assurait la réalisation, les trois burladeros représentent les trois portes auxquelles étaient postés les protagonistes, les compagnons. La vision du toro se retrouvant seul en piste, nous montre qu’il cherche la sortie, comme Hiram cherchera la sortie du Temple devant les attaques des trois ouvriers.

Aussi, il nous est autorisé de voir dans cette représentation de la mort d’Hiram, une concordance avec le premier tercio de la corrida. Comme le premier des compagnons attendit le maître à une première porte, celle du sud, un peon appelle le toro d’un premier burladero. Par cette tentative de rapprochement de l’homme vers l’animal, nous pouvons voir ainsi la demande de dévoiler les mystères de la Nature. Un face à face dans lequel l’homme cherche à découvrir si il peut être plus fort que l’animal, si il peut triompher de lui et ainsi percer son mystère.
Le toro ne voulant pas se laisser approcher, s’enfuit et rencontre à un second repère un autre peon qui l’interpelle, comme Hiram retrouva à la porte ouest du Temple, le second compagnon, Jubelo. Les lances de capote effectués à gauche et à droite par les peons afin de fixer l’animal, peuvent être apparentés aux coups portés par les compagnons devant le refus du maître de leur donner le mot sacré. Des coups portés, afin d’obtenir la tranquillité physique pour lui extirper le mot. Après une fuite éperdue à l’intérieur du Temple, Hiram s’est trouvé à la porte nord et devant son ultime agresseur. Là aussi ne voulant pas donner le mot demandé, Hiram se vît frappé par Jubelum. Mais après avoir été portés sur les épaules droites et gauches, le coup fatal est porté en pleine tête. Afin de demander au maître le mot permettant d’accéder au troisième degré, les compagnons ont utilisés les outils de la Connaissance, à savoir ceux des bâtisseurs, la règle à vingt-quatre divisions, l’équerre et le maillet. En ce geste vertical ultime qui fût fatal à l’architecte, réalisé à l’aide du maillet, l’on peut y voir celui du castoreño qui actionne la puya de haut en bas grâce au palo. Le coup porté sur la tête du maître se voulait l’intimider afin qu’il donne le mot sacré, mais qui en fait à révéler l’aspect de bravoure d’Hiram qui ne céda pas devant les attaques, à l’image de la pique pour qui l’un des objectifs, est de mettre en valeur la bravoure éventuelle de l’animal.

Le drame a engendré de la part de certains des confrères de maître Hiram, un sentiment de vengeance qui prédominait sur celui de justice. Sentiment qui perdure de nos jours, et qui est, il faut l’avouer, un peu contradictoire avec l’idéal. Il n’est pas improbable que, dans l’inconscient, l’aficionado qui assiste à une corrida, vienne lui aussi, assister à une vengeance. Celle symbolique de l’Homme sur la force brute et autoritaire de la Nature. Pas de la Nature en sa totalité, car cette dernière est multiple. Mais la vengeance envers la face sombre de la Nature, celle qui fait souffrir l’humanité lorsqu’elle se met en colère, qui nous met face à la mort d’un proche. Une Nature figurée par le taureau qui, par ses qualités animales et ses comportements, se fait la représentation allégorique de tout ce qu’elle peut démontrer. Grâce à l’affrontement de l’être humain et du taureau, les individus font perdurer cette envie de triompher de plus fort qu’eux, de ce qui peut les faire souffrir dans le côté le plus sombre de la Vie.

Les trois personnages fautifs qui prirent la vie du maître, voulurent fuir, laissant les autres constructeurs sans la parole sacrée. C’est vers la recherche de cette dernière, que les héritiers de la légende hiramique, s’attachent à œuvrer tout au long de leur cheminement. Dans une vision tout aussi symbolique, l’on peut être en droit de penser que c’est en quelque sorte un « mot perdu » que recherchent les aficionados, ce mot qui permettra de trouver la clef de la porte accédant au pays éternel. Car au delà de la perception simpliste et extrêmement basique dont les adversaires de la tauromachie nous accusent, la mort du taureau représente pour l’aficionado une préparation symbolique et mentale à sa propre mort. La tauromachie ne l’occulte en aucun cas, par celle, inéluctable, de l’animal vaincu, elle en prend conscience par celle probable de l’homme.
Contrairement aux personnages de la légende, l’aficionado ne fuit pas ses responsabilités face à la mort, il les assume et les revendique, ce qui n’est pas sociétalement acceptable de nos jours. La tauromachie est l’un de ces outils existentiels qui permettent de comprendre que la mort est la seule chose dont l’on soit certain, et qu’elle ne peut rien contre la vie. A chaque taureau succède un nouveau bovidé, et qu’à chaque homme et femme succède une nouvelle femme et un nouvel homme. Mais à l’inverse de la mort qui ne peut rien face à la vie, la vie ne peut rien contre la mort. Voir et méditer sur cela, permet de regarder et de réfléchir à son propre présent et devenir.Cette confrontation récurrente et volontaire entre l’être humain et l’animal, est au cœur de la démarche initiatique de toute personne passionnée de tauromachie. L’aficionado, l’aficionada, ne le cache pas, ne se le cache pas. À l’image du drame qui se déroula il y a plus de 6000 ans, où devant l’impossibilité de fuir ses agresseurs, voyant les trois portes du temple fermées, maître Hiram ouvrit sa « Porte intérieure », le passionné et la passionnée de tauromachie ouvre aussi sa porte intérieure, grâce au combat entre le matador et le taureau.

Mario Moreno Reyes "Cantinflas", comédien, torero comique et franc-maçon.

2009-05-15T07:06:00.005+02:00

Célébrité outre atlantique, Mario Moreno « Cantinflas », fût un homme de l’art. De l’art de la comédie, de l’art taurin, et de l’art royal. Surnommé le « Charlie Chaplin de Mexico », et dont Charlot lui-même concédait volontiers que son confrère mexicain était bien le plus grand comique du monde, Mario Moreno était né en 1911en étant le septième d’une fratrie de douze enfants.
Il entama des études qu’il interrompit en 1927 dès sa première année d’élève ingénieur agronome, pour entrer dans l’armée. Ayant semble-t-il triché sur son âge, son père le dénonça et justifia qu’il n’avait pas 21 ans mais bien 16 ans. Mario Moreno se retrouva alors sans uniforme, et décida d’embrasser la carrière de boxeur professionnel. Mais peu discipliné pour les exigences de cette discipline, le boxeur « El Chato Moreno » quitta les cordes pour s’orienter vers les planches, et interprétera « El charleston negro » sous le nom de « Polito » avant de devenir « Cantinflas ». L’histoire offre plusieurs versions quant à l’adoption de son apodo de comédien, l’on en retiendra ici une, celle qui veut que Cantinflas provienne de l’un de ses amis, qui, lors d’une soirée dans un club, lui dit « en la cantina, tú inflas ». Moreno aurait alors pris les contractions de « cantina » et « inflar », et ainsi naquit « Cantinflas ».

En 1936, il fît ses débuts de comédiens aux « Folies Bergères » de Mexico, il sera ensuite à l’affiche de plusieurs pièces et de pas moins de 49 films. Il travailla aussi à l’écriture de quelques autres lors d’une carrière qui se terminera en 1981. Sur le plan cinématographique, le point d’orgue sera la nomination aux Oscars pour le meilleur film en 1956, à propos du « Tour du monde en quatre-vingts jours », nomination qu’il partagea notamment avec David Niven qui fût aussi James Bond. Comme la barrière de la langue avec les Etats-Unis était importante pour lui, il créa sa propre maison de films au Mexique. Il reçut le prix de la meilleure prestation comique en 1943, décerné par la « Unión de Periodistas Cinematográficos Mexicanos ». Entre 1942 et 1943, Cantinflas fût aussi secrétaire général de la « Asociación Nacional de Actores » (ANDA), et en 1946, il représenta le cinéma mexicain au festival de Cannes. Honoré pour l’ensemble de sa carrière au Guatemala, en Colombie, il reçut le titre de docteur honoris causa de l’Université de Michigan, mais aussi maître honoraire de Mexico et Venzuela. En 1983, la « Organización de los Estados Americanos » le proclame symbole de paix et de joie, et à ce titre reçut les clefs de la capitale fédérale des Etats-Unis. Toujours la même année, il récolte des fonds pour l’UNICEF, pour la cause des enfants du monde. Ses films faisaient ressentir ses positions politiques ainsi que ses relations avec ce monde, il n’hésitait pas à critiquer le parti mexicain au pouvoir pendant 70 ans, le PRI, que l’écrivain péruvien Mario Vargas Llosa qualifia de « dictature parfaite ».

L’année où il débute en qualité de comédien, en 1936, Cantinflas se présente comme torero comique dans la plaza de Vista Alegre de San Antonio Abad. Il créa des amitiés avec notamment Carlos Arruza et Manolete, dont ce dernier eut sa popularité supplantée par Cantinflas dans le film « Ni sangre y ni arena ». Lors d’un tournage, dans les arènes de Chinchón, il donne la réplique à Luis Miguel Domingín. En 1966, Cantinflas est au programme de la « Segunda Feria Internacional de San Sébastian » dans les arènes de vénézuéliennes de San Cristobal. L’année précédente, c’est à Quito que le public équatorien le découvre dans le ruedo. Cantinflas avait coutume de dire que le public s’avait qu’il était torero comique et comédien, mais que les toros eux ne le savaient pas, « Y es mi problema, ahi esta el detalle ! »
Ayant connu la gloire devant les caméras ou bien sur les planches des théâtres, Cantinflas la connaîtra aussi dans le monde taurin. Devenu ganadero par pure afición, il créa l’élevage de « Moreno Reyes », situé dans la finca « La Purísima » à côté de la cité de Ixtlahuaca dans l’état de Mexico. Le 6 février 1966 restera à jamais un grand souvenir pour l’acteur-ganadero, où dans les arènes « El toreo », l’un de ses toros nommé « Espartaco » fût lidié par le maestro mexicain Josélito Huerta. Au cartel de ce jour là, les deux autres maestros étaient Antonio Ordoñez et Raúl Contreras. Sorti en seconde position, ce toro de la ganaderia de Cantinflas était de robe negro bragado et marqué du numéro 10. Josélito Huerta lui donna une faena, qualifiée comme étant la plus grande de sa vie. Dès sa sortie dans le ruedo, l’animal montra de l’alégria au cheval et arrivant au troisième tercio avec une charge d’une grande douceur s’abandonnant d’un côté et de l’autre dans la muleta de son matador. Gracié, le comportement de ce toro permis à l’ancien comédien devenu éleveur, de connaître un moment de gloire inoubliable. Vendu par la suite comme semental à Chafik, il est dit qu’il a donné un excellent élevage à son nouveau propriétaire.

Homme du septième art ainsi que de l’art de torear, Cantinflas fût aussi un homme de l’art royal. D’obédience catholique et grand amateur des théories comparatives, Mario Moreno Cantinflas fût membre du « Movimiento Gnostico Universal » et franc-maçon. Qualifié de véritable philanthrope, il semble avoir tout d’abord été attiré par la franc-maçonnerie, afin de vérifier si tout ce qui était rapporté à son propos était exact. Voyant que les animosités n’étaient que les fruits de fantasmes, et que son amour de l’Autre et des Autres lui permettait d’être en adéquation avec le mouvement, il resta initié. Notre acteur humaniste affirmait qu’il militait pour ceux et celles qui n’ont pas de lits, que son parti était celui de la justice sociale, et que son drapeau était celui de l’Egalité. Mario Moreno aida les nécessiteux de son pays, mais aussi dans d’autres contrées, tout en désirant ne pas faire publicité autour de ces actes. Son engagement philanthropique fût confirmé par ceux qui l’ont approché, et tous disent la forme anonyme et désintéressée avec laquelle il s’employait. Sa popularité fût tellement grande, qu’il déclina l’offre d’être candidat à la présidence du Mexique, lui que l’on voyait dignement représenter le gouvernement de la prospérité.
Nous n’en savons pas plus sur sa condition de franc-maçon, mais son engagement sociétal en faveur des plus en difficultés est tout à fait dans la mouvance maçonnique. L’on sait qu’il cachait volontairement son engagement par craintes. Il est vrai qu’il a traversé la seconde guerre mondiale, elle-même assez meurtrière concernant les « frères » arrêtés puis déportés voire fusiller sans autre formes de procès. Mais son pays accueillis ces « plus belles intelligences » qui « ont fui vers le Mexique et la France » comme l’écrit Michel del Castillo, et Canfinflas se rendit probablement compte de ce qu’endurèrent ces « frères » sous le régime franquiste. Ce qui l’incita sans aucun doute à la discrétion.

Le 20 avril 1993, victime d’un cancer des poumons, Mario Moreno Reyes « Cantinflas » passa à l’orient éternel. Ses funérailles furent un évènement national qui dura trois jours, plus de mille personnes bravaient la pluie le jour des obsèques, et l’on vit la présence de plusieurs chefs d’Etats. Le Sénat des Etats-Unis, proposa même une minute de silence lors de l’ouverture d’une séance.

Espartero, avec ou sans trois points ?

2009-05-11T06:59:00.007+02:00

L’aficionado a los toros rencontre bon nombre d’interrogations dans sa passion, mais vogue aussi de surprises en surprises. Les méandres des lignées ganaderas nous ont habitué à ceci, et il arrive que des noms de toreros nous y invitent involontairement. Celui de Espartero ne fait pas exception.

Concernant ce maestro, Marc Thorel (Président de l’Union des Bibliophiles Taurins de France), a fait part d’une interrogation lors du IIIè colloque de cette association qui s’est déroulé à Bayonne en 2006, en livrant une communication intitulée « Espartero, l’impact de sa mort en France ». Grand aficionado et bibliophile taurin d’exception, Marc Thorel s’est interrogé sur l’importance ressentie de ce côté des Pyrénées, suite à la mort de ce matador dans le ruedo. Pourtant, comme il le précise, les faits pouvant occasionner une telle ampleur ne plaident pas en la faveur du maestro. Espartero n’est venu qu’à une seule reprise toréer dans notre pays, ce qui n’est pas assez suffisent pour graver les mémoires de nos aïeux. Ensuite, la dimension mythique du torero dans la péninsule ibérique, s’est propagée au travers d’anecdotes et coplas, dont on a du mal à croire qu’elles aient à l’époque, imprégné les mémoires de notre pays au point de les faire rêver.
Il n’en demeure pas moins, comme le démontre le Président de l’U.B.T.F., que la presse française de cette fin du XIXè siècle, aussi bien celle tauromachique que constitue en 1894 la demi-douzaine de feuilles taurines que généraliste, ne laissa pas passer inaperçu l’événement. Il n’y a rien de surprenant à ce que la presse spécialisée relate le drame, mais les autres ? Pour cela, il fallut que les journaux en questions possèdent un ou des correspondants au pays de Cervantes, qui soient capables de faire ressentir aux rédactions, l’importance du torero. Mais, comme le souligne Marc Thorel, l’agence « A.F.P. » existe depuis 1835, et pour lui, l’ensemble des articles puisent d’une même source leurs argumentaires. Le Président de l’U.B.T.F. fait remarquer à juste titre, que la presse de l’époque comme « Le petit journal », n’est que les prémices d’une presse dite people d’aujourd’hui, que beaucoup décrient, mais que aussi beaucoup lisent (peut-être les mêmes) au point qu’elle prolifère.
A travers cette presse généraliste moralisatrice à souhait, l’on devine les attaques larvées contre la tauromachie. Outre le fait qu’en cette année 1894 des évènements se produisent en France comme l’assassinat du Président Sadi Carnot ainsi qu’une bombe « anarchiste » qui explose au restaurant Fayot à Paris, il faut garder en mémoire qu’au moment de la mort de Espartero, l’anti-flamenquisme pointe en Espagne. La mort tragique du torero est certes le premier grand fait divers tauromachique de la temporada comme le souligne Marc Thorel, et il est le bien venu pour ce genre de presse. Mais au delà de la très sérieuse analyse que nous propose de le président de l’U.B.T.F., l’on ne peut éviter de penser aussi à une tentative d’incursion des anti-flamenqusites en terres françaises. C’est tout du moins une piste qu’il ne faudrait pas s’interdire de creuser. Afin d’asseoir une certaine légitimité dans leur démarche, les intellectuels qui prenaient la tête de ce mouvement, ont peut-être cherché par les relais de la presse, à faire entendre leur cause chez leurs cousins gaulois, tout comme les anti-taurins actuels s’associent au delà des frontières. A cette époque, la tauromachie prend de plus en plus d’importance en France, et rien de tels pour les anti-flamenquistes espagnols, de s’efforcer à trouver des soutiens où ils le peuvent, même à l’étranger. Voyant la réussite du mouvement taurin chez nous, il n’est pas interdit de croire que dans cet intérêt des journaux sur la mort de Espartero, à un coup des anti-flamenquistes pour essayer de nous montrer le côté dramatique de la corrida, et pour choquer la bonne morale, que la mort rode même pour l’homme. Bien entendu les différents écrits sur la fin tragique de Espartero, sont emplis de détails souvent justes, comme le nom du toro et la ganaderia, mais ces exactitudes taurines qui donnent toute la dimension sérieuse que l’aficionado attend dans la narration de tels faits, ne doivent pas occulter que l’impact de la mort de Espartero dans notre pays, fût peut-être, un essais des contempteurs taurins espagnols.

A moins que l’impact de cette mort fût un amalgame de cette presse généraliste attirée par le scandale, et qui aurait pu croire à un lien de parenté entre le torero et Joaquín Baldomero Fernández Espartero Álvarez de Toro (27 février 1793, 8 janvier 1879), duc de la Victoria et de Morella, comte de Luchana et vicomte de Banderas, plus connu sous le patronyme de Baldomero Espartero. Politiquement associé à l’idéologie radicale et progressiste du libéralisme espagnol, cet homme devient un héros en 1839, après sa victoire sur les Carlistes. Président du Conseil en 1837 et 1854, il n’en demeure pas moins que son attitude quelque peu autoritaire déçoit bon nombre d’espagnols progressistes.

Mais le nom de Espartero, ne fût pas seulement porté par un héros militaire et homme politique ibérique, ni simplement pris comme apodo par un matador, et pas le moindre. Il y a un an, j’ai fait non pas une énorme découverte, mais pendant un court instant elle me fît rêver. Instant très bref où j’ai espéré apporter la piste d’une éventuelle réponse à l’interrogation soulevée par le Président de l’U.B.T.F., comme j’avais pu , il y a douze ans maintenant, apporter une pièce manquante au parcours hexagonal d’un dénommé Pablo Mesa, organisateur de spectacles taurins dans la seconde partie du XIXè siècle, lors de mes recherches sur les corridas nantaises.
En découvrant des documents qui émanent des « Archivo General de la Guerra Civil Española », documents concernant la loge maçonnique madrilène « Rito Puro Escosses numéro 16 » adhérente au « Gran Oriente Nacional de España », j’eu la surprise d’y découvrir le nom de … Espartero.
Malheureusement pour moi, le tableau de l’effectif de cette loge daté du 26 avril 1892, fait apparaître que ce n’était pas le brillant torero qui était ainsi répertorié, mais un dénommé Pedro de Agüera y Azañon âgé de 28 ans (sur le présent document et il lui est donné un an de moins sur celui daté de l’année suivante), qui avait pris pour nom symbolique celui de Espartero. Ce franc-maçon, qui malgré son jeune âge avait déjà atteint le 31ème degré, à savoir donc qu’il fréquentait les ateliers dits de « perfectionnements », occupait la fonction de secrétaire de cette loge. Il était aussi mentionné comme membre fondateur de la dite loge, et dans le monde profane il était empleado et marié. L’effectif de la loge répertorié sur un document daté du 19 septembre 1893, fait à nouveau apparaître Espartero, toujours avec pour fonction celle de secrétaire.
Il est intéressant de constater pour le chercheur, et dans mon cas très amateur, que les documents portants signatures du Vénérable Maître, le président de la loge, et du Secrétaire, ce sont les noms profanes qui apparaissent, et concernant notre Espartero, le patronyme de Agüera y Azañon est noté avec l’indication du degré maçonnique. Par contre, sur le document qui relate les travaux de la loge, à la lecture du tracé, l’on constate que les interventions des « frères » sont notifiées sous leurs noms symboliques, et l’on retrouve celui de Espartero. Idem pour la signature du même document, avec toutefois le degré maçonnique indiqué, mais aussi pour le président comme pour le secrétaire, un tampon circulaire sur lequel apparaît le nom profane de ce dernier, avec à l’intérieur un delta lumineux au sein duquel figure le degré 31.

Même si je le crus quelques secondes, l’on peut dire en l’état actuel des recherches que Manuel Garcia « Espartero » ne fût donc pas franc-maçon, contrairement à l’un de ses contemporains, Luis Mazzantini. L’impact en France du décès du torero, n’est donc pas en lien avec une éventuelle initiation en franc-maçonnerie, les mauvaises langues n’ont pas pu affirmer qu’il devait sa carrière au fait d’être membre d’une obédience maçonnique, comme ce fût le cas pour des propos tenus à l’encontre de Mazzantini. Le mystère de l’impact dans notre pays du décès de Espartero reste donc entier, et si ce n’est quelques suppositions qui pourraient être plausible, la seule piste sérieuse à ce jour pour tenter d’y trouver une réponse, est celle soulevée par le Président de l’U.B.T.F.

« Gazette » de l’Union des Bibliophiles Taurins de France, numéro 46, juin 2007. Revue numérotée, réservée aux sociétaires de l’association.

Archives de la loge « Rito Puro Escosses numéro 16 », C.736 EXA Q, « Archivo General de la Guerra Civil Española », reproduction des documents par le Ministerio de Cultura servicio de reprografia en date du 12 mars 2008.

Arts libéraux et art taurin

2009-05-07T07:45:00.003+02:00

Parmi les Arts qui s’offrent à nous, l’on situe l’art royal, qui fût le premier sujet évoqué sur ces colonnes, art auquel s’ajoutent les Arts Libéraux. Ces derniers, désignent l’ensemble de l’enseignement des écoles de l’Antiquité et du Moyen-Age. Afin d’entrer dans le vif du sujet, l’on peut d’ores et déjà aborder l’une des interrogations de l’aficionado a los toros, à savoir si la corrida est un art, et si oui, lequel.

La corrida est-elle un art dans son aptitude et son habileté à faire et créer quelque chose, de façon à ce qu’elle s’approcherait des beaux-arts ? Ce bel-art qui se veut être la contemplation du Beau, parfois considéré comme inutile par quelques concitoyens, alors que cela peut être une continuation de l’éveil de l’esprit. Sinon, la corrida serait-elle un art servile ou bien un art libéral ?
L’on ne pourra empêcher quelques personnes de percevoir une connotation péjorative dans la qualification d’art servile. Pourtant, l’homme ayant toujours eu besoin de classer et cloisonner, par nécessité de cataloguer son semblable mais aussi afin de faire progresser sa pensée, a qualifié d’arts serviles ceux qui se rapportent à la transformation de la matière. Il faut tout de même voir dans l’emploi de cet adjectif, la définition comme étant l’état de suivre très étroitement un modèle. Les arts de transformation de la matière, suivent des modèles, des règles précises définies par les Anciens maîtres des métiers.
Il est à noter que dans toutes ces formes d’arts, qu’il soient le beau, le servile ou le libéral, l’intellect est sollicité, car l’homme est convié à la création à partir d’une matière brute. Le matériau brut qui sera transformé en une pièce quel que soit ce matériau (pierre, bois, argile, plastique, alliages ferreux,…), le taureau qui à sa sortie du toril est encore cette matière brute que le matador doit travailler comme un artisan jusqu’au moment de l’estocade, mais encore la pensée qui reste brute si elle n’est pas sollicitée pour travailler et aller vers la Connaissance.

Dans le principal sujet qui nous anime, aficionados a los toros intéressés par les symboles et les rites, l’on constate que la corrida, tout en étant proche par de trop rares moments des beaux-arts, s’apparente aux deux autres formes d’arts, dont le servile. La pensée nécessaire pour la transformation de la matière, que l’on détecte chez l’artisan, l’ouvrier, qui transforme, créé et construit, se retrouve aussi chez le matador digne de ce nom du moment où ce dernier s’emploi honnêtement dans son activité.
Les arts libéraux eux, sont divisés en deux degrés, le Trivium et le Quadrivium. Le trivium regroupe la grammaire, la dialectique, la rhétorique. Trois enseignements qui concernent le pouvoir de la langue. Le quadrivium, second degré des arts libéraux, comme sont nom l’indique, concerne quatre discipline, est considéré comme étant le pouvoir des nombres se rapportant à l’astronomie, la musique, l’arithmétique et la géométrie. Les aficionados a los toros que nous sommes, percevons que parmi ces 7 arts libéraux, 5 sont employés en tauromachie à l’identique des pratiques de quelques mouvements philosophiques initiatiques. Sans vouloir être redondant avec ce qui a par ailleurs été abordé vis à vis des 5 arts libéraux* que l’on retrouve dans la corrida, et pour ne pas s’arrêter aujourd’hui sur chacun de ces arts, car cela donnera matière à d’autres articles prévus en ce sens, il semble convenir que le plus marquant des arts utilisés dans la tauromachie, est celui de la géométrie.

« Nul n’entre ici si il n’est géomètre », était, paraît-il, inscrit sur le fronton de l’Académie platonicienne. Si l’on osait prendre le risque, quitte à passer pour présomptueux aux regards des contempteurs de la tauromachie, et peut être d’une partie des aficionados, l’on pourrait souhaiter afficher la même citation à l’entrée de tous les temples taurins que doivent être les arènes. Ceci absolument pas pour rejeter qui que ce soit, contrairement à l’emploi initial de ces types de formules sur des lieus précis, comme par exemple « le Dieu Saint réside ici, aucun profane ne doit entrer », ou encore « le Dieu dit que les femmes ne doivent pas entrer dans le sanctuaire d’Héraklès ». Mais employer la phrase attribuée à Platon, aurait pour objectif d’inviter l’aficionado a los toros, à prêter attention à l’un des fondements du toreo qu’est la géométrie. Et ainsi, de proposer une incitation à la réflexion dans la forme du quatrain de Jean Teztzès au XIIè siècle, écrit comme interprétation de la formule platonicienne, « Nul ne doit entrer sous mon toit, s’il n’est géomètre, c’est à dire, nul ne doit s’introduire ici, s’il n’est juste ; car la géométrie est égalité et justice ».

Il est facile d’observer que la première représentation géométrique pendant la lidia, est euclidienne, à savoir la droite parfaite. Lorsque le taureau sort du toril, ses charges sont rectilignes et stoppées par les capes, donnant un style peu orthodoxe à l’allure de l’animal lorsqu’il remate. La charge droite et franche, est tout aussi visible lorsque le taureau s’engage pour le tercio de varas avec en ligne de mire le groupe équestre. Le matador face au fauve, doit se servir de sa Connaissance afin de rendre courbe cette charge naturelle rectiligne de l’animal, et donc par cela, s’imposer au bovidé. Parvenir à exprimer le bel-art que représente entre autre cette charge modifiée, ne doit-il pas être précédé par l’application stricte et sincère de l’utilisation de l’art dans sa forme servile, pour ensuite emprunter le chemin de l’art libéral afin d’employer le maximum des connaissances taurines pour parvenir au Beau ?
La géométrie, présente jusque dans la division des tercios, doit être employée à l’image de ces constructeurs, tels que Hiram, mais aussi Fibonacci qui s’est entre autre servi de la géométrie à partir d’une observation des mathématiques dans la nature (les lapins, les graines de fleurs de tournesol), et qui se sont ainsi aidé d’elle afin de réaliser de belles choses. Mais l’art des géomètres, c’est aussi des tracés produits avec de seules règles, équerres et compas, pour réaliser ce qui est dénommé « les tracés de Lumière », tels que le carré magique, l’étoile flamboyante, ou le partage d’un segment selon la section d’or. Afin de pouvoir lui aussi parvenir à ce résultat avec le taureau, à savoir effectuer un tracé géométrique avec la seule aide des trastos et de modifier la trajectoire initiale de l’animal en ligne courbe pour s’imposer à lui, le matador doit découvrir l’instant où le bovidé commencera à se soumettre à sa volonté, comme le bâtisseur attend le moment où l’ombre est la plus courte pour indiquer midi plein, et ainsi avoir toute la zone du chantier éclairée d’une même lumière. La géométrie des gestes, qui va rendre la charge brute et rectiligne en pure courbe et travaillée, sera précédée par l’extraction symbolique des aspérités présentées par l’animal, comme le font les artisans de la transformation des matières.

Afin de parvenir à ce résultat dans sa plus grande probité, et ainsi pour que la corrida continue de puiser parmi ses sources et ses forces symboliques cette parenté avec les arts libéraux, il ne faut en aucun cas occulter qu’elle est avant tout un combat. L’emploi du terme d’art libéral se pratiquait déjà à l’Antiquité, et semblait signifier que la Connaissance était du domaine des hommes libres. Libres dans le contexte initial, car détachés des préoccupations étrangères aux loisirs et aux affaires (otium et negotium). Libres nous devons l’être aussi, libre de toute tentation d’aseptisation sociétale qui dénature l’art de Cuchares. Nous devons nous détacher un temps des préoccupations culpabilisatrices que veut nous inculquer un sacro-saint esprit de repentance citoyenne, afin de vivre pleinement notre passion. Ce n’est pas parce que d’autres souffrent que l’on doit s’interdire d’être heureux un temps donné, c’est donc libre de cela pendant un temps défini, que nous devons revendiquer que la corrida est un combat et non une tartufferie. Car dénaturée de sa substantifique moelle, nous, qui nous servons des matadors comme outils allégoriques afin de répondre à nos interrogations existentielles, perdrons les traces de la Connaissance du Vrai que nous offre la tauromachie.
A l’image des Arts Libéraux, qui ne sont aujourd’hui usités que par des initiés et difficilement accessibles aux initiables, car alourdis du regard inquisiteur et de l’incompréhension de ceux et celles qui ne perçoivent pas l’intérêt à cette discipline de l’esprit, la corrida et la tauromachie dans son ensemble, risque de s’afffaiblir et de n’être accessible qu’à ceux et celles qui accepteront une vérité dogmatique. C’est en gardant cette notion de combat, faite de canons et non de dogmes comme le veut l’éveil de la Pensée et de l’Esprit, que les Anciens ont réussi à faire perdurer et à transmettre la Connaissance des arts libéraux. A nous de suivre leurs traces…

* « L’équerre, le compas, les toros » aux éditions CAIRN, pages 75 et 76.

Guide l'aficionado, FSTF, 1976.

2009-05-05T07:58:00.005+02:00

En attendant de terminer la rédaction d’un prochain article pour ces colonnes, article qui sera proposé d'ici quelques jours et qui traitera des arts libéraux et la corrida, je me suis plongé dans ma modeste bibliothèque, et mon attention fût portée sur un ouvrage que je croise depuis bon nombres d’années. Depuis le temps que je possède ce « Guide de l’aficionado », j’ai enfin pris le temps de le consulter à nouveau ces jours-ci. Je garde le souvenir d’avoir lu très jeune cet ouvrage publié en 1976 par la « Fédération des Sociétés Taurines de France ».
Je me rappelle très bien l’avoir vu chez moi depuis l’enfance, et qu’il avait été acheté en 1977. La mémoire permet parfois de ce rappeler des instants paraissant futiles, peut être pour amenuiser de tristes évènements qui se produisent au même moment. J’avais donc 10 ans lorsque j’en ai ouvert les pages pour la première fois, et que je découvrais parmi les membres du bureau de la section corrida de la fédération, les noms de personnes dont je lirai pour certains des articles dans la revue « TOROS », que je me procure la première fois au mois d’avril 1984 avec le numéro 1224. Ou d’autres que je croiserai dans les tertulias de « l’Union Taurine Biterroise », mais aussi un autre nom avec lequel j’aurai le plaisir, plus de 30 ans après, à partager le cartel lors d’un colloque de « l’Union des Bibliophiles Taurins de France ».

Ce « Guide de l’aficionado » est intéressant à plusieurs titres. Il permet de découvrir ou de ce remémorer, les villes françaises des années 70 où étaient célébrées des corridas, mais aussi il propose un voyage dans l’histoire. Le tout, sous la plume d’aficionados sincères, en quêtes d’une passion de qualité intègre.
L’ouvrage aborde tout d’abord la France, en énumérant le calendrier des corridas et novilladas avec picadors. Fréjus et Toulouse y sont mentionnées, mais aussi Bessan dans l’Hérault (souvenirs d’enfants). Orthez se positionnait déjà le 4ème dimanche de juillet dans le calendrier taurin français, et Parentis organisait une novillada en juillet et une en août. Céret programmait des novilladas le 14 juillet ainsi que les seconds et troisièmes dimanches du même mois. Vic-Fezensac et Nîmes se partageaient déjà le week-end de Pentecôtes, avec trois corridas chacune, agrémentées d’une novillada nocturne le samedi pour la cité gardoise.

Dans l’avertissement au lecteur qui débute le guide, il est brièvement expliqué comment sont articulés les organisations des corridas autour de dates particulières, comme les fêtes patronales, religieuses ou bien patriotiques. Il est même fait allusion qu’en France « les empresas répugnent à organiser en fin de mois où les bourses sont normalement plus plates qu’au début ». Il n’est toutefois pas précisé, lesquels des différents organisateurs craignait de tâter la platitude boursière éventuelle des fins de mois. Suit une rapide précision sur les fêtes mobiles.
Vient alors un paragraphe répertorié dans le sommaire, comme « dictionnaire des villes taurines », listant les directions des différentes arènes, leurs représentants, le lieu de location des places, les dates des spectacles ainsi que des clubs taurins fédérés villes par villes. Une liste des autres clubs taurins fédérés, pour les associations se trouvant dans des localités qui ne présentent pas de corridas ou de novilladas, vient compléter le sujet.

Bien entendu, une grande place est faite à l’Espagne dans ce « Guide de l’aficionado », avec principalement le calendrier des ferias les plus importantes, mais aussi une présentation des quatre grandes ferias espagnoles de l’époque, à savoir chronologiquement dans l’ouvrage, Sevilla, Madrid, Pamplona, Bilbao. Auxquelles s’ajoute les Fallas de Valencia, qualifiée de « feria folklorique ».

Le guide de la FSTF nous invite au voyage dans l’histoire de chacune des ferias évoquées. Pour la capitale andalouse, le point de départ est 1847, année de la création de la feria de Sevilla par Isabelle II, lorsqu’elle institua un « marché annuel destiné à accroître les richesses agricoles et le cheptel de la région », tout en précisant que la présence de deux foires, l’une au printemps l’autre à l’automne, remonte au XIIIè siècle sous Alphonse le Sage.

Concernant Madrid, c’est l’histoire de San Isidro qui débute le chapitre, pour ensuite fixer la feria madrilène avec sa première course de toros donnée le 25 mai 1648 comme il est relevé dans les chroniques de l’époque. Il est aussi relaté le cheminement des différentes constructions d’arènes, jusqu’à l’édification de la plaza actuelle.
Mentionnant Livinio Stuyck et son arrivée à la tête de l’empresa madrilène en 1948, qui passa des 2 à 4 corridas annuelles aux 21 de l’année 1975, ce « Guide de l’aficionado » prend le temps d’expliquer la méthodologie nécessaire afin d’assister à la San Isidro tout en étant un aficionado français en ces années 70. Il est à noter que les rédacteurs du guide, suggèrent au lecteur désireux de voir quelques unes des corridas du cycle isidril, de prendre place sur les tendidos madrileños lors des courses données la dernière semaine de la feria, car elles offrent les meilleurs cartels.

Le périple proposé, amène l’aficionado à poursuivre le voyage vers Pamplona pour la San Fermin. La cité navarraise qui possède la particularité de fêter son Saint au mois de juillet, alors que la Saint Firmin se célèbre le 10 octobre.
Le chapitre concernant Pamplona est lui aussi très complet, il aborde l’histoire de Ferminus, le déroulement des encierros matinaux et les trois opérations qui les accompagnent, ainsi que les manifestations folkloriques qui composent la San Fermin telles que les Zaldikos, Kiliquis, ou encore les jeux matinaux de forces Basques. Sans oublier les activités débordantes des peñas.
La présentation des corridas à Pamplona se termine par la narration de l’évolution historique des différentes arènes de la ville et de ses spectacles taurins, remarquant que les toros dans la cité navarraise se concentrent presque exclusivement autour de la semaine dédiée à Saint Firmin. Des dernières précisions sont données à l’aficionado français en quête de ce voyage, notamment que contrairement au règlement taurin alors en vigueur, si un matador est remplacé ou bien si la pluie annule la corrida, le billet ne sera pas remboursé.

Bilbao et la Semana Grande poursuit le périple proposé, et l’on sent dès les premières lignes, une pointe de nostalgie devant la perte des valeurs taurines qui faisaient la grandeur de la feria de Bilbao à l’époque des Lalanda et Ortega. La moitié du chapitre, soit deux pages, traite du changement de comportement de ce public des arènes de Bilbao.
Comme la feria de Bilbao est « totalement dépourvue de contexte folklorique », les rédacteurs de ce « Guide de l’aficionado » terminent le chapitre en donnant quelques conseils pour assister à l’apartado.

« Après ces quatre grandes ferias sérieuses, nous pouvons proposer à l’aficionado un déplacement qui, pour ne pas être d’un intérêt tauromachique particulier, n’en restera pas moins dans son souvenir à cause d’un environnement folklorique exceptionnel : les FALLAS de Valencia ». Tout est dit, ou presque, dans l’introduction du chapitre consacré à la cité du Levante.
Ici aussi il est proposé un retour historique sur l’origine d’une falla, ainsi que le déroulement de la despertá, un réveil à 7 heures du matin avec les chapelets de pétards, puis la mascletá, et la nit de Foc (nuit de feu).
Quatre pages sont consacrées aux corridas depuis le premier droit « au rapport des courses de toros en la ville de Valencia pour le temps de trois vies », qui remonte au 27 janvier 1612. La grande connaissance tauromachique des signataires de ce « Guide de l’aficionado », nous permet de voyager dans l’histoire des toros à Valencia, du XVIIè siècle aux années 1970. En passant par 1921 où ses dernières commencèrent à être organisées dans le cadre des Fallas, « à cause de Manolo Granero » comme il est précisé dans le guide. Manolo Granero, torero valencien, en qui ses supporters voyaient le successeur de Joselito. L’année qui suivit sa mort, il n’y eut plus de corridas jusqu’en 1927, pour reprendre ensuite devant l’accession au premier plan de deux autres toreros locaux, Enrique Torres et Vicente Barrera.

Les dernières pages du guide, font un rapide petit tour de la presse taurine de l’époque, papier ou télévisuelle en passant par la radio, qu’elle soit entièrement dédiée à l’art de Cuchares ou bien proposant des rubriques taurines ici ou là.

Tout au long de la lecture de l’ouvrage, l’on ressent l’afición des rédacteurs, qui n’hésitent pas à nous faire partager l’étendue de leurs connaissances historico-taurines, mais aussi leurs expériences pratiques pour se procurer des places, pour être hébergé et se restaurer, mais aussi en matière climatique. Donnant même un petit conseil, afin d’éviter d’attraper le constipado lors du déjeuné en plein air à la Venta del Batán. Conseil que les adorateurs de la bonne morale d’une société aseptisée, réprouveraient de nos jours.

Un guide rédigé par des érudits, agrémenté de 26 photos en noir et blanc d’un format d’une moitié de page ou bien d’une pleine page, parmi lesquelles l’on peut voir le « Niño de la Capea » à Lunel, mais aussi un superbe derechazo donné de face et pieds joints dans les arènes d’Arles par un novillero de l’époque nommé « Nimeño II », ou encore José Falcon aux palos dans les arènes de Toulouse mais aussi à puerta cerrada dans les arènes de Salamanca.

Ce « Guide de l’aficionado » de 95 pages, format 15x20, est sorti des presses de l’imprimerie Barnier le 30 avril 1976. Un ouvrage agréable, à ne pas hésiter de se procurer pour qui le croise au hasard d’étalages de bouquinistes ou de libraires. Un livre grâce auquel l’on peut découvrir ou redécouvrir nos villes taurines des années 70, mais aussi se replonger dans l’histoire tauromachique.

Le Toréo ésotérique et initiatique

2009-05-01T06:16:00.003+02:00

Lorsque j’ai consulté divers documents pour la rédaction de « L’équerre, le compas, les toros », j’ai eu l’occasion de lire un texte intitulé « El Toreo esotérico e iniciático », paru dans le numéro 5 de la revue « Anfora » du « Gran Oriente Masonicó Chileño », obédience maçonnique du pays d’Allende. Il m’a semblé intéressant, sur l’idée initiale d’un ami, d’offrir au lecteur de ces colonnes, la possibilité d’avoir accès au texte de German Ruz Baeza. Texte traduit et reproduit avec l’autorisation du rédacteur de la revue « Anfora », que je remercie ici vivement.

L’aficionado constatera des inexactitudes tauromachiques dans ce texte, et autant le degré symbolique de cet écrit amène à la réflexion, autant la perception tauromachique qui s’en dégage et les quelques erreurs taurines présentes, laissent à penser que l’auteur n’est peut-être pas un aficionado a los toros. Toutefois, le titre nous indique bien que l’objectif premier voulu par l’auteur, est avant tout d’apporter une approche initiatique et ésotérique de l’art de Cuchares. Une tentative d’approche, qui doit amener les lecteurs aficionados que nous sommes, à ne pas lire ce texte comme une quelconque reseña, mais d’emprunter le chemin d’une pensée au dessus de la rationalité quotidienne. La lecture de cet écrit ne doit pas se faire de manière vulgaire, il faut garder présent à l’esprit qu’il a été rédigé dans un cadre bien précis, celui de proposer une vision de la corrida basée sur la symbolique et l’aspect initiatique des choses.

« Le combat avec le taureau a été un cérémonial réalisé en Atlantide, à des fins initiatiques et de manière ésotérique. Cette information nous arrive à travers les archives des Akhasicos*, auxquelles seulement les grands initiés ont accès. Dans l'île de Crète, des peintures murales ont été trouvées où des jeunes gens des deux sexes risquaient leurs vies en réalisant de difficiles et compliquées acrobaties, devant un taureau furieux et sauvage. Dans ces temps, l'animal n'était pas sacrifié comme il est aujourd'hui.
En Atlantide, cette cérémonie se déroulait dans un grand cirque ou une arène, très semblable à ceux qui existent actuellement en Espagne, Mexique et Colombie. L'arène était divisée en galeries et les pistes étaient en sable. Le cirque représentait le cycle de l'existence de la vie. les gradins avaient douze accès pour le public, qui se trouvait comme dans un vrai zodiaque vivant. À cause du soleil, l'arène restait divisée entre lumière et ombre, une représentation du bien et du mal comme notre pavé mosaïque. L'assistance était active, partie des constellations zodiacales.
L'accès à la piste en sable l’était par quatre portes qui représentaient les points cardinaux. La porte d'orient était utilisée par l'équipe de toreros, de banderilleros et de picadors. Le taureau entrait par l’occident. La porte du nord était pour l'équipe qui avait à tirer la bête et par la porte le sud sortaient les toreros triomphants.
Imaginons si nous unissons ces quatre portes que nous formons une croix ou un carré. Le carré représentait notre pierre cubique en détachant de ses côtés quatre corps de péché, physique, astral, mental et causal. Avec la croix de la crucifixion, que doit comprendre chaque maître initié aux plus grands mystères.
La piste en sable était le lieu de la cérémonie même, et était fermée par un cercle qui se composait de défenses et de protections. Il y avait cinq ou six défenses. Si nous unissons linéairement ces lieux de protections, une étoile de cinq pointes se dessine, le Saint Tétragramme et dans le cas de six défenses, on traçait le sceau de Salomon, l'étoile de six pointes, des symboles si connus pour nous.
La piste en sable avait et a actuellement des cercles concentriques tracés à la craie. Les dits cercles la divisent en trois, en faisant correspondre celui de plus grand diamètre au lieu où agissent les picadors. Le cercle suivant est pour les banderilleros et le cercle central pour les toreros.
Les picadors lors de cette cérémonie, représentent les apprentis. Ils sont montés sur un cheval qui a la vue obstruée, protégé par une cuirasse, qui se meut avec une grande difficulté. Un cavalier le monte, qui porte comme arme unique une longue lance avec laquelle il fait face au taureau.
Le cheval représente le corps physique et le cavalier est l'esprit, qu'il ne coordonne ni ne domine. Depuis sa monture il essaie de blesser à la bête furieuse, mais il réussit seulement à la rendre encore plus furieuse. Souvent le cheval est blessé ou mort. Quand cela arrive, rapidement le torero et les banderilleros accourent pour le protéger.
Les compagnons sont représentés par les banderilleros, qui travaillent dans le deuxième cercle de la piste et déjà osent être en face du taureau, parce qu'ils possèdent quelques connaissances pour cela, mais ils doivent être très soigneux, puisque la bête ne pardonne pas et n'importe quelle négligence peut être fatale.
Il en est ainsi qui reçoivent des coups de cornes et sont blessés plusieurs fois, avec des conséquences fatales. Le symbolisme de la connaissance des compagnons est représenté par les banderilles, qu'ils clouent sur l'échine du taureau, sous le regard attentif du maître qui est le torero.
Les banderilleros s’habillent de vêtements voyants, de couleurs qui viennent à représenter les connaissances accumulées. Le torero est le maître qui pour être face à la bête, s’habille de lumière, c'est-à-dire comme des corps solaires qui peuvent être définis en or et grena, or et argent, or et bleu ciel, etc.. Le maître prend à une main son épée flamboyante, et dans l'autre sa cape pourpre qu'il possède de par sa grande spiritualité. Le torero avance pour être face à la bête et se recommande à la Vierge Marie, la Mère Divine, pour obtenir sa protection et son aide. Une fois dans l'arène il offre le sacrifice de la bête, pour cela il utilise sa montera, une espèce de béret. Le taureau, comme je l'ai déjà mentionné, représente l'ego animal, la bête que tous avons formée à travers des vies successives passées, celui que nous devons décapiter pour pouvoir y échapper. La lutte est à mort et le torero doit s'employer à fond avec ses connaissances supérieures pour obtenir un succès dans le travail. En employant sa cape pourpre il fait face à la bête en exécutant des passes par la droite et la main gauche, il réalise des Véronicas, passe de poitrine, à pieds joints, des naturelles, en rond, à genoux, en donnant des muletazos jusqu'à arriver à connaître et à comprendre le comportement du taureau furieux.

Une fois identifiée et comprise, il se prépare à employer l'épée flamboyante dans une pleine arène, il se recommande une nouvelle fois à la Mère Divine. Il met la bête en position et avec la cape pourpre il s'élance sur le taureau en clouant son épée flamboyante sur son échine, ce qui est connu comme la croix de la bête.
Quand cela arrive, le zodiaque vivant c'est-à-dire les gradins, célèbrent avec allégresse et une clameur terrible, la dissolution et la mort de l'ego animal.
Si le taureau ne meurt pas dans cet opération, le torero emploie de nouvelles connaissances représentées dans l'épée de descabello. Cette épée a une forme d'une croix intervertie comme celle de Saint-Pierre. Cette épée est clouée sur les cervicales et la bête tombe foudroyée. D'autres fois il faut utiliser un poignard qui a la même fonction que l'épée de descabello.
Dans les gradins, les gens exigent de récompenser le travail du torero. Ces prix sont symbolisés par les oreilles et la queue de la bête, ce sont des degrés spirituels. Quand il est blessé ou reçoit des coups de cornes, le torero est secourable par ses assistants, les banderilleros. Cela produit un grand murmure dans les gradins. Si le torero ne peut pas reprendre son travail, un autre maître le remplace. S'il décède dans la lutte, cela signifie qu’il échoue dans cette phase de sa vie et doit attendre une nouvelle opportunité pour tenter à nouveau.
De nos jours le toreo qui est pratiqué est une mauvaise imitation de cette cérémonie initiatique et ésotérique qui était pratiqué dans l’Atlantide disparue, mais qui, comme on peut apprécier entre les lignes, représente la connaissance supérieure.

German Ruz Baeza
Resp. Logia J.V.Lastarria N°17.

Pour ceux et celles que la curiosité pousserait à vouloir en savoir plus sur cette obédience maçonnique, deux sites sont accessibles. Le http://www.anforadigital.blogspot.com/ concernant les numéros de la revue, ainsi que le http://gomch.cl/.

* Note de l’animateur du blog : les « registros Akásicos » sont une espèce de mémoire, qui serait inscrite dans l'éther. Ces registres contiendraient tout ce qui est arrivé depuis le commencement des temps ainsi que toutes les connaissances de l'univers. Actuellement, nombre des personnes qui suivent le courant de la « Nouvelle Ère », croient en l’existence de ces registres.L’adjectif « akáshico » est un néologisme inventé par la britannique Annie Bésant (1847-1933), qui provient d'akasa, une limite existante dans la langue ancienne sanscrite de l'Inde, qui signifie « l'éther », fluide impalpable, immatériel, subtil et intangible, dans lequel les hindoues anciens voyaient une pénétration de tout l'univers et qui serait le véhicule de la vie.

Bernardo Casielles Puerta, torero,franc-maçon et combattant républicain

2009-04-26T10:10:00.007+02:00

La tauromachie dans la composition socioprofessionnelle des aficionados, est le reflet de la société. A observer nombre des acteurs du mundillo, qu’ils soient professionnels ou amateurs, l’on constate aussi que les origines sociétales sont diverses. Les toreros n’échappent pas à la règle, l’histoire nous permet même d’en rencontrer qui furent francs-maçons. De José Manzano Pelayo « El Nili » à Luis Mazzantini, figure aussi Bernardo Casielles Puerta, torero asturiano du XXème siècle.

Malgré la dictature de Primo de Rivera qui précéda celle de Franco, la franc-maçonnerie espagnole comptait dans ses rangs bon nombre de membres, dont le père et le frère du futur Caudillo. Les Asturias n’échappaient pas à la règle, et comme partout dans le pays, les membres des loges provenaient de divers horizons.

Bernardo Casielles Puerta, qui nous intéresse dans le présent article, était né à Gijón le 24 juin 1893 (25 juin 1895 d'après le Cossio). Sans aucuns antécédents taurins dans sa famille, il se fît remarquer la première fois dans le ruedo en 1912, en sautant en piste au 5ème taureau d’une corrida où « Manolete » et « Cocherito de Bilbao » toréaient. Plus tard, un dénommé Pepe Zarazúa lui donne l’opportunité de se produire en novillada non piquée, et il se présente à Madrid le 17 juin 1917 en compagnie de « Manolete II » et Zarco. En 1920, il revêt le traje de luce pour 25 novilladas avant de prendre l’alternative à Oviedo le 19 septembre de la même année. Doctorat taurin donné par « Saleri II » qui lui céda le toro « Marqués » de la ganaderia du Duc de Veragua. Le témoin de la cérémonie était Juan Luis de la Rosa. Il confirma l’alternative à Madrid le 26 septembre suivant, des mains de Diego Mazquiarán « Fortuna »devant des toros de Fernando Villalón.
Casielles Puerta toréa avec les meilleurs, comme Belmonte et Marcial Lalanda, et malgré des succès en Espagne et des contrats au Mexique, il arrêta sa carrière une première fois en 1924. Il reprendra l’épée quelques années plus tard, mais le succès de ses débuts ne fût pas au rendez-vous.

En France, nous retrouvons entre autre le maestro asturiano le 26 juin 1921, lors d’une corrida à Béziers où il affrontait des toros de la ganaderia de Alipio Pérez Tabernero, avec comme compagnons de cartel, « Lacalareno » et Isidoro Martin Flores. C’est ce jour-là que fût grièvement blessé à la poitrine Martin Flores, qui ne pût s’empêcher par la suite de se rendre au Vénézuéla. Sa blessure insuffisamment guérie s’aggrava, et il décéda le 6 décembre à Caracas.

Lorsque Bernardo Casielles Puerta fît le paseo dans le ruedo biterrois, il avait été initié en franc-maçonnerie quelques jours avant. C’est le 1er juin 1921 qu’il fût reçu « apprenti franc-maçon » dans la loge « Hispano-america » numéro 379 à l’Orient de Madrid. Loge qualifiée de prestigieuse d’après les spécialistes de la franc-maçonnerie ibérique, qui fût fondée en 1882, année où il est attesté de la présence de Luis Mazzantini dans une loge biterroise. Lors de son initiation, il était d’usage aux francs-maçons espagnols de prendre un nom symbolique, notre torero asturiano prit celui de « Amistad ».
Comme il était souvent le cas, et on le constate encore quelques fois de nos jours, l’accession de Casielles Puerta aux autres degrés initiatiques fût très rapide. Ceci n’est en aucune forme un gage de grande prédisposition intellectuelle, mais plutôt une forme de travail de l’ensemble de la loge qui confond vitesse et précipitation. Quoi qu’il en soit, le torero asturiano passa « compagnon franc-maçon » le 20 juillet 1922, et fût élevé au degré de « maître franc-maçon » le 16 juin 1923.

Les membres de sa loge étaient au nombre de 56, il y rencontra le compositeur Eduardó Martinez Torner qui fût initié dans la même loge l’année après Casielles Puerta, mais aussi Pedro Rico Lopez maire de Madrid. Le nom de Bernardo Casielles Puerta apparaît encore sur le tableau de loge entre 1926 et 1930, mais en 1931 il est mentionné au sein de la loge « Hispanoamerica n°2 », qui comptait 18 membres et était alors présidée par le socialiste Daniel Anguiano.

Quitte à déplaire aux contempteurs de la tauromachie, les toreros n’étaient pas tous attachés aux régimes dictatoriaux comme une certaine catégorie s’efforce de le faire croire. Pour preuve, Casielles Puerta assumait son engagement maçonnique malgré le contexte politique d’alors, ainsi que ses idéaux politiques. C’est pourquoi l’on retrouve son nom parmi la liste des militants historiques de la gauche républicaine espagnole, notamment dans le groupe « I.R. Gijón » de la province « Asturias ».
Le journaliste Jacques Durand rapporte dans un article, que notre matador asturiano était aussi membre de la « brigade des toreros », dont une grande partie des cadres étaient de hommes des arènes. Cette brigade mixte de l’armée républicaine, fût formée à Murcia en 1937 et combattit sur plusieurs fronts.
Blessé sur celui de Guadarrama, Bernardo Casielles Puerta obtint le grade de capitaine. Après la défaite des républicains, comme bon nombre de ses compatriotes, il s’exila, et pour lui il semblerait que ce fût à Caracas. En 1944 en Espagne, le « Tribunal de Represión de la Masoneria y el Comunismo » le condamne à 12 ans et 1 jour de prison.

Tout en s’adonnant aux activités d’homme d’affaire et industriel, ce torero asturiano s’occupa de l’exploitation agricole de son épouse mexicaine. Après avoir sollicité un droit au retour, le torero franc-maçon Bernardo Casielles Puerta meurt à Colmenar Viejo dans la province Madrid le 9 mai 1983, il est enterré à Oviedo.

Voir aussi :
http://asturmason.blogspot.com/2007/06/un-torero-mason-y-asturiano.html

Culte taurin et Dieu franc-maçon de l'Antiquité

2009-04-24T06:21:00.004+02:00

Nombreux furent les cultes antiques, et tout aussi nombreux ceux qui célébraient le sacrifice d’animaux. Ceux qui nous intéressent plus particulièrement sur ces colonnes, sont ceux liés au sacrifice du taureau, et plus précisément ceux possédants un lien symbolique ou rituélique avec la tauromachie et les philosophies des sociétés initiatiques qui ont perduré jusqu’à nos jours.

Dans les sociétés initiatiques justement, l’on trouve souvent l’oralité comme moyen de transmission des secrets. Ces secrets qui ne le sont pas pour le simple plaisir de cacher quelque chose, mais le sont afin de ne pas divulguer au premier venu des savoirs qui risqueraient alors de perdre la profondeur de leurs sens. L’actualité nous le démontre tous les jours. Il est donné une information, et sans même prendre le temps d’en vérifier la véracité, voilà que tout un chacun s’en empare, lui donne une importance suivant sa propre sensibilité, et ainsi la transforme, la déforme, puis la retransmet suivant son idéologie sans tenir compte du contexte dans lequel cette information a été donnée. Ce comportement étant partie intégrante du génome humain, c’est donc tout naturellement que nos aïeux soucieux de garder la force originelle de quelques Savoirs, de la Connaissance, ont mis en place des codifications afin de transmettre leurs « secrets ».

Parmi les mythes fondateurs de la tauromachie, l’on trouve un certain nombre de cultes antiques, et dont un qui est connu du plus grand nombre d’aficionados. Celui de Mithra était dans la tradition du secret, réservé à des initiés, et considéré en tauromachie comme la source de l’art de Cuchares, intéressant en premier lieu l’aficionado a los toros attiré par les rites et les symboles.

Provenant semble-t-il d’Asie, mais arrivé en Europe via l’Iran actuel avec les pirates siliciens, le culte de Mithra s’est imposé comme culte à mystères, quelques 100 ans après le début de l’ère chrétienne. A la différence des cultes dont les animaux sont sacrifiés par l’homme, le taureau du mithriacisme est sacrifié par le démiurge. Animal symbolisant la nature dans tous ses aspects indomptables, le bovidé peut donc être seulement maîtrisée par un Dieu, lui-même pouvant aussi être interprété comme la métaphore d’Individus à la pensée élevée. Le culte de Mithra est donc célébré par des initiés.
Les membres de cette religion, se réunissaient dans des mithrea, édifices souterrains donnant des caves obscures, symbolisant ainsi la grotte dans laquelle Mithra a vu le corbeau envoyé par le Soleil et lui annonçant le sacrifice qu’il devait réaliser. Les initiés au mithriacisme passaient des ténèbres à la Lumière, tout comme le font symboliquement les membres de divers courants philosophiques. Ce sont ces révélations initiatiques qui ont valu au culte de Mithra, la qualification de « franc-maçonnerie de l’Antiquité »* qui lui fût attribuée par des historiens.

A observer l’iconographie de ce culte, puisqu’il n’existe par de livre sacré le concernant, l’on aperçoit notamment le chien, qui se trouve être aussi dans certains rites de perfectionnements de la franc-maçonnerie. Ne lit-on pas, entre autre, que Joaben aperçut le chien d’un inconnu qui se dirigeait vers la caverne en bord de mer, et ce chien n’est-il pas représenté au degré d’Elu ? Mais l’on peut aussi constater que les présences de la lampe, de la source et du chien, donnent le sens d’une construction mythique de ce mouvement philosophique. La source, que l’on retrouve car Mithra vit le jour auprès d’une source sacrée.
L’on perçoit aussi la Lune et le Soleil dans ce culte, symbolisés dans les arènes par les parties soleil et ombre du ruedo. Astres que l’on retrouve en position d’éclairage d’une loge de francs-maçons. Mais le plus flagrant dans cette représentation, est la présence de Cautès et de Cautopatès. Tous deux placés autour de Mithra, ils ne sont pas sans faire songer aux protagonistes qui entourent le président d’une loge de francs-maçons, à savoir l’orateur et le secrétaire. Placés sous le soleil et la lune, ces différents acteurs des rites mithriacistes et maçonniques, possèdent dans leurs fonctions des similitudes allégoriques.
Symbolisant le jour naissant, Cautès éclaire par sa torche levée, comme l’orateur d’une loge éclaire les travaux du groupe de par sa connaissance du règlement et des Constitutions. A l’opposée, Cautopatès tenant sa torche baissée, laisse entrevoir l’obscurité des ténèbres, comme le secrétaire d’une loge va noter les actes de la réunion et ainsi permettre aux différents moments importants de l’assemblée, de ne pas sombrer dans les ténèbres de la mémoire collective.
Non seulement Cautès et Cautopatès peuvent être symboliquement associés comme il vient de l’être fait, mais peuvent aussi l’être en tauromachie. Les assesseurs de la présidence d’une corrida, sont les garants, en théorie, d’un équilibre parfait lorsque est donnée la décision de l’attribution des trophées. Afin que le juste ressorte du jugement technique, il faut que les divers protagonistes soient capables de faire valoir des aspects positifs comme négatifs dans leurs jugements. La torche baissée et celle levée représentent le négatif et le positif, tout ce dont l’homme doit être à même de présenter lorsqu’il veut émettre un avis, une sentence.

Le culte de Mithra, acte symbolique fondateur de la tauromachie, offre divers degrés d’initiation, aux nombres de 7 exactement qui paraissent correspondre aux sept planètes de l’astronomie alors en vigueur à l’époque. D’après les spécialistes, la majorité des membres possédèrent jusqu’au 4ème degré, quelques uns arrivèrent aux degrés supérieurs. Il est intéressant de noter que la franc-maçonnerie est aussi composée de degrés initiaux (les 3 premiers qui sont apprenti, compagnon et maître), et se voit aussi développée des degrés dits « supérieurs » ou de « perfectionnements ». Ces derniers n’étant pas obligatoires dans le cheminement maçonnique, bon nombres de francs-maçons ne voulant pas y accéder, considérants que les principes même du mouvement sont dans les seuls trois premiers degrés.
De Mithra, la tauromachie n’a pas héritée de 7 degrés, mais de 4, qui sont les deux stades du novillero puis celui de matador de toros. Le 4ème degré de la Connaissance d’un matador, se positionne à l’issue de sa carrière dans les arènes. De par son parcours, il est le seul à pouvoir analyser au plus profond ses succès comme ses échecs, il porte un regard sur le monde taurin que seul un homme qui l’a entièrement parcouru peut s’en imprégner.

Mais aussi de Mithra, la tauromachie a hérité de l’aspect initiatique. Le matador ou bien l’aficionado, practico ou non, est toujours initié. Même si il découvre l’art taurin par lui-même, ce n’est que sous la protection et l’accompagnement d’un autre qu’il parviendra à accéder aux mystères taurins. Protection requise pour ne pas sombrer dans les méandres des marchands du temple tauromachique. Accompagnement, afin de mieux appréhender les différents degrés qui amènent au savoir taurin.

L’on peut encore retenir l’aspect rituélique du culte de Mithra. Tout d’abord l’on constate que les femmes en étaient exclues, comme elles l’ont trop longtemps été de quelques mouvements initiatiques et de la tauromachie. Par contre, Mithra comme la corrida, n’interdisent pas aux enfants d’accéder à leurs rites. Concernant la tauromachie, le fait de l’absence de rituels autour de la mort qu’a maintenant adopté notre société, l’acte taurin semble être le dernier rite encore en vigueur qui permette de confronter les enfants aux réalités de la vie, comme pouvait remplir ce rôle les veillées mortuaires d’alors.

Pour conclure, provisoirement, il semblerait d’après certaines sources que le mithriacisme n’est pas eu pour vocation de créer le monde car il lui était antérieur, mais que son objectif était de le conserver en répandant le sang du taureau, créateur de fertilité éternelle et de la force vitale. Les véritables mouvements initiatiques n’ont pas pour objectif de créer le monde, mais de le comprendre afin qu’il puisse y être proposé des améliorations. La tauromachie ne créée pas le monde non plus, elle en est le reflet, car en quelques minutes de combat entre l’homme et le taureau, se déroule sous nos yeux tout ce que représente la vie de la naissance à la mort, avec ses joies et ses peines.

* Revue « Allez Savoir », numéro 20 du mois de juin 2001, article « Sacrifié par Mithra, le dieu franc-maçon de l’Antiquité ».

"Histoire du flamenco, éloge de l'éclair"

2009-04-16T06:09:00.005+02:00

Comment faire, lorsque l’on veut aborder un livre que l’on a apprécié, mais dont on sait que d’autres en ont très bien parlé ?
C’est alors que l’on pense à renvoyer vers le lien du blog de Ludo, et à inviter le lecteur assidu ou ponctuel des « Deux Arts » à rendre visite à « Los Pinchos del Ciego », à moins qu’il ne le fasse déjà, à la page http://pinchosdelciego.blogspot.com/2009_03_01_archive.html et de dérouler jusqu’au texte concernant le livre « Histoire du flamenco, éloge de l’éclair ».

Comment aborder un livre dont le sujet vous intéresse grandement, mais que la méconnaissance flamenca ne vous permet pas d’exprimer votre ressenti avec l’afición des amateurs de cet art ?
Il y a alors la possibilité de narrer la rencontre avec l’auteur, qui dura presque deux heures. Mais non, trop personnelle cette rencontre avec un homme qui est un véritable Artiste. Pas de ceux que l’on nous vend avant même de les avoir vu ou entendu exprimer leur « art », comme l’on en trouve dans le monde des taureaux ou autres académies pour pseudos stars. Non, l’auteur de ce livre, Guy Bretéché, est un Artiste dans le sens qu’il aime un art, qu'il possède le goût du beau, qu’il le pratique musicalement mais aussi humainement. Pas de ceux qui ne sont flamenco qu’en apparences, mais de ceux qui sont flamenco au plus profond d'eux-mêmes comme d’autres peuvent être toreros.

Ce livre « Histoire du flamenco, éloge de l’éclair », est avant tout l’histoire d’un art mais aussi une histoire d’amour entre un ligérien et un art ibérique. Natif et vivant en Loire-Atlantique, l’auteur est sociétaire de la Peña flamenca « Pepe de la Isla », dont il a reçu la guitare d’or. A travers la lecture de ce livre, il s’agit bien de l’histoire de la passion d’un homme pour un art, car au delà de l’histoire méconnue du flamenco, l’on ressent en filigrane, toute la fibre qui anime Guy Brétéché dans sa perception du flamenco.

Des deux siècles qui précédèrent l’ère chrétienne où les Romains s’implantèrent sur les plaines du Guadalquivir, jusqu’au XXè siècle qui se termine par le portrait de Antonio Ruiz Soler « Antonio » décédé en 1996, l’auteur nous raconte une Espagne flamenca qui ferait enrager les anti-flamenquistes. N’hésitant pas à pointer les dérives que d’aucuns ont souhaité au nom de la modernité et du progrès, Guy Bretéché en souligne les évolutions et fait ressortir toutes les richesses du flamenco.

L’aficionado a los toros, ne pourra s’empêcher de mettre en concordance le flamenco raconté dans ce livre et sa passion pour la tauromachie. Voyant dans José Tajada Martin « Pepe Marchena », l’image de ces toreros dont les carrières se sont construites, ou se construisent encore de nos jours (je pense à un autre José, actuel celui-là, même si je dois avoir moins d’amis) au point de devenir des mythes infondés. Mais aussi l’aficionado a los toros partagera avec l’aficionado de flamenco, les dénonciations des surenchères promotionnelles, jusqu’à la définition que nous fait l’auteur du mot « aficionado ». Mais encore, l’aficionado trouvera avec le portrait de Paco de Lucena, un reflet du grand « Joselito ».

Ce livre permet à l’aficionado a los toros, de s’ouvrir vers un monde qu’il ne soupçonnait peut-être pas, qui va bien au delà du « flamenco » que l’on croise dans les diverses soirées animées autour de quelques bodegas et autres cercles taurins. Il permet aussi au néophyte, de percevoir ce qu’est le flamenco, à savoir tout à fait autre chose que les musiques hispanisantes formatées. Mais l’aficionado de flamenco, trouvera aussi son bonheur dans ces pages.

L’auteur débute son « Histoire du flamenco, éloge de l’éclair », en exprimant son amour pour ce chant, expression authentique d’un peuple fier, racine d’une culture foisonnante, messager d’une plainte ancestrale. En refermant l’ouvrage, l’on peut dire au peuple andalou, qu’il a trouvé un autre et grand messager de l’expression authentique de sa plainte ancestrale, en la personne de Guy Bretéché.

« Hisotire du flamenco, éloge de l’éclair », de Guy Brétéché, éditions Atlantica, 2008. ISBN :978-2-7588-0124-5. Prix 22 euros.

800 ans nous séparent

2009-04-14T06:48:00.003+02:00

Le combat du taureau a toujours existé dans les terres méridionales, la course camarguaise ainsi que la course landaise sont la pour en témoigner. La corrida espagnole, rapidement implantée dans le sud du pays, fît tout de même quelques tentatives d’incursions au septentrion mais ces dernières ne prirent pas. Les plus connues de ces « corridas nordistes » furent celles de Paris et de la rue Pergolèse, mais aussi Vichy dont la dernière fût célébrée le 15 août 1991 avec des novillos de Tardieu pour Domingo Valderrama, Frédéric Léal et Ignacio García. Plus au nord il y eut Le Havre en 1868, puis Roubaix, plus à l’ouest quelques tentatives à Nantes en 1869, 1887, 1906 et 1936. Floirac dans la périphérie de Bordeaux offrait des corridas il n’y pas encore si longtemps, les plus septentrionales étant aujourd’hui les arènes de La Brède, toujours en Gironde.

D’aucuns diront que les peuples du nord étant plus civilisés, il est donc normal que les corridas ne firent pas recettes en ces terres. D’autres au contraire, trouverons des explications plus intelligentes dans les raisons qui ont vu les corridas ne s’implanter qu’au sud du pays. Quoi qu’il en soit, il semble intéressant de noter que le midi de la France, a toujours eu un esprit à part. Ce n’est pas que le méridional soit meilleur ou pire que ses concitoyens hexagonaux, mais il semblerait qu’il est toujours eu un attrait pour des choses sortant de l’ordinaire, les choses extra ordinaires.

Au XIIè siècle, pendant que les juifs étaient boutés hors de certaines régions françaises, les Capitouls toulousains avaient des personnalités de cette religion parmi leurs proches conseillers. Même si l’on retrouve des traces cathares dans la Sarthe et en Champagne, c’est sur les bords de la Méditerranée que cette religion s’implanta fortement. Lorsque les premières loges maçonniques arrivèrent en France, des villes portuaires comme Nantes ou bien Le Croisic en accueillirent, mais les villes du bassin languedocien comme Béziers ne furent pas les dernières non plus à en voir s’installer. Les exemples qui abondent en ce sens sont multiples, mais étant donné les centres d’intérêts de ce blog, nous n’irons pas plus loin.

Les cathares justement, qualifiés d’hérétiques par l’église catholique romaine, alors qu’ils étaient aussi des chrétiens. Une église catholique qui a organisé une croisade contre ses frères, et afin d’avoir l’appui de forces armées conséquentes, permis aux barons du nord d’annexer l’Occitanie au royaume de France.
C’était en 1209, le 12 juillet exactement, que le célèbre « Tuez les tous, Dieu reconnaîtra les siens ! » était prononcé. Cette phrase que l’histoire a attribué à un religieux présent lors du massacre de la population de Béziers, et qui aurait ainsi répondu de la sorte à la question qui lui était posée, à savoir, qu’elle était la façon de reconnaître les hérétiques des véritables chrétiens. Parce qu’il ne voulurent pas livrer aux soldats les cathares qui figuraient parmi la population (10% d’après les dernières recherches d’historiens), les biterrois d’alors furent massacrés. Hommes, femmes, enfants et vieillards notamment, brûlés vifs dans des églises, plusieurs milliers de personnes exterminées. Il y eut ensuite la tentative infructueuse de la prise de Carcassonne, puis vint le tour de Toulouse, où fût tué Simon de Montfort à qui l’on attribue le commandement des troupes croisées. Le point ultime fût le bûcher de Montségur, où périrent la quasi totalité des derniers parfaits cathares.

Sans prétendre vouloir entrer dans une étude sociologique, laissons cela aux spécialistes, il est tout de même curieux de constater que la religion cathare et la tauromachie (espagnole, landaise, camarguaise), fortement implantées dans le sud du pays, possèdent un point commun. Toutes deux, à leurs époques respectives, participent au décloisonnement la société.

Alors que le Moyen-Âge cantonne la femme à un rôle de soumission, et malheureusement cela perdure encore parfois de nos jours, le catharisme permet à ces mêmes femmes de vivrent une vie quelque peu différente. Elles peuvent avoir mis au monde des enfants, travaillé, être de toutes conditions sociales, et épouser cette religion. Contrairement aux religieuses cloîtrées dans les monastères, les parfaites cathares accédèrent à un pouvoir sacerdotal, et menèrent une vie apostolique tout en étant ouvertes vers l’extérieur, avec non seulement le prosélytisme qui leur était permis, mais aussi les soins à apporter aux malades.
La tauromachie, même si elle fût longtemps machiste, s’ouvre de plus en plus aux femmes, et l’on voit avec plaisir (du moins me concernant) ces dames être connues et reconnues dans le mundillo. Non seulement des toreras ou rejoneadoras, mais aussi accéder à la présidence de clubs taurins, à la direction d’école de tauromachie, des rôles dans des commissions taurines et aux palcos, et ce qui n’est pas rien, être des références par divers ouvrages publiées. Je pense notamment à Sandra Alvarez, Marie-Claire Bonnaure, Araceli Guillaume-Alonso, Annie Maïllis, sans oublier Catherine Le Guellaut et Nadège Vidal.

Toujours d’après les historiens et archéologues spécialisés, tout en prenant les précautions d’usages car le développement géographique du catharisme ne suit pas toujours cette logique, les chroniques inquisitoriales laissent à penser qu’il est un lieu de vie privilégié pour cette religion, à savoir le castrum. Ce système d’habitat propre aux régions méridionales et au nord de l’Italie, regroupe autour du donjon ou de l’église, toutes les habitations du village. Faisant ainsi coexister les coseigneurs, chevaliers, paysans et artisans, ce qui facilitait les échanges entre tous les protagonistes de la société.
Des lieus privilégiés d’échanges, la tauromachie en connaît aussi. Les tendidos mais aussi les cercles taurins, permettent aux personnes de toutes professions et de toutes couches sociales de partager l’instant et l’espace tauromachique. La communion autour du taureau par des hommes et des femmes qui s’intéressent à l’art de Cuchares, mais aussi dans une vision plus large aux courses landaises et camarguaises, sans omettre les amateurs de recortadores et d’encierros, permet une cohésion pendant un temps défini par l’acte taurin. Mais cette cohésion ne reste pas lettre morte la course terminée, car les amateurs sont appelés à se croiser dans d’autres circonstances, et ils n’oublient pas lorsqu’ils se voient ailleurs, qu’ils partagent une même passion, une fraternité taurine permettant ainsi les échanges.

Affirmer que cet esprit de décloisonnement sociétal a engendré l’intérêt des peuples méridionaux pour le catharisme et la tauromachie, serait un raccourcis trop facile à emprunter. L’on rencontre sous toutes les latitudes des personnes ouvertes et respectueuses des autres, comme l’on croise parfois dans le monde taurin, des gens soucieux de garder une certaine distance vis à vis des autres. Le monde n’est pas parfait d’un côté et imparfait de l’autre.
Il paraît toutefois curieux que ce soient les terres méridionales qui ont vu plusieurs « hérésies » développer leurs idées jusqu’à ce que connue le catharisme, mais aussi des mouvements philosophiques controversés comme la franc-maçonnerie qui sont fortement implantés, ou encore la tauromachie qui a prospéré tout en ne laissant pas insensible. Il est tout aussi étonnant de constater que ces courants de pensées et la tauromachie, par leurs actes, décloisonnent la société de par leurs fonctionnements ainsi que les valeurs qu’ils véhiculent. Peut être est-ce là matière à réflexion ?

Il y a tout juste 800 ans, dans le midi de la France, une religion fût exterminée sur ordre de personnalités religieuses extérieures, n’acceptant pas la contradiction sur le sens de la vie et donc de la mort. Huit siècles plus tard, sur les mêmes terres, des activités taurines sont décriées par des individus souvent de cultures différentes, et n’acceptant pas que d’autres voient la vie et la mort différemment d’eux.

2009-04-11T07:25:00.005+02:00

Au mois de juillet 2008, les éditions « l’Harmattan » ont publié un ouvrage intitulé « Tauromachie et flamenco : polémiques et clichés (Espagne, fin XIXè – début Xxè s) ». Dans ce livre, Sandra Alvarez, agrégée d’espagnol, docteur de l’Université Paris III - Sorbonne Nouvelle et professeur de langue et littérature au Lycée Français de Madrid, invite le lecteur à approfondir ou découvrir, c’est selon, l’anti-flamenquisme.

Pour les adversaires des corridas et du flamenco qu’étaient les anti-flamenquistes, les arènes et les cafés cantantes, furent des lieus considérés comme la mise en exergue du triptyque « alcool, rixe et barbarie ». Pour les abolitionnistes, le cante flamenco et de la tauromachie étaient les principales sources de tous les maux de l’Espagne de l’époque (fin de l’empire espagnol, problèmes sociaux) et notamment de la non modernisation de cette dernière, l’auteur met à jour tout l’esprit qui animait les anti-flamenquistes, leurs contradictions, leurs propos qui n’étaient pas tous des plus tolérants.

Tel Eugenio Noël, taurophobe notoire et adversaire du flamenco tout en étant admiratif des danses flamencas, et dont les aficionados peuvent se demander à la lecture de certains de ses écrits, si il n’aurait pas secrètement rêvé d’être torero. Mais aussi Miguel de Unamuno, que l’on admire pour son discours courageux et héroïque de Salamanca en 1936 devant le général Millan-Astray, et qui d’un autre côté, demandait à ce que les amateurs de corridas qui se rendent aux arènes soient condamnés à des amendes et jeter en prison en cas de récidive. Ou encore cet extrait de texte qui émane d’écrits de la presse catalane de l’époque, je me déclare taurophobe , messieurs, je demande l’abolition et l’extermination de tous les espagnols qui portent une tresse… (la tresse désignée « la coleta », est le signe de reconnaissance des toreros).
L’on constate que rien n’a changé depuis un siècle dans les propos proférés à l’encontre des aficionados a los toros, notamment à la lecture du texte de présentation d’un livre anti-taurin publié en 2009, et dont l’auteur sur son propre site (1), nous livre des phrases comme Défenestrons le Sud de la mort et dézinguons la corrida ! Ouvrons le feu, vidons nos kalachnikovs, nos flingues planqués dans nos greniers sur la racaille confessée qui se rend aux arènes ! Un « écrivain » pour qui le sud, c’est notamment, Lance Armstrong accélérant dans la montée du Pla d’Adet. A chacun ses références après les soupçons à l'encontre de ce cycliste…

« Tauromachie et flamenco » est un ouvrage qui aborde une approche économique, politique et sociétale de la période espagnole qui s’étend de 1850 au début des années 1900. Même si l’on peut être tenté de ranger les anti-flamenquistes parmi les mouvements politiques qui se targuaient d’être progressistes, avec notamment les socialistes et les anarchistes démontrant sur ce sujet une attitude mensongère et ultra conservatrice animée par un véritable esprit de croisade, l’auteur montre que des personnalités conservatrices étaient aussi opposées au flamenco et aux corridas. Pour Sandra Alvarez, de ce travail résulte qu’il est plus compliqué de classer les anti-flamenquistes dans un camp idéologique bien précis, et qu’il s’agit plus d’un clivage de classe servant à critiquer le gouvernement en place quel qu’il soit.

Dans cet ouvrage très documenté, l’auteur nous livre une analyse passionnante sur non seulement les propos, mais aussi les comportements et les idéaux sous-jacents de l’anti-flamenquisme. Jamais accusatrice, soucieuse de donner une analyse distante de tout parti pris, l’auteur démontre que derrière le rejet des gouvernements au travers de la corrida et du flamenco, pointe aussi un anti-andalousisme primaire. L’hispanité est représentée aux yeux des autres pays, par la corrida et le flamenco, symboles de l’Andalousie. Ce qui fait bondir les espagnols des autres régions, et que l’on retrouve dans les pensées du philosophe natif du Pays Basque, Miguel de Unamuno.

Les anti-flamenquistes n’ont seulement pas réussi à faire abolir la corrida et interdire le flamenco comme ils en rêvaient, mais de surcroît, ils permirent de faire parler encore plus de ces deux arts au travers de multiples écrits. Partagée entre la volonté de modernisation et ses traditions, l’Espagne se déchirait sous l’influence d’intellectuels qui n’hésitaient pas à discourir avec un langage fanatisé.

Un livre passionnant qui ne laissera pas indifférent l’aficionado a los toros, lui permettant aussi de constater que les discours des adversaires de la corrida n’ont guère évolué depuis plus d’un un siècle.

Tauromachie et flamenco : polémiques et clichés (Espagne, fin XIXè – début XXè s.), de Sandra Alvarez, prologue de Serge Salaün. Editions L’Harmattan (2008), collection « Recherches et documents ». Prix 23 euros. ISBN : 978-2-296-04046-5

(1) http://www.christianlaborde.com/

El toro mason (1)

2009-04-09T07:17:00.003+02:00

Le 1er septembre 2007, le site internet « Opinion y Toros » publiait dans un tribune, un article intitulé « El toro mason : indulto en San Clemente » (1), écrit par Joaquín Albaicín, écrivain et aficionado a los toros. A l’origine de l’article, un festival à San Clemente ou toréait entre autre Julio Aparicio. L’auteur, qui ce jour là fût subjugué par le toreo de Aparicio, posa la question du comportement de l’animal. La réponse fût non des moins surprenante et inattendue.

¿Qué cómo fue el toro? Pues Laborioso no fue un toro trabajador, salvo si entendemos trabajo en el sentido masónico de la palabra. Laborioso fue más bien eso, un toro masón, un toro apto para servir a un trabajo de alta orfebrería espiritual.

Il semblerait que pour l’auteur, le mot travail possède un double sens. A savoir celui communément employé, et un autre qui serait donc le « sens maçonnique ». Pourtant, le travail est défini comme une activité de l’homme appliquée à la production, à la création, à l’entretien de quelque chose. Mais aussi, la définition philosophique qui est donnée à ce mot, est une activité de transformation de la relation, propre aux hommes, qui les met en relation et qui est productrice de valeurs. L’on trouve aussi la définition suivante, que le travail est une action progressive, continue, produite par un élément, un phénomène naturel : ensemble des phénomènes qui se produisent dans une substance et en change la nature, la forme ; modification qui en résulte, et en espagnol, l’emploi de ce mot est sensiblement identique. Même si le travail a été attribué à des fonctions particulières demandées à des animaux, ce n’est que sous la pression de l’homme pour une ou des actions bien précises, mais jamais de la propre volonté de l’animal. Lorsque des animaux nous semblent travailler à, par exemple, confectionner des réserves de nourritures, ce n’est que par nécessité de subsistance et non pas une activité de création comme peut le faire l’être humain. L’homme créé de par son travail, pour se nourrir grâce à une rétribution suite à son labeur, mais aussi il travaille pour améliorer son quotidien (habitat), sa connaissance intellectuelle (culture).

Je me suis toujours interrogé sur la signification du « sens maçonnique » que l’on peut attribuer à des mots ou expressions. Cela m’a toujours un peu surpris d’entendre ou de lire des personnes, se retrancher derrière un « sens maçonnique » ou bien encore derrière le « maconniquement parlant » comme entendu dernièrement à l’écoute d’une émission sur France-culture, tout cela en lieu et place du sens étymologique. Donner un « sens maçonnique » sonne à mes oreilles comme si la franc-maçonnerie possédait sa propre langue. Il est vrai qu’elle a utilisé un alphabet tombé en désuétude depuis fort longtemps, et que certaines de ses expressions sont maintenant passées dans le langage courant. Mais pas plus.
Attribuer un « sens maçonnique », me fait songer à ces individus qui vivent dans la crainte du jugement de l’autre, des autres, et qui éprouvent le besoin de donner une justification précise sur leur façon de penser et d’acter leur quotidien par soucis d’acceptation de la part des autres justement. Ce retrancher derrière le « sens maçonnique », peut donner l’impression d’offrir une dimension différente au mot employé, dimension se voulant plus forte. En ce cas précis, cela insinue que le mot travail possède une signification plus importante par un emploi à connotation maçonnique.

Il semblerait donc que Julio Aparicio n’est pas rencontré de jour-là un adversaire travailleur. Mais un taureau doit-il être travailleur, ne doit-il pas être avant tout un combattant ? Sachant, si l’on veut continuer dans l’emploi d’un « sens maçonnique », que le terme de combattant aurait aussi très pu être utilisé. Car les francs-maçons et francs-maçonnes (commed'autres) se battent, combattent, contre l’intolérance et pour faire avancer des idées de progrès social et humain. Le taureau aussi se bat, combat l’homme venant le défier.

Il semble intéressant de s’interroger aussi sur la signification de un toro mason, et le sens que cette expression peut représenter pour nous, aficionados et intéressés par le symbolisme. Partant du fait que l’anti-spécisme n’est pas de mise dans les réflexions des sujets abordés sur ces colonnes, puisque si des espèces existent, c’est que dans l’ordre des choses mises en place dans la Nature, les différentes espèces possèdent chacune un rôle et se doivent d’exister en tant que tel, comment un taureau pourrait-il être franc-maçon ?

L’auteur souligne que le taureau est franc-maçon car par son attitude dans le ruedo, il ne semble pas opportun ici de parler de combat, a offert un « travail de haute orfèvrerie spirituelle ». L’on peut recevoir cette expression comme une métaphore, pour souligner l’action de l’animal qui a permis au torero de briller, et dans le sens du texte lui trouver de hautes valeurs. Prenant un peu de recul vis à vis du « sens maçonnique », il semble que l’interprétation des rôles ait été inversée, comme si l’on voulait donner une importance à la prestation du taureau, alors que ce dernier ne semble pas avoir réellement combattu mais plutôt collaboré. La question se pose de savoir si c’est le taureau qui est paru franc-maçon, ou bien le torero dans sa prestation.

Attribuer une telle valeur au taureau, fausse le ressenti dans une corrida, c’est bien trop souvent il est recherché le taureau qui collabore et non pas celui qui combat, et qui par sa collaboration, permet au torero de triompher. Mais quel sens a le triomphe du torero, si face à lui, se trouve un collaborateur et non un combattant ? La valeur n'en est que faible, puisque le taureau ne fût pas un réel adversaire.

L’on en vient alors à inverser les rôles et canons tauromachiques, et malheureusement à oublier que le taureau permet à l’homme de réaliser son toreo car c’est à ce dernier de travailler le bovidé. C’est le matador qui travaille la pierre brute qu’est le taureau à sa sortie du toril, pour le polir tout au long de la lidia et s’efforcer dans tirer le meilleur sur l’ensemble du combat. Si l’un des deux principaux protagonistes d’une corrida doit être qualifié de travailleur, c’est bien l’homme. Le taureau possède son importance car il est le matériau qu’il faut travailler, qui, par son comportement, est aussi difficile à maîtriser que la matière. La pierre ne réagit pas toujours aux attentes du tailleur, l’argile présente des réactions inattendues jusqu’au moment de la cuisson, le bois se modifie même une fois le meuble construit, le fer vit sous les mains du forgeron mais aussi sous la taille exercée par la machine outils. Il en est de même pour le taureau, ce dernier modifie son comportement tout au long de la lidia, et c’est à l’homme de trouver la solution pour en tirer le meilleur. Les outils du torero pour polir le comportement du taureau, son les trastos ainsi que la connaissance de la lidia.

La base, l’esprit de la tauromachie, ce n’est pas d’avoir un taureau qui collabore et qui permette au torero de briller. La tauromachie, c’est le matador qui doit exceller par son seul mérite d’avoir réussi à réduire les aspérités de son adversaire qu’est le taureau. C’est en ce sens que l’on pourrait éventuellement aborder un « sens maçonnique », à savoir non pas un toro mason, mais « un matador mason ».

(1) http://www.opinionytoros.com/tribuna.php?Id=286